Откуда берутся тренды в дизайне?
Тенденции дизайна не рождаются в студиях. Тенденции рождаются на улицах. Большинство трендов современности родилось в самых андеграундных радикальных культурах, как протест против массовой моды и глобализации. Тренды рождаются на стыке культур и направлений. Визуальный дизайн взаимодействует с музыкой, искусством, кино… Отклик на тенденцию проявляется во всех сферах дизайна, искусства, производства.Эти идеи и улавливают трендсеттеры. Трендсеттер — инноватор, воспринимающий новые идеи раньше других и своим примером внедряющий новшество в массовое использование. Такие люди являются успешными, активными, авторитетными, лидерами мнений с большим кругом общения. Они первыми улавливают модные тенденции, являясь родоначальниками или законодателями тренда.
Сейчас трендсеттеры работают не только для себя, но и организуют специальные агентства, предсказывающие тренды общества. Они рассказывают о социальных тенденциях в обществе, глобальных путях развития интересов людей. Прогнозируют цвета будущих сезонов, текстуры динамику. Самыми крупными агентствами являются Carlin, WGSN, Trend Union.
Конечно, основной клиент таких агентств — сфера легкой промышленности как сфера с самым долгим сроком производства (разработка коллекций начинается за 2 года до поступления в продажу). Но также эти агентства проводят индивидуальные исследования для мировых брендов, таких как Apple, Google, Panasonic, Leroy Merlin, Wella и многих других. В этих агентствах работают психологи, социологи, дизайнеры, стилисты. Они путешествуют по миру, посещают все модные и андеграундные события и производят срез интересов общества, учитывая изменения настроений. Трендсеттеры не боятся ошибиться, они умеют рисковать и не обращают внимания на осуждения общества.
За определенную стоимость можно купить трендбук (цена порядка 1000 евро за книжку) или посетить семинар по трендам.
Далее, когда тренд уже зародился и сформировался в нескольких визуальных проявлениях, его начинают копировать. Каждый год мы получаем срез трендов в виде статей, которые пишут тренд-скауты. Они не создают новые тренды, их задача — проанализировать самые последние дизайнерские решения и сделать общие выводы. Именно такие срезы мы читаем в статьях «20 тенденций в дизайне 2019 года» или когда Pantone объявляет цвет года.
Таким образом, тенденция рождается и попадает в массы, где ее начинают тиражировать. А как она там распространяется — тема для отдельной статьи.
wdi.design
Графический дизайн 2018 (тренды)
Выражаем персональную благодарность каждому кто причастен к индустрии графического дизайна, людям, которые толкают эту сферу вперед создавая тренды наполненные талантом и мастерством.
Смотрите также нашу подборку 33 тренда в графическом дизайне и тренды моушн дизайна.
01.
Разбросанный текст
Разбросанный текст (от анг. disjointed text) — интереснейший визуальный ход. Открывает возможности создавать реально абстрактные работы с помощью разнообразных шрифтовых форм. Вызывает и удерживает внимание зрителя на тексте.
Тренд «Разбросанный текст»02.
Яркость
Это ослепительно яркие и неоновые цвета, что похожи на цвета из 80-х в противостояние спокойным пижамным цветам к которым мы привыкли.
Тренд «Яркость»03.
Глитч
Глитч одна из самых популярных техник на сегодня. Она представляет собой поломанную картинку с разными шумами, помехами и т.д. Часто используется в моушн дизайне.
Тренд «Глитч»04.
Цветовые каналы
Тренд «Цветовые каналы» выглядид фантастически. Это когда вы берете цвета и налаживаете их друг на друга с определенным процентом прозрачности. Мы достаточно редко встречаем эту технику, но когда видим, то невольно залипаем на картинку.
videoinfographica.com
прогноз и реальность / FunCorp corporate blog / Habr
Примечание переводчика: эту замечательную статью не перевели для Хабра ни в начале года, ни позднее. При том что она действительно полезная и заслуживает внимания. Поэтому, несмотря на то, что почти ⅔ 18-го года уже прожиты, я всё-таки решилась на перевод. Заодно сравнила прогнозы с реальностью, о чём оставила комментарии по тексту.
Внимание: под катом много тяжёлых гифок и красоты!
Вот и закончился ещё один год. В мире дизайна появилось множество инноваций. Но что же ждёт нас в будущем? Команда онлайн-журнала Mindsparkle Mag внимательно следит за новостями в мире дизайна и ежедневно публикует в своём блоге всё самое интересное. Проанализировав информацию за 2017 год, специалисты Mindsparkle Mag постарались предугадать, как сфера дизайна будет развиваться в дальнейшем. Без долгих вступлений представляем результат их работы — 20 наиболее вероятных трендов в области дизайна в 2018 году.
1. 3D Still Lifes / 3D-натюрморты
За последние два года стало появляться всё больше проектов в области 3D-дизайна. Наблюдая за успехом ведущих 3D-художников, например, Петера Тарки (Peter Tarka) и ребят из студии MVSM, можно смело предположить, что в 2018 году 3D-натюрморты станут ещё популярнее. Этот тренд особенно проявится в коллаборациях разных компаний для создания логотипов и в продакт-плейсменте.
Project: Squarespace stillife Author: MVSM
Project: Shapes & Forms | Rubik Author: Peter Tarka
Проект: Audi Q-Riosity | Adobe Government Автор: Петер Тарка
Комментарий переводчика: интерес к высокореалистичным 3D-сценам продолжает набирать обороты — хорошим примером являются работы Ben Fearnley.
2. More Design in AR / Больше AR
Технологии дополненной реальности (Augmented Reality, AR) продолжат стремительно развиваться, причём не только в компьютерных играх, видео или приложениях. AR вполне может завоевать своё место и в сфере дизайна, особенно если речь идёт о мобильных устройствах. Первый шаг к этому был сделан, например, агентством DIA Studio, специалисты которого добавляют интерактивный 3D-текст к самым обычным объектам, которые мы встречаем в повседневной жизни.
Project: DIA Author: DIA
Комментарий переводчика: если мы сами ещё не видим AR повсюду, то только потому, что многие идеи в данный момент в разработке. Не зря FunCorp активно «топит за» XR (новый термин Extended Reality, объединяющий в себе Augmented Reality, Virtual Reality и Mixed Reality).
3. More 3D Typography / Больше 3D-типографики
В 2018 году 3D-типографика станет ещё популярнее. Чтобы добиться успеха, дизайнеры должны создавать впечатляющие работы, постоянно раздвигая границы возможного. Многие компании (например, Nike) уже отметили важность 3D-технологий, ведь они позволяют не только установить контакт с потенциальным клиентом, но и впечатлить его. Ожидается, что в 2018 году различная 3D-анимация будет использоваться ещё чаще.
Проект: 3D Type Collection Автор: ILOVEDUST
Project: 36 Days of Type • 2017 Author: Wes L Cockx | Project: 3D Type Collection Author: ILOVEDUST. | Project: Typography projects Author: Muokkaa Studio
Project: 3D Type Collection Author: ILOVEDUST.
Комментарий переводчика: 3D-типографика взяла мировой дизайн штурмом и, уверена, не сдаст позиции в ближайшие пару лет.
Mohamed Reda Numbers
4. Digitalized Handmade Art / Симбиоз цифрового и традиционного искусства
Благодаря появлению новых приложений и инструментов (планшетов, стилусов и др.) становится всё проще совмещать рукописные работы с цифровыми. Дни старых добрых кистей из Photoshop официально сочтены. На первый план выходит «кисть-стилус» — гораздо более универсальный инструмент, раскрывающий все преимущества настоящей кисти и позволяющий создавать более современные и эстетичные изображения. Всё больше компаний, таких как Adobe или Nike, применяют эту технику для продвижения своих продуктов или брендов.
Проект: Paintblast Vol.1 Автор: Девид Милан (David Milan)
Проект: Adobe Creative Cloud 2018 Автор: Руслан Хасанов | Проект: Masked Автор: Рик Остенбрук (Rik Oostenbroek)
Проект: Paintwaves Автор: Ари Вейнкл (Ari Weinkle) | Проект: MI Автор: Рик Остенбрук
Комментарий переводчика: бесспорно, интерес к традиционному искусству каллиграфии возрос за счёт диджитализации процесса рисования, и это прекрасно!
5. Vivid & Bright Colours / Gradients / Яркие цвета, градиенты
В последние годы многие дизайнеры вновь стали использовать градиенты. Всё идёт к тому, что этот тренд сохранится, хотя и станет более многогранным. Нас ожидает множество инноваций, связанных, например, с использованием ярких и живых цветов в сочетании с различными текстурами. «Градиенты 2.0» также порадуют эффектами двойного тона.
Проект: Electric Objects Автор: Роуз Пилкингтон (Rose Pilkington) | Проект: Magic.co Автор: Людмила Шевченко
Проект: Daily Posters Автор: Магдиель Лопес (Magdiel Lopez)
Комментарий переводчика: сейчас яркие градиенты везде, но не устанем ли мы от этой пестроты к 2019? Не возьмусь прогнозировать, впрочем, даже если устанем, дизайнерам будет сложно отказаться от этого приёма, потому что игра с цветом сама по себе обогащает картинку и делает прочие украшательства необязательными.
6. More animated 3D merged with 2D / Больше 3D-анимаций в 2D-дизайне
Как и в случае с технологиями AR, ожидается, что многие дизайнеры начнут совмещать 3D-графику (а в особенности анимацию) с 2D-дизайном. Именно это сделал в серии постеров талантливый дизайнер под псевдонимом Baugasm.
Проект: Daily Posters Автор: Baugasm
Комментарий переводчика: анимировать всё, что может быть анимировано — фактически девиз этого года. Это касается как графического дизайна, так и всевозможных интерфейсов. Использование анимации в мобильных приложениях частично освещено в этой статье Ника Бабича. О том, как используется анимация в iFunny — тут.
7. Flexible 3D / Широкие возможности 3D
За последние два года в сфере 3D-дизайна произошёл настоящий прорыв. Отныне грань между реальностью и фантазией будет становиться всё более размытой. Вполне вероятно, что со временем в 3D-дизайне будет использоваться всё больше естественных форм и движений, которые просто завораживают. Отличный пример — формы и движения, характерные для жидкости в природе.
Проект: Nike Vapormax Автор: MVSM
Проект: Blobs with Medium Автор: Винсент Швенк (Vincent Schwenk)
Проект: Covestro DC Автор: Виталий Гроссман
Комментарий переводчика: с 3D такого уровня я в своей профессиональной жизни ещё не сталкивалась, но уверена, в следующем году таких работ станет больше. И связано это со значительным развитием 3D-редакторов, а также их систем рендеров и функций, имитирующих физические процессы, такие как сила тяжести, трение, столкновение и пр. Мир 3D становится всё ближе и доступнее желающим его освоить.
8. More Artful Photography / Более креативные фотосъёмки
Современные фотосессии и рекламные кампании станут более вызывающими и смелыми благодаря выразительному и креативному дизайну съёмочных площадок. Неважно, будут ли декорации сделаны вручную из бумаги или созданы с применением технологий 3D-мэппинга и визуализации, зрители запомнят их надолго.
Проект: Monkifesto Автор: Snask
Проект: Aizone Автор: Sagmeister&Walsh
Проект: Nike AMD Revolution Автор: Happy Finish
Комментарий переводчика: говоря о креативных фотосессиях, нельзя не вспомнить Pokras Lampas. Вопрос только, являются ли его каллиграфические шедевры «оформлением» съёмочной площадки или сама фотосъёмка — всего лишь декорация к его потрясающим работам?
9. More (animated) Retro-Illustrations / Анимированные иллюстрации в стиле ретро
Одним из главных трендов 2018 года будут современные работы в ретростиле. Продуманная анимация (например, добавление едва уловимых движений или глубины плоскому рисунку) также будет применяться всё чаще — просто для красоты или чтобы сделать повествование более запоминающимся.
Проект: PSB Refinance Автор: Кирилл Павлов
Проект: Bare Witness Автор: Re Agency
Проект: Inside the Head Автор: Сара Свенссон (Sara Svensson)
Комментарий переводчика: не думаю, что интерес иллюстраторов к ретро-стилю когда-либо пройдёт. Потому что это такой стиль в квадрате («стиль на стиле»), выверенный годами. Да и смотреть на анимированные работы иллюстраторов, например, Маркуса Магнуссона (Markus Magnusson), не надоедает.
10. Color-Gel Photography (use of colourful light) / Цветокорректирующие гели
Ещё одна техника, к которой фотографы будут прибегать всё чаще в новом году, — использование цветокорректирующего геля или цветофильтров. Она открывает практически бескрайние возможности, позволяя экспериментировать с разноцветным освещением объекта съёмки. А если использовать несколько оттенков, можно добиться уникальных эффектов затухания цвета или контраста, которые невозможно получить в Photoshop.
Проект: Nude Coca-Cola & Nude Pleasure Автор: Local Preacher
Проект: Unknown Автор: Патрис Брилла (Patrice Brilla) | Проект: Neon Hoodies Автор: Тим Таддер (Tim Tadder)
Комментарий переводчика: вот эти фотографии реально претендуют на звание произведений современного искусства. Пегги Гуггенхайм бы их купила.
11. Responsive Logos / Адаптивные логотипы
В мире, где правят мобильные устройства, важность адаптивных логотипов постоянно растёт. Уже недостаточно создать только один логотип, а затем масштабировать его в зависимости от размера экрана. Адаптивный логотип предполагает наличие нескольких версий изображения: для смартфонов, планшетов, настольных систем и многих других устройств. Несколько лет назад адаптивность стала обязательным условием веб-дизайна. Сегодня это справедливо и для дизайна логотипов.
Проект: Responsive Logos Автор: Джо Харрисон (Joe Harrison)
Комментарий переводчика: очень приятная тенденция, которая, впрочем, сейчас уже воспринимается как must-have для любого серьёзного бренда.
12. Simpler semi-3D Logos / Упрощённые логотипы с элементами 3D
Новым трендом в области дизайна логотипов станет комбинирование упрощённых форм с частичным 3D. Плавные, утончённые переливы и затухания цвета придают объекту сбалансированную глубину, что подтверждают приведённые ниже примеры. Сам по себе цвет станет ярче и насыщеннее, что сделает образ бренда более выразительным.
Проект: Formula 1 Автор: Wieden + Kennedy | Автор и проект: Firefox
Комментарий переводчика: на мой взгляд, это единственный тренд из всех перечисленных в статье, который притянут за уши.
13. Custom «Arty» Typefaces / Необычные гарнитуры шрифтов
Индивидуализированные и эксцентричные гарнитуры шрифтов завоёвывают популярность, особенно среди дизайнеров. Фрагментированные, искажённые тем или иным образом визуально нарушенные шрифты непременно привлекают внимание, а именно в этом и состоит их цель. Некоторые такие гарнитуры интерактивны и реагируют на курсор мыши. Ясно одно — нет предела совершенству, когда речь идёт об индивидуализации шрифта, так что в 2018 году нас ждёт море экспериментов.
Проект и автор: Жанна Батель (Jeanne Bataille)
Проект: Vi Novell Автор: Atipus
Проект и автор: Abschluss HSD
Комментарий переводчика: что ж, странными шрифтами в 2018 уже не удивишь. Стилистически шрифты достигли, кажется, максимального разнообразия. Визуальные искажения и футуристические эксперименты — следующий шаг в погоне за вниманием зрителя.
14. More (interactive) 3D in Web Design / Более интерактивный 3D-дизайн веб-сайтов
В области веб-дизайна в 2018 году также ожидается распространение 3D-элементов, позволяющих экспериментировать с глубиной, движением, текстурой и перспективой. Веб-сайт с такими элементами и средами становится по-настоящему уникальным, он наверняка больше понравится и запомнится пользователю. Специалисты модного ателье Atacac, например, создали интерактивный футуристичный шоу-рум, в котором пользователи могут изучить новую коллекцию одежды в виртуальном трёхмерном мире. Ещё один пример, на который стоит обратить внимание, — анимированные 3D-скульптуры от компании The Artery.
Проект и автор: Atacac 2017 Yearbook
Проект и автор: The Artery
Комментарий переводчика: эта тенденция, очевидно, обусловлена улучшением качества и повышением скорости интернета. Встреченный забавный пример интерактивного сайта-игры — www.foosballworldcup18.com
15. Interactive Mouse Pointer / Интерактивный курсор
Интерактивный курсор открывает новые возможности для взаимодействия пользователей с веб-сайтами. В зависимости от настроек конкретного веб-сайта пользователю доступны различные функции такого курсора при определённых взаимодействиях. Например, на странице дизайнера Бена Минго (Ben Mingo) интерактивный курсор начинает вести себя как магнит при приближении к элементам меню. А веб-сайт агентства Walking Men служит отличной иллюстрацией того, как интерактивный курсор может по-разному реагировать на различные действия. И это только начало. Впереди нас ждут всё новые варианты взаимодействий.
Проект: Folk Автор: Phoenix
Права и автор: Бен Минго (Ben Mingo)
Права и автор: Walking Men
Комментарий переводчика: на сайте www.foosballworldcup18.com, который я уже упоминала выше, курсор превращается в шар, идеально повторяющий динамику футбольного мяча в движении. Мелочь, но очень изящная.
16. Creative Website Loading / Креативное использование времени ожидания
Дни, когда на веб-сайтах использовались скучные полосы загрузки, остались в прошлом. Почему бы творчески не использовать время ожидания загрузки веб-страницы? Отличный пример — сайты студии Contemple и конференции Awwwards.
Права и автор: Contemple
Права: Awwwards Conference Дизайн и разработка: Adoratorio
Комментарий переводчика: всё больше сайтов используют креативные прелоадеры и экраны загрузки. Добавлю ещё примеров:
www.60fps.fr/en
ddt.jelvix.com
eeerik.com
17. Instagram Storytelling / Истории в Инстаграм
Это не столько дизайнерский тренд, сколько тренд среди дизайнеров. В 2017 году в Instagram появилось множество инноваций, в том числе Instagram Stories. С момента своего запуска эта функция завоевала любовь пользователей, и теперь всё больше дизайнеров и компаний используют её ежедневно. Отличный пример взаимодействия с подписчиками — профиль Алеса Несетрила (Ales Nesetril), автора успешной книги The Perfect Grid: A creative’s Guide to Instagram («Идеальная сеть: руководство по Instagram»), посвящённой этому вопросу. Умение правильно преподносить истории имеет решающее значение для создания аутентичного бренда, завоевания доверия клиентов и привлечения активных подписчиков. В 2018 году мы будем всё чаще видеть в Stories обучающие и «живые» видео, отчёты о текущей работе и т. д. Также ожидается, что дизайнеры будут чаще обмениваться страницами в соцсетях. Например, команда Mindsparkle уже пригласила коллег воспользоваться учётной записью @mindsparklemagazine в Instagram, чтобы пообщаться с подписчиками.
Комментарий переводчика: Stories в Instagram — не столько тренд среди дизайнеров, сколько тренд среди всех и вся.
18. 3D «Handmade» Artlook / 3D-хендмейд
Также в этом году ожидается всё большее взаимопроникновение цифрового искусства и техник ручной работы. Дизайнеры часто стараются придать своим работам облик созданных вручную, чтобы сделать их более интересными и «осязаемыми». Работы Максима Шкрета, приведённые ниже, служат иллюстрацией вышеописанного: они выглядят так, будто сделаны вручную из бумаги.
Права: 3D Art Автор: Максим Шкрет
Комментарий переводчика: стремление к максимальному реализму в 3D- и 2D-дизайне мы наблюдаем уже довольно давно. Вспомним восхитительные Android Marshmallow’s Wallpapers, которые Google создали из бумаги.
19. Isometric Design & Photography / Изометрический дизайн и фотография
Чтобы представить трёхмерный мир в двух измерениях, используется изометрическая проекция. Раньше эту технику применяли в основном в технических чертежах, но затем её открыли для себя дизайнеры. Фотография, иллюстрации, 3D-дизайн, иконография — изометрический дизайн сейчас на пике популярности! В 2018 году можно ожидать появления ещё более интересных работ.
Права: Ultraviolet Break of Day Автор: Field.io
Проект: Abstractions Vol.1 Автор: Мохамед Самир (Mohamed Samir)
Проект: Isometric House Автор: Анджела Чан (Angela Chan)
Комментарий переводчика: интерес к изометрии настолько велик, что трудно даже выделить отдельные работы. Объясняется он, видимо, тем визуальным удовольствием, которое испытываешь, глядя на изометрические миры. Perfection!
Jing Zhang for PlayStation | Level Up
Проект: Increment Mag issue 4 Авторы: Cristian Malagón Garcia, Nuria Madrid
20. Adding Depth to Flat Design / Добавление глубины плоскому дизайну
Добавить глубины минималистичному плоскому дизайну можно с помощью реалистичных теней. Таким образом создаётся эффект трёхмерного пространства, почти неотличимого от реальности. Усилить этот эффект можно, расположив объекты на разных слоях и обеспечив их взаимодействие друг с другом с изменением как резкости, так и размытия.
Права: Nike Promotion Ads Автор: Ярдсон Альмейда (Jardson Almeida)
Права: Flyknit Lunar 1 & 3 Автор: Каллум Нотман (Callum Notman)
Комментарий переводчика: стремление к «реализму» интерфейсов и пользовательских взаимодействий с ними, заложенное ещё Google Material Design, продолжает набирать силу. И чем лучше ваш дизайн имитирует реальный мир, тем больше внимания он получит в этом году.
Уже идёт вторая половина 2018 года, и мы отчётливо видим, как почти все указанные бренды набирают силу и широко используются на практике. Значит, автор оказался прав и «выбил 20 из 20». Если вы с этим не согласны и считаете, что какие-то тренды не оправдали ожиданий, напишите об этом в комментариях.
habr.com
тренды в дизайне квартир и домов 👍 Модные интерьеры, актуальные цвета и новинки
Тенденции оформления жилых пространств, главенствующие последние несколько лет, уверенно сохраняют позиции, так что эстетических потрясений в новом сезоне не предвидится. Дизайнерская мысль продолжает развиваться в сторону создания максимально комфортной для человека среды, отсюда – использование натуральных материалов, природной палитры, проектирование удобной мебели.
Какими будут интерьеры в 2019/2020? Спокойными, продуманными, вдохновляющими на творчество и общение. Мода здесь не диктует абстрактные стиль, цвет и отделку, а чутко реагирует на предпочтения самих людей.
Содержание:
Ключевые принципы в дизайне интерьера 2020
Упор на экологичность – общий трендовый знаменатель. В домашнюю обстановку активно внедряются природные элементы: от традиционных дерева и камня до экспериментов с материалами, которые многие посчитают мусором (например, коврики-циновки из морского тростника или красочный мебельный шпон из мексиканской кукурузы). Промышленные дизайнеры с удовольствием занимаются темой повторного использования пластика. И конечно, остаются в топе живые растения – вертикальные и висячие зеленые сады или расставленные в обычных цветочных кашпо. Неудивительно, что зеленый цвет в отделке назван одним из хедлайнеров года.
Организации жилого пространства
Лаконичность, простота и удобство характерны для большинства создаваемых сегодня интерьерных проектов. Будущие – не исключение. Нейтральные тона и графические линии не отвлекают внимания и позволяют сосредоточиться на отдыхе, общении и работе. В интерьере ценится все, что обеспечит уют и тишину, когда этого хочется особенно.
- Дизайн квартиры 2020 – внимание на маленькие площади
«Стремишься жить в крутом мегаполисе, готовься к крошечному жилью». Архитекторы все чаще сталкиваются с задачей найти практичные решения для квартир меньше 40 кв. м. Как эффективно и красиво зонировать студию, если она похожа на длинный белый ящик? С помощью ярких фокусных цветов, теплых оттенков для минималистичных форм, стеклянных перегородок, частичных стен, которые не доходят до потолка, правильного расположения крупных предметов мебели.
- Гибридные дома – новая норма
Современный образ жизни напрямую влияет на особенности интерьеров 2020 года. Вездесущие цифровые связи позволяют людям работать не в офисе, а дома. Это значит, что помимо традиционных помещений для отдыха, развлечений и повседневных занятий нужно создавать специальные рабочие зоны, интегрированные в дизайн дома. Вместо привычного разделения комнат – пространства смешанного использования, где работа объединяется с отдыхом, а границы зон легко трансформируются. Планировка может включать разные напольные уровни, когда помещения словно переходят одно в другое, автономные рабочие места связаны общей библиотекой, а спальная зона располагается тут же, но за раздвижными панелями.
Стиль в интерьере 2020: Скандинавия плюс Япония
Уверенно набирает популярность стиль japandi (название от сочетания japan + scandi). Комбинация скандинавских и японских дизайнерских традиций вобрала лучшие черты обоих стилей:
- функциональность;
- простоту форм;
- природную гамму с точечными яркими акцентами;
- минимум декора;
- однотонный фактурный текстиль.
И если скандинавское направление предпочитает прохладные белые и серые цвета, то восточный декор вводит теплые оттенки и делает обстановку гостеприимнее.
Тенденции материалов
В модных интерьерах 2020 года ожидается бум на темное дерево, которое привнесет в оформление комнат притягательные шоколадные, каштановые и кофейные оттенки. Древесину дуба, венге, красного дерева и др. можно будет увидеть не только в предметах мебели, но и в обшивке стен, полов, декоративных конструкциях.
Сохранится тренд на использование металлов в любых вариациях – от серебряных и золотых цветов до стальных и состаренных покрытий. Способы включения металлических элементов в декор: светильники, обрамления зеркал, мебельные ножки, вазы.
Цвет в интерьере 2020
Авторитетные производители интерьерных красок, коллекционных обоев и отдельные топовые дизайн-студии ежегодно объявляют оттенок, который, по их мнению, должен доминировать в будущем сезоне. В этот раз в фокусе внимания оказались три палитры – разной степени насыщенности и теплоты, но объединенные идеей близости человека и природы, возвращения к душевной и физической гармонии.
Модные цвета в интерьере 2020: прогнозы экспертов
Специалисты по дизайну, проектировщики, архитекторы, редакторы профильных изданий выделили колористические доминанты, выражающие настроение времени.
Бледный мятно-зеленый
«Спокойный рассвет» – так переводится название оттенка Tranquil Dawn из палитры британского бренда лакокрасочной продукции Dulux.
Источником вдохновения стали нежные, едва уловимые краски утреннего неба в разное время года. Психологический посыл выбранного тона связан с парадоксальной эмоциональной разобщенностью людей в эпоху высоких технологий: чем лучше цифровые связи, тем слабее связь человеческая. Тема эта возникает не первый год – в среде дизайнеров, философов, кинематографистов (сразу вспоминается фильм «Она» про романтические отношения писателя и операционной системы). Использованные в домашнем пространстве безмятежные бледно-зеленые оттенки призваны успокаивать, создавать гармоничный умиротворенный фон, вызывать желание прикоснуться друг к другу.
В интерьере оттенок советуют использовать как альтернативу белому цвету – для стен, потолка, деревянных поверхностей. Эксперты составили для основного тона четыре поддерживающие палитры, каждая из них соответствует оттенкам рассвета по временам года и представлена более холодной или теплой гаммой.
Палитра |
Оттеночные сочетания |
Зимняя |
Мятно-зеленый + кобальтовый, дымчатый, серо-голубой, темно-серый, светло-небесный, бледно-серый. |
Весенняя |
Мятно-зеленый + пыльный, жемчужно-голубой, светлый и темный песочный, небесно-розовый, асфальтовый, кофейный. |
Летняя |
Мятно-зеленый + бледно-розовый, пастельный голубой, белый хлопковый, голубой, светло-фиолетовый, терракотовый, цитрусовый, серо-розовый, черный. |
Осенняя |
Мятно-зеленый + шоколадный, розово-серый, бордовый, серо-синий, темно-зеленый, сапфировый, охристый. |
Вот так выглядят оттенки-компаньоны из зимней палитры:
На фото ниже видно, как можно использовать главный цвет 2020 года в интерьере гостиной, кухни, столовой, спальни. Выбранный для стен светлый оттенок расширяет пространство и одинаково удачно гармонирует как с пастельными, так и более интенсивными красками.
Насыщенный бутылочно-зеленый
Британская компания Graham & Brown, задающая мировую моду на обои и отделку премиального класса, озвучила собственного фаворита – оттенок «Аделина» (в честь полного имени известной писательницы Вирджинии Вульф). Так называется глубокий, темный зеленый цвет с великолепными эстетическими характеристиками: он создает в квартире и доме естественную, спокойную обстановку, а за счет универсальности подходит для оформления любого помещения. Модные зеленые оттенки в интерьере 2020 смотрятся современно и драматично, особенно в связке с металлом.
В качестве идеального компаньона к краске производитель назвал и главные обои в будущем году – Bloomsbury Neo Mint. Цветочные неоклассические обои с традиционными английскими флористическими мотивами (роза, хризантема, примула) и мятным пастельным фоном. Связующим звеном стал самый темный оттенок листьев на рисунке. По убеждению авторов, узор легко впишется как в окружение загородного дома, так и в самые современные апартаменты.
Но даже без включения в дизайн цветочной тематики плотный бутылочно-зеленый тон стен, мягкой мебели, аксессуаров – бесспорно роскошный акцент комнаты.
Светлый серо-голубой
Еще один модный цвет в интерьере 2020 года предложила дизайнерская группа из Австралии Jack and Huei на основе палитры Pantone (разработчика цветовых схем). Название оттенка переводится как «обесцвеченный коралл» – это бледный серовато-голубой тон. Такую окраску в природе приобретают коралловые рифы из-за пагубного повышения температуры океанской воды, так что своим выбором дизайнеры хотят привлечь всеобщее внимание к экологической проблеме. А заодно и показать возможности красивого и благородного цвета в интерьерном пространстве.
Отбеленный голубой оттенок универсален – он нейтральный, как серый, и в то же время яркий и креативный, как белый. Светлые и воздушные тона смотрятся оптимистично, расслабляют и успокаивают. Прохладные по тональности, хорошо сочетаются с теплыми бежевыми, розовыми, зелеными, желтыми, белыми красками, темным деревом. Серо-голубой можно использовать в современном, традиционном и винтажном стилях для окрашивания стен, мебельной обивки, штор.
Как видно, актуальные цвета в интерьере 2020 предполагают два подхода к оформлению. Бледные мятные оттенки неба и почти прозрачные голубые оттенки моря в качестве фона создадут максимально нейтральное светлое пространство, совершенно ненавязчивое.
Прохладные по интонации краски позволят сосредоточить внимание на декоре – разнофактурном текстиле, дереве, точно расставленных колористических акцентах. А вот темный зеленый цвет на стенах притянет все взгляды исключительно на себя. В зависимости от нужного эффекта сбалансировать его можно сияющим металлом, яркими белыми вставками, светлой древесиной, розовыми, золотыми, серыми оттенками.
Тенденции интерьера 2020 для кухни
Главный тренд – экологичность, практичность и минимализм. Даже если речь идет о кухне в классическом стиле или прованс, ее дизайн лишен ненужной мебели и деталей. В то же время выраженный в строгих линиях и цветах минимализм не означает отказа от роскошных материалов – мрамора, гранита, фактурной древесины, гламурных металлических акцентов. Что интересного приготовил дизайн кухни 2020?
Скрывай, если можешь
Продолжая установку последних лет, проектировщики охотно совмещают кухонную зону с открытым студийным пространством. Психологически это очень комфортно: готовить или принимать пищу и иметь возможность общаться с остальными членами семьи в гостиной, чувствовать себя частью целостного домашнего окружения.
Задача дизайнера – встроить кухню в жилую среду органично и аккуратно с помощью общих отделочных материалов, цветовой политики, удобного расположения. При этом декор свободен от ненужных элементов, в нынешнем и будущем сезонах актуальны рациональные решения с мобильными конструкциями – например, можно спрятать кухонный фронт за раздвижными панелями. Принцип «скрывай, если можешь» набирает популярность и для маленьких квартир, и для больших площадей.
«Остров» плюс барная стойка
Дизайн кухни 2019-2020 идеально сочетает эстетику и эргономику. «Остров» может выполнять функцию скрытой и открытой системы хранения, что позволит частично или полностью отказаться от верхних настенных шкафов (традиционное расположение нижнего и верхнего ряда кухонной мебели многие считают уже немного скучным). Внутренняя подсветка островной витрины украсит даже самую лаконичную кухню в индустриальном стиле.
Обеденный стол как часть кухонного «острова» – не просто многолетний дизайнерский тренд, но и оправданный рациональный подход при организации помещения.
Металлические текстуры
В интерьере кухни 2020 г. будет активно использоваться латунь, медь, нержавеющая сталь, а также покрытия-имитации.
Варианты включения металла в дизайн:
- оформление вытяжки;
- стальной фартук;
- облицовка фасадов;
- шкафы из нержавеющей стали;
- декоративные вставки или обшивка островной конструкции;
- смесители из латуни;
- светильники;
- ножки барных стульев.
Речь идет как о единичных акцентных деталях золотистого, медного, серебряного цвета, так и полномасштабном оформлении металлом всей кухни. Замечательный эффект даст теплое сияние латуни в минималистичной обстановке. Удачными материалами–компаньонами являются дерево (особенно с грубой фактурой), гранит, мрамор.
Дизайн кухни 2020 года в мраморе
Отделка мрамором остается в моде – это всегда стильно и элегантно. Даже в предельно сдержанном оформлении кухни можно выразить красоту простым прямолинейным блоком из природного камня.
Натуральный материал присутствует в виде:
- столешницы;
- фартука;
- монолитного «острова»;
- облицовки барной стойки;
- напольного покрытия.
Невероятно эффектно смотрятся модели новых кухонь, отделанные «Арабескатто» (полированным итальянским мрамором с серо-коричневым фоном и крупным рисунком цвета слоновой кости).
Отсутствие ручек
Характерная тенденция интерьера кухни 2020 – минимизация использования ручек. Преимущества систем подобных «touch to open»: удобная эксплуатация, компактные поверхности, возможность нестандартного распределения шкафов, более свободные комбинации фасадных и отделочных материалов. Эксперты убеждены, что идея будет востребована как минимум ближайшие несколько лет.
www.topdom.ru
Тренды. Откуда приходит мода в дизайн интерьера?
Откуда берутся тренды, кто их предсказывает и диктует? Как цветовые тенденции с модных подиумов влияют на дизайн интерьера?
Мы часто слышим фразы «модный интерьер», «модный диван», «модное интерьерное решение», «тренд» и т.д. Дизайн разрабатывается всегда в первую очередь для человека, поэтому и прослеживаются те или иные черты актуальных модных направлений.
Мода, как и все в мире, циклична, поэтому ее частично можно просчитать. Возьмем легкий пример: тренды 1960-х возрождали и в 1980-х, и в 2000-х и в наше время мы наблюдаем такую же историю. То есть декады, влиявшие на облик и привычки, цитируют с примерно равной периодичностью. Однако сейчас из-за роста темпа моды ее цикл становится более коротким.
Мода — это не только вещи, но и их сочетания и общие стилистические тенденции.
Fashion
К концу 1990-х, когда мода стала гигантской индустрией, стало понятно, что брендам необходимы специальные аналитики, которые смогут предугадать, захотят ли клиенты в следующем сезоне носить, например, брюки с цветочным принтом или нет. Модные компании начали пользоваться услугами специальныхагентств, которые занимаются анализом моды.
Пожалуй, самый важный объект наблюдения тренд-аналитиков — потребители, то есть абсолютно все люди.
Сейчас тренды задают специалисты.
Тренд — это основное направление развития и изменения в какой-либо области.
Задача аналитиков — собирать информацию (от того, как одеваются жители крупных городов и заканчивая будущими выставками в музеях) и делать на ее основании прогнозы о будущем моды. Почти все бренды сегодня пользуются трендбуками— специальными каталогами модных веяний на ближайший год или даже пятилетку.
Цветовые тенденции с модных подиумов воздействуют на дизайн интерьера, становятся актуальными для мебели и оформления в текущем и будущем сезоне.
Если Вы хотите узнать, какой оттенок приобретёт популярность в следующем году — посмотрите показы в Париже, Милане, Нью-Йорке.
Раньше считалось, что новейшие тенденции с модных подиумов оказывают влияние на дизайн и декор интерьера по истечении 6 лет. Однако в настоящее время темпы в этой индустрии значительно ускорились. Отставание оформления интерьеров от того, что предлагают подиумы, сократилось уже до 2 лет.
Привожу несколько наглядных примеров, когда мода с подиума в точности отражается и в интерьере. Всё взаимосвязано.
Крупнейшие выставки дизайна:
ISaloni, Maison&Objet, IMM Cologne, Stockholm Furniture&Light Fair
Основные тренды в дизайне интерьера задают крупнейшие мировые выставки. Именно на таких больших площадках можно увидеть новые технологии, новые идеи, новые решения, которые будут играть наиглавнейшую роль в интерьере в ближайший год-два.
Округлые формы предметов мебели, яркие натуральные оттенки, зеркальные поверхности и фактура природного материала — вот основные направления в дизайне интерьера.
Дизайнеры из России, посещая такие ежегодные выставки, вдохновляются идеями для своих новых проектов.
Pantone
Более 40 лет существует признанный лидер в определении тенденций.
Это Pantone. Институт понял влияние цвета в интерьере на всю человеческую вселенную: от политики, искусства, СМИ, музыки до моды. Многие дизайнеры мебели придумывают свои актуальные коллекции, ориентируясь на тон года.
Для модной индустрии презентация оттеночной палитры – это важное событие. Происходит оно незадолго до нью-йоркских показов мод.
Цветовых экспертов можно сравнить с синоптиками. Они предсказывают, какие цвета будут делать погоду в мире моды в течение года. Чаще всего их прогнозы сбываются.
Российские дизайнеры следят за всеми цветовыми тенденциями от института Pantone. И разрабатывая новые проекты можно встретить на эскизах главные цвета сезона.
Мода в интерьер приходит и уходит. Только задерживается она на период гораздо дольше, чем мода подиумов. Важно всегда придерживаться в дизайне интерьера гармонии и баланса, комфорта и удобства. Ведь мы проектируем пространства в первую очередь для своих клиентов, им в этом жить, поэтому сохранить идею, выдержать стилистику и тонко привнести что-то новое — это профессиональное мастерство дизайнера.
Хотите быть в курсе самых свежих публикаций?
Подписывайтесь на наш Telegram-канал
Яна Сахаревич
Профессиональный дизайнер интерьеров
Эксперт дизайна. Участник и лауреат многочисленных конкурсов дизайна. Основатель дизайн-студии Sakharevich Interiors
designersfromrussia.ru
Современные тенденции в интерьере
Мода проникает во все сферы нашей жизни – в каких-то аспектах они неумолима и строга, в других же терпима и благосклонна. Модные веяния в сфере оформления жилых пространств не так жестоки, как мода подиумная. Интерьер, созданный в соответствии с последними тенденциями, будет актуален несколько лет – в особенности, если создавался он в соответствии с личными пристрастиями хозяев и был ориентирован на максимальный индивидуальный комфорт. При планировании ремонта в собственной квартире сложнее всего найти «золотую середину» между дизайнерскими идеями, которые находятся на пике популярности и собственным представлением о практичности, эстетичности и комфортабельности интерьера. Мы подобрали для вашего ознакомления 100 идей по обустройству жилища в соответствии с новыми тенденциями в мире дизайна и надеемся, что наша обширная подборка поможет вам составить свой, уникальный образ квартиры, который будет актуален еще долгие годы.
Актуальные идеи нового сезона
Создание баланса между финансовыми возможностями заказчика, его критериями комфорта, красоты и функциональности с собственными дизайнерскими идеями – практически искусство для настоящих специалистов своего дела. Но и для новичка (хозяина малогабаритной квартиры или просторных апартаментов) в оформлении собственного жилища задача вполне выполнимая – необходимо будет лишь приложить усилия и прислушаться к интуиции. Среди актуальных дизайнерских идей для нового сезона (и на ближайшие несколько лет) можно выделить несколько основных.
Натуральные материалы
Все натуральное всегда в тренде. Это относится как к отделочным материалам, так и сырья для производства мебели и предметов декора. Природные материалы надежно закрепили свои позиции в сфере оформления интерьеров и будут актуальны еще многие годы. Древесина и камень, бетон и штукатурка, металл и различные производные от этих материалов, в изготовлении которых не участвовали вредные для человека и окружающей среды вещества, просто не могут выйти из моды. Не только близость к природе, но и собственная безопасность, эстетика и долговечность подталкивают дизайнеров и их заказчиков на использование натуральных материалов, хоть и стоимость отделочных материалов и предметов мебели из природного сырья существенно дороже искусственных аналогов.
Ничто не способно так «согреть» интерьер, как присутствие природной древесины. Красивый рисунок дерева и его фактурность не только приближают нас к природе, но и способствуют созданию гармоничного образа помещения. Древесину несложно сочетать с поверхностями светлых и темных тонов, выбирая соответствующий контраст. Например, клен, осина, ясень отлично будут смотреться в сочетании с колоритными тонами, выбранными для подчеркивания красоты природного рисунка. А все оттенки цвета венге будут роскошно выглядеть в сочетании со светлой палитрой поверхностей интерьера.
Блеск металла в современном интерьере – неотъемлемый атрибут. Металлические элементы присутствуют в комнатах с самым разнообразным назначением. В кухонном пространстве нержавеющая сталь используется в качестве материала для столешниц, отделки кухонного фартука. Хромированные элементы являются частью бытовых приборов, меблировки и других конструкций. Не меньшей популярностью пользуются и матовые поверхности. Серебристые, латунные и медные элементы могут украшать гостиные и даже спальни – быть частью фурнитуры, обрамлять зеркала и другой настенный декор.
Светлые и просторные помещения
Любая стилистика вписывается гармонично в просторное и светлое помещение. Жаль только, что реальность современной жизни такова, что стоимость недвижимости, особенно в крупных городах, непосильна для большинства. Многим приходится довольствоваться малогабаритными или стандартными квартирами с кухней в 6 квадратных метров и ванной комнатой с площадью не более 3.5 «квадратов». Поэтому мода на совмещение пространства, на удаление перегородок и стен, на объединение нескольких функциональных зон в рамках одного помещения и в настоящее время актуальна.
Увеличение оконных проемов и добавление в имеющееся пространство как можно больше солнечного света – мейнстрим текущего и грядущего сезона. Светлое помещение кажется больше, в его интерьере можно использовать насыщенные, глубокие тона, а не только светлые оттенки, способствующие визуальному увеличению пространства. Комната, в которой много света гармонично принимает контрастные цветовые сочетания, яркие акценты, крупные декоративные элементы.
Если говорить об искусственных источниках света, то тенденция многоуровневого освещения не теряет своей популярности. Даже в комнатах со скромной площадью невозможно обойтись одним осветительным прибором. А в таких многофункциональных помещениях как кухня почти каждая поверхность является рабочей и нуждается в подсветке. Если же мы имеем дело с квартирой-студией, где в рамках одного помещения объединены несколько функциональных зон, то осветить необходимо каждый сегмент – локальными источниками или ленточной подсветкой.
Белый тон в качестве основного цветового решения
Мода на все оттенки белого цвета не пройдет никогда. Связано это не только с тем, что на белом фоне отлично смотрится меблировка и декор любого цвета, но и с тем, что светлые тона помогают визуально увеличить объем комнаты, смягчить архитектурные несовершенства или огрехи отделки. Белый цвет – символ свежести и чистоты. А многие хозяева хотели бы видеть свое жилище, прежде всего, чистым и «легким», невесомым и свежим. Используя белый цвет в качестве основного тона отделки, несложно составить гармоничный образ помещения. Дизайнеры рекомендуют использовать для разбавления белоснежной идиллии не более двух дополнительных цветов (и их оттенков).
Для тех, кто не хочет рисковать с выбором сложных цветовых сочетаний, специалисты рекомендуют использовать «трех китов» современной палитры оттенков – белый цвет в качестве основного разбавляется оттенками серого и одной из пород древесины (это может быть как светлый природный рисунок, так и контрастно-темный венге, например). Полученный в результате образ будет практичен и универсален – в такой палитре можно оформить и кухню, гостиную и спальню. Помещение будет выглядеть свежо, но не кричаще, привлекательно и при этом умиротворенно. А ведь именно спокойную обстановку мы ожидаем увидеть в собственной квартире по возвращении с работы после непростого трудового дня.
Для более смелых владельцев жилища небольших и средних размеров можно порекомендовать заменить серый тон ярким цветом, оставив в качестве основного белый, разбавленный деревянными поверхностями. Но в этом случае необходимо очень дозировано использовать ваш яркий акцент – одно поверхность или бытовой прибор, диван или кресло с колоритной обивкой.
Для помещений средних и больших размеров идеальным вариантом цветовых решений станут контрастные сочетания. Чередование темных и светлых поверхностей никогда не выходит из моды. С помощью контрастной смены света и тени удается не только подчеркнуть геометрию помещений, но и условно зонировать пространство, выделять особенно значимые объекты.
Использование облегченной меблировки и трансформеров
Замена громоздких письменных столов на легкие консоли, массивных шкафов на открытые полки, использование различных раскладных механизмом, мебели-трансформеров – современный тренд, обусловленный не только преобладанием жилищ со скромными габаритами, но и стремлением окружать себя легкой и лаконичной обстановкой, простыми мебельными и декоративными решениями. Трансформируемая мебель занимает меньше места и при этом может выполнять несколько функций в зависимости от ситуации. Увеличение моделей-трансформеров в линейках мебели современных производителей дает возможность большинству хозяев квартир приобретать готовые решения, а не переплачивать за индивидуальное изготовление.
Рациональное использование имеющегося пространства подталкивает хозяев малогабаритных и стандартных квартир к применению всего спектра дизайнерских решений, направленных на составление удобного, функционального и при этом визуально просторного интерьера. Встроенные системы хранения, позволяющие использовать эффективно каждый сантиметр имеющейся площади, становятся неотъемлемым атрибутом современного жилища.
Применение меблировки, частично или полностью состоящей из стекла или прозрачного пластика (акрила), позволяет привносить легкость, воздушность в образы помещений. Полупрозрачные и прозрачные предметы дизайна будто растворяются в пространстве, не утяжеляя внешний вид комнат. Столы и стулья, подставки и кофейные столики, просто консоли и полки – все эти небольшие, но важные предметы интерьера роскошно смотрятся в «прозрачном» исполнении и гармонично вписываются в современный дизайн жилищ.
Эклектичность интерьера
Современный стиль оформления жилищ сам по себе эклектичен. Он эффектно сочетает в себе мотивы минимализма, стиля лофт, кантри (в особенности скандинавской стилистики), поп-арт и даже классики. Умелое сочетание концепций различных стилей приводит к созданию поистине уникальных, оригинальных образов помещений, которые могут отражать не только стиль и уровень жизни хозяев, но и их вкусовые предпочтения, отношение к комфорту и практичности, уюту и эстетике.
Особенности оформления комнат в современной квартире
Гостиная
Современная гостиная может быть представлена в нескольких вариациях. Первая возможность – обособленное помещение, выполняющее роль исключительно комнаты для сбора всех домочадцев и приема гостей. Второй вариант – гостиная соединяется со столовой. В квартирах, где кухонное пространство не в состоянии принять обеденную зону, она часто выносится именно в гостиную, как комнату, выполняющую схожие функции: прием всех членов семьи в определенное время дня. И последняя вариация на тему обустройства гостиной – студия, в которой соединяется помимо семейной комнаты, еще и кухня со столовой.
Кухня и столовая
Как и гостиная, кухня может быть представлена в различных вариациях. Скромное по размерам помещение может содержать только рабочую зону (обеденная группа в маленьком пространстве не помещается). Во втором варианте кухня вмещает не только мебельный гарнитур с бытовыми приборами, но и обеденный стол со стульями. И последняя вариация – кухня входит в состав большого помещения, в котором находится гостиная и столовая (часто это пространство является еще и прихожей или коридором).
В новом сезоне использование открытых полок в качестве альтернативы верхнему ярусу кухонных шкафов будет на пике популярности. Такой дизайнерский прием позволяет визуально «разгрузить» верхнюю часть помещения, создать более легкий образ интерьера. Открытые полки можно применять как в качестве единственного варианта систем хранения для верхнего уровня, так и комбинировать их с небольшими навесными шкафчиками.
Не теряет своей популярности лаконизм в исполнении кухонных гарнитуров. Абсолютно гладкие, однотонные кухонные фасады по-прежнему популярны. Простые мебельные решения отлично смотрятся как в небольших кухонных пространствах, так и в просторных помещениях. Вне зависимости от выбранной планировки и сопутствующей мебели, мебельный ансамбль с гладкими фасадами привносит простоту, геометричность и четкость в интерьер, нотки современности и стиля.
Спальня
Среди современных дизайн-проектов все реже встречаются студии, в которых спальная зона является частью одного просторного помещения. Большинство хозяев квартир предпочитают иметь возможность уединения для сна и отдыха, даже если спальня в итоге окажется самой маленькой комнатой жилища, в которой кроме кровати мало что помещается. Но даже в рамках скромной по площади комнаты можно создать уютный, практичный и при этом современный интерьер.
Если в спальне необходимо расположить помимо спального места, другие функциональные сегменты, то их стараются выполнить в самых нейтральных тонах, чтобы не отвлекать внимание от главного элемента комнаты – кровати с ее убранством. Если речь идет об организации рабочего места (которое часто исполняет роль еще и туалетного столика), то специалисты рекомендуют воспользоваться простым и лаконичным решением – консолью, которая крепится к стене или опирается на одну опору. В качестве альтернативы массивному письменному столу, занимающему много места, такой вариант предпочтителен для малогабаритных помещений. Если в спальне необходимо разместить домашнюю библиотеку, то лучше использовать светлые книжные стеллажи с открытыми полками, а не монолитные шкафы с фасадами.
Детская комната
Даже в детских комнатах современный стиль находит отражение в простых и лаконичных решениях. Облегченная меблировка, простые формы и линии, модульные системы хранения. Комфорт, удобство в эксплуатации и эргономика стоят во главе угла. Экологическая безопасность в приоритете. Но и без декора обойтись не получится – ведь это детская комната. Яркие акценты необходимы – стикеры-наклейки или роспись, контрастная окантовка и использование такого дизайнерского приема, как акцентная поверхность.
Ванная комната
Несмотря на любовь большинства дизайнеров к просторным и вместительным ванным комнатам, реальность настоящего дня такова, что большинству россиян по-прежнему приходится размещать все функциональные сегменты для водных и санитарно-гигиенических процедур на площади в несколько квадратных метров (часто не более 3.5-4 кв.м). А малый объем комнаты диктует использование определенных приемов для визуального расширения пространства. И уж они никогда не выходят из моды. Светлые оттенки, глянцевые, стеклянные и зеркальные поверхности, расположение керамической плитки по диагонали, использование окантовки и определенного расположения принта для визуального увеличения высоты помещения – в ход идут множество уловок и ухищрений.
interieridizain.ru
7 тенденций веб-дизайна в ближайшем будущем / Habr
Многие статьи пытаются рассказать о том, что сейчас в веб-дизайне считается крутым. Я попытаюсь зайти за очевидные рубежи и сделать предсказания на эту тему.1. Жесты вместо кликов
Мы забыли, как раньше было сложно прокручивать страницы. Приходилось тащить курсор к правому краю, чтобы пользоваться такой древней штукой, как полоса прокрутки. Если вы тогда уже были профессионалом, вы могли использовать колесо мышки, клавиши курсора или трекпад – но в этом вы обгоняли большинство пользователей.
В 2015 прокручивать проще, чем кликать. На мобильном можно делать прокрутку большим пальцем. А попасть точно в цель тяжелее – ровно наоборот по сравнению с десктопом.
В результате, всё больше сайтов будут построены на идее превосходства прокрутки над кликами. И конечно, именно это мы и видим.
Эта тенденция продолжится, поскольку мобильных устройств становится больше. На современных сайтах меньше мест для кликов, и больше прокрутки. Меньше ссылок, больше кнопок, больших кликабельных областей и высоких страниц, которые надо прокручивать.
Сайты, делящие статьи на несколько страниц, скоро усвоят это. Они превратятся в одностраничники, или даже, как TIME, в бесконечные страницы.
Пока неизвестно, появится ли веб на часах – но если да, то там он наверняка будет управляться жестами.
2. Свёрнутые меню отмирают
Прокрутка ничего не стоит, а устройства сильно отличаются в размере – поэтому свёрнутые меню уходят. Дизайнеры наконец-то могут не впихивать всё на верх страницы. Это ведёт к дизайну типа Medium – полноэкранные заголовки страниц, с контентом, который открывается только после прокрутки.
Используя высокие страницы, дизайнеры могут наполнять их большими красивыми картинками. В 2015 будет больше сайтов, использующих вертикальное пространство, и больше крупных картинок.
3. Пользователи ускоряются, сайты упрощаются
Сегодня любой подросток является экспертом по использованию веба. Даже начинающие умеют пользоваться вкладками браузера и жестом возвращаться на предыдущую страницу. В результате всё ускоряется, и пользователь становится менее терпимым. Если хотите вывести из себя спокойного человека, замедлите ему ненадолго интернет.
Сайты должны стать не только быстрее технически, но и проще для понимания. Задерживающие пользователя дизайны подобны сайтам, которые медленно грузятся. Простые дизайны проще окинуть взглядом. Проще увидеть, какой из этих дизайнов более новый – тот, от которого быстрее можно получить удовольствие:
Это основная причина смерти скевоморфического дизайна (копирования формы или внешнего вида предметов другими средствами) – пользователи более восприимчивы, менее терпеливы и много информации замедляет их.
Мобильные приложения опережают веб-сайты, предлагая минималистичные и красивые интерфейсы. Это потому, что минимализм лучше работает.
Плоский дизайн – это лишь начало. Тенденция идёт по направлению к немедленности и простоте.
4. Пиксели мертвы
На десктопе пиксель – это пиксель. Известно даже, сколько обычно пикселей в дюйме – 72 dpi. Теперь уже мало кто знает, что это такое.
В отзывчивом дизайне всё идёт к сеткам и процентам. Но остаётся ещё одна неохваченная тема: растровые изображения. Почти весь веб построен на изображениях с разрешением в половину экрана, и они не масштабируются. На ретина-дисплеях и в современных браузерах пришло время векторных картинок.
Это уже происходит с иконками, основанными на шрифтах и Material design от Google. Они идеальны для дизайнеров и современных браузеров.
Технологии уже есть, но профессиональным дизайнером нужно дать время на смену привычек, чтобы они могли делать сайты для высококачественных экраном. Когда экран среднего десктопа достигнет качества ретина, дизайнеры воспоследуют.
5. Анимация возвращается
Чтобы создать впечатление старого сайта, набросайте туда GIFок “Under Construction” и Flash-анимации. Но в современном мире анимация возвращается в новом виде. Плоский дизайн выглядит довольно уныло. Анимация помогает сайты выделиться и запихнуть больше информации в то же пространство.
Мобильные приложения поменяли ожидания пользователя. Они используют движение для передачи смысла, и сайты начинают делать примерно то же.
Технологии вроде CSS-анимации упрощают улучшение дизайнов без использования плагинов или проблем со скоростью и совместимостью. Веб-компоненты (о них ниже) ускорят этот процесс.
GIF-анимация вернулась и эффективно работает, её так просто создавать и делиться ею.
6. Компоненты – это новые фреймворки
Веб-технологии усложняются и становятся менее семантическими. Дизайнерам приходится писать сложный код на страницах для использования простых вещей, вроде включения в страницу Google Analytics или кнопки Facebook Like. Было бы проще, если бы могли написать что-либо вроде:
<google-analytics key=”UA-12345–678">
И это возможно с веб-компонентами, которые начнут распространяться в 2015 году. Google’s Material design уже пришёл к нам, и может послужить катализатором этого движения. Он обеспечивает анимацию и компоненты взаимодействия, взятые от приложений Android, с простыми тэгами вроде
Если оно приживётся, то на основе компонентов появится гораздо больше фреймворков. Возможно, Bootstrap 4.0?
7. Социальное насыщение и восход прямой электронной почты
Социальные сети пользуются большим успехом, но производители контента не так уж и счастливы. Проблема в насыщении. В Facebook пользователи видят лишь те из миллиардов постов, которые, по мнению сети, понравятся большинству пользователей. Со временем ваши посты видят всё меньшее количество людей. Эту проблему можно решить, как ни странно, заплатив Facebook.
Соцсети не умрут, но в 2014 многие заметные блоггеры вроде Тима Ферриса отвернулись от соц.сетей и сосредоточились на добрых старых емейл-рассылках. У емейлов есть преимущество – их увидит больший процент людей.
Я считаю, что эта тенденция усилится в 2015 году, вместе с веб-нотификациями (которые работают так же, как нотификации в мобильных приложениях).
Бонусное не-предсказание: CSS-формы
Эту крутую технологию заметят только дизайнеры. CSS shapes позволяют встраивать контент в формы, например, в круги:
Это круто, но пока браузеры не будут это гарантированно поддерживать, пожалуй, рискованно тратить на это время и делать две разных реализации дизайна для старых и новых браузеров. А кроме дизайнеров это никто и не заметит. Но это круто.
Чего ожидать в 2015
В 2014 мобильные приложения вытеснили десктопы, но основная масса веб-дизайнеров ещё не подтянулась. Большинство организаций заказывают веб-сайт, который хорошо выглядит на компьютере, а на мобильном работает уже во вторую очередь. В 2015 такая стратегия кажется непрофессиональной. Мобильники становятся основными веб-устройствами.
Плоский дизайн уже повсюду, но это не только плоские кнопки – главное, это более простые и быстрые сайты. Простота – это не мода, это будущее.
Всё более модно вставлять в посты анимацию, которая и выглядит качественно, и улучшает пользовательское восприятие.
Пиксели и скрытые меню с кликами уходят, уступая место прокрутке. Веб-компоненты облегчают создание сайтов, похожих на мобильные приложения.
Сейчас мы наблюдаем приход наилучших практик из мобильных приложений в веб. Со временем разница между приложениями и сайтами может полностью исчезнуть.
habr.com