Самый большой цирк: 7 лучших цирков мира

Содержание

7 лучших цирков мира

1. Cirque du Soleil


Знаменитый и уже хорошо знакомый жителям Москвы канадский цирк Cirque du Soleil ездит по миру уже более 30-ти лет. Собственно цирком, в классическом понимании, Cirque du Soleil не является. Это удивительная смесь из театральной постановки, циркового искусства и уличных представлений. 

Каждое шоу имеет свой уникальный сюжет и тематику. Свою славу Cirque du Soleil получил благодаря захватывающим дух акробатическим номерам, акустике, которая заставляет зрителей замирать в предвкушении чуда и костюмам актеров, продуманных до мелочей. Поймать du Soleil не так-то просто, цирк гастролирует по странам и континентам, посещая мировые столицы раз в несколько лет.


Средняя стоимость билетов: 200 долларов.


2.  Shanghai Circus World  

«Лучшее цирковое шоу Поднебесной» – так метко и кратко именуют Шанхайский цирк критики. Shanghai Circus World выступает как на собственной арене в районе одноименного стадиона и парка Guangzhong, так и гастролирует по миру.


Основных программ две: ERA Intersection of Time, которая и принесла всемирную славу китайскому цирку, и больше ориентированная на детей программа Happy Circus, где выступают дрессированные морские львы. Если вы планируете путешествие в Китай, одним из самых ярких и запоминающихся впечатлений будет посещение Шанхайского цирка, независимо от того, поедут с вами дети или нет. Кроме того каждый год здесь проводится Международный фестиваль циркового искусства Shanghai International Magic Festival & Competition, на котором можно увидеть лучшие представления артистов со всего мира.


Средняя стоимость билетов: от 15 до 100 долларов. 


3. Al Saheel


Al Saheel переводится с арабского как «голос лошади». ОАЭ постоянно радуют и балуют своих гостей чем-то «самым-самым». Уникальное шоу «Тысяча и одна лошадиная сказка» − это один из «самых-самых» приятных и простых способов влюбится в лошадей и арабскую культуру. 

Приятная особенность этого цирка – возможность попасть за кулисы перед выступлением и наблюдать, как готовятся к выходу на сцену наездники и лошади. Здесь любят лошадей по-настоящему, и шоу сопровождает атмосфера тепла и взаимопонимания человека и животного. Хореография, дрессировка и современные технологии звука и света делают цирк Al Saheel  уникальным и незабываемым зрелищем.


Средняя стоимость билетов: от 20 до 90 долларов.


4. Le Cirque Invisible


Не верите, что талант может переходить по наследству и заложен по родовым линиям генетически? Тогда вам необходимо посетить Невидимый цирк Жана-Батиста Тьери и Виктории Чаплин. Да-да, дочки великого комика! Вместе с мужем они вдвоем и представляют весь состав труппы. 

Цирк оправдывает свое название, он невидимый и таинственный, но при этом с богатой историей и традицией. Свое первое представление супруги представили еще 40 лет назад в Авиньоне. Сейчас Виктории 60, а ее мужу около 70 лет и они выступают все реже, поэтому попасть на представление этого гастролирующего цирка является большой редкостью и удачей.


Средняя стоимость билета меняется в зависимости от страны, где выступает немногочисленная труппа.


5. Gemini Circus


Gemini Circus – это представители классической цирковой школы. Во многом главный индийский цирк напоминает русские цирковые представления. Здесь и клоуны, и фокусники и акробаты и, конечно, дрессированные животные. Но у Gemini Circus есть свой колорит, своя уникальная эмоциональная составляющая и собственная богатая история и традиции, которыми представители труппы очень гордятся. 

И конечно, особая гордость цирка − дрессированные индийские слоны. Кстати, говоря о славной истории, нельзя обойти вниманием событие, которое индийцы считают особо памятным. В 1964 году в Сочи проходил Международный цирковой фестиваль. Выступление индийцев настолько поразило публику, что зал вызывал на бис труппу несколько раз, циркачи быди награждены главными призами и  получили восхищенные отзывы от самой Валентины Терешковой.


Средняя стоимость билетов: 1-3 доллара.


6. Ringling Brothers And Barnum & Bailey


Американский цирк Ringling Brothers And Barnum & Bailey подошел к делу организации представлений с американским размахом. Зрители могут наблюдать одновременно за семью аттракционами, демонстрируемыми на трех манежах и четырех помостах. 

Вы можете не только курсировать от площадки к площадке во время представления, но заранее придя в цирк − погладить слонов, подойти к клетке с тиграми и поиграть с самыми маленькими артистами – дрессированными собачками.


Средняя стоимость билетов: 20-30 долларов.


7. Цирк «Oz»


Оказывается, существует такое понятие как «тонкий австралийский юмор», и убедиться в этом можно, посетив яркое, феерическое, музыкальное и сатирическое представление цирка «Оz». Во время представления на сцене можно увидеть мужчин-артистов в латексных костюмах аля-кенгуру и от души посмеяться над простыми, местами жесткими, но от того не менее добродушными шутками персонажей в ярких костюмах. 

Еще одной особенностью «Оz» является неизменно живая музыка, под которую и проходит представление, часто аккомпанируют себе сами же артисты, нередко вовлекая в оркестр и зрителей.


Средняя стоимость билетов: 50-100 долларов, зависит от страны гастролей.

ТОП 10 лучших цирков Москвы – Адреса и Цены 2021

Все цирки в Москве – адреса и цены 2021

Спросите любого ребенка или взрослого про цирк и незамедлительно увидите, как загораются глаза, и радостная улыбка играет на лице. Останется только решить в какой цирк в Москве сходить? Чтобы вам было проще выбрать, мы подготовили подборку из всех цирков города.

Рекомендуем лучшие контактные зоопарки Москвы и московские океанариумы

Стационарные цирки Москвы

1. Большой московский государственный цирк на Вернадского

Самый большой на данный момент в Европе и в России стационарный цирк располагается на перекрестке Вернадского проспекта и Ломоносовского. Огромную крышу видно издалека. Дети уже на подъезде начинают визжать от счастья, глядя на круглый массивный шатер из стекла и бетона.

Большой московский государственный цирк был возведен в 1971 году. Под одним куполом объединились целых пять сменяемых манежей для выступлений и один репетиционный, спрятанный от глаз посетителей в глубине закулисья.

Пространство цирка огромно – 3 000 кв. метра площади и 31 метр высоты, что позволяет комфортно разместиться 3 400 зрителям. В соответствии с традициями советской архитектуры внутренняя отделка выполнена гранитом, мрамором и деревом.

Главная изюминка цирка – конный, водный, ледовый, иллюзионный и световой манежи, которые можно менять в зависимости от особенностей представления. За основу для конструкции были взяты чертежи элементов ракетного комплекса Тополь-М. Рассекречена эта особенность здания на Вернадском была только в середине 90-ых годов.

В 2011 году руководство Большим московским цирком перешло в руки Эдгарда и Аскольда Запашных, которые заняли должности Генерального директора и Художественного руководителя. В 2018 году в цирке запланирован капитальный ремонт, который должен продлиться 2 года. Однако пока строительные работы не мешают проводить представления несколько раз в день, не все цирки в Москве могут себе позволить работать в таком темпе.

  • Тип: стационарный, билет с местом
  • Цена: 600 – 5 000р
  • Дополнительно: буфет в фойе, экскурсии, сувениры, фотографии на память
  • График работы: касса 10.30 – 19.30 (пн-вс)
  • Телефон: справки, заказ и доставка билетов +7 (495) 9-300-300, кассы +7 (499) 133-96-97, автоинформатор: +7 (495) 930-28-15
  • Адрес: Москва, проспект Вернадского, 7

2. Московский цирк Никулина на Цветном бульваре

Тот самый цирк в Москве на Цветном бульваре – один из старейших в столице. Своих первых посетителей он принял еще в 1880 году, а после революции стал первым советским цирком. Здесь выступают самые известные цирковые династии России. Лучшие из лучших мечтают выйти на арену этого московского цирка. В 1982 году его директором стал прославленный Юрий Никулин.

Несмотря на заботу об огромной цирковой семье, самый добрый клоун продолжал выходить к зрителям и радовать их своими смешными номерами до 1997 года. Именно Юрий Никулин добился для цирка финансирования, позволившего снести старое и возвести на его месте новое здание цирка на Цветном.

Память о великом актере и потрясающем руководителе увековечили в названии и теперь цирк гордо именуется Московский цирк Никулина на Цветном бульваре. Сегодня под новым куполом можно разместить до 2000 зрителей, а высококлассные сценическое оборудование и декорации позволяют организовать даже самые сложные и красочные шоу.

  • Тип: стационарный, билет с местом
  • Цена: 500 – 3 500р
  • Дополнительно: буфет в фойе, экскурсии, сувениры, фотографии на память
  • График работы: касса 11.00 – 19.00 (пн-вс)
  • Телефон: справки, кассы, заказ билетов +7 (915) 122-56-03, +7 (495) 625-89-70
  • Адрес: Москва, Цветной бульвар, 13

3. Аквамарин Цирк танцующих фонтанов

Где и когда в одном месте могут соединиться брызги воды, блеск льда и тепло большой цирковой семьи? Цирк Аквамарин соединил все и сразу. Здесь проходят невероятные шоу, в которых одними из главных героев становятся настоящие фонтаны, жонглеры танцуют на льду, а акробаты летают под куполом.

Ни один цирк в Москве не может похвастаться таким сочетанием совершенно несочетаемых декораций на одной сцене. В удивительных представлениях участвуют даже зрители. Маленькие помощники вместе с героями раскрывают тайны и ищут похищенные сокровища. Взрослые тоже погружаются в увлекательный мир волшебства и циркового искусства, искренне улыбаясь, смеясь и аплодирую артистам.

  • Тип: стационарный, билет с местом
  • Цена: 500 – 3 500р
  • Дополнительно: буфет в фойе, сувениры, фотографии на память, корпоративные мероприятия, детские праздники, мастер-классы, выездные мероприятия, аренда зала
  • График работы: касса 9.00 – 20.00 (пн-вс)
  • Телефон: справки, кассы, заказ билетов +7 (495) 540-87-87
  • Адрес: Москва, ул. Мельникова, 7с1

4. Цирк Пилигрим в Московском государственном цирке «Радуга»

В наш век расцвета науки и возможности создавать шоу лишь одним нажатием кнопки на клавиатуре компьютера цирк Пилигрим остался одним из немногих цирков в Москве, которые сохранили и бережно поддерживают цирковое мастерство актеров – людей с невероятными талантами.

Распахивая шатер цирка, вы переноситесь на несколько столетий назад и оказываетесь на представлении, которое давали еще в 19 веке. Убранство арены, костюмы актеров и многое другое позволят окунуться в дореволюционную историю российского цирка. Находится цирк Пилигрим в Московском государственном цирке «Радуга» на Речном вокзале в одном из московских парков развлечений Дружба.

  • Тип: стационарный, билет с местом
  • Цена: 600 – 4 000р
  • Дополнительно: буфет в фойе, сувениры, фотографии на память
  • График работы: касса 9.00 – 22.00 (пн-вс)
  • Телефон: справки, кассы, заказ билетов +7 (495) 212-10-95
  • Адрес: Москва, ул. Флотская, 5а

5. Цирк Чудес в Кунцево

Все цирки в Москве соревнуются за своих зрителей и раз за разом придумывают восхитительные представления для детей и взрослых. Лазерное театральное шоу и цирковые номера, мультимедийные панно и дрессированные животные. Именно такое невероятное сочетание стало визитной карточкой Цирка Чудес в Кунцево.

Представления Цирка Чудес интересны не только детям, но и взрослым. Маленькие зрители с удовольствием становятся участниками развлекательных мини-представлений в фойе. Вдоволь наигравшись и нафотографировавшись, в зале ребята спокойно смотрят на завораживающее действие на сцене. Взрослые, даже самые скептически настроенные, не могут устоять перед волшебством иллюзии.

Самые невероятные карточные трюки и загадочные исчезновения ждут своих фанатов. Цирк Чудес дает свои представления на двух площадках – в самом цирке в Кунцево и в Концертном зале «Измайлово», а скоро откроется площадка на Каширке.

  • Тип: стационарный, билет с местом
  • Цена: 450 – 3 500р
  • Дополнительно: буфет в фойе, сувениры, фотографии на память
  • График работы: касса 8.00 – 24.00 (пн-вс)
  • Телефон: справки, кассы, заказ билетов +7 (495) 357-10-10
  • Адрес: Москва, ул. Ивана Франко, 14

Вас могут заинтересовать ТОП 20 парков столицы и лучшие музеи Москвы

6. Театр кошек Куклачева

Кошки живут рядом с человеком уже много тысячелетий и, тем не менее, мы продолжаем говорить о независимом характере всех кошачьих. Однако именно Юрию Куклачеву удалось доказать, что кошка, «которая гуляет сама по себе», может быть членом большой и дружной цирковой семьи. В Театре выступают не просто звери – кошки или собаки, а именно Артисты, к которым здесь относятся с почтением и уважением.

Представления построены не только на способностях кошек и на их природных инстинктах, но на их таланте и желании подарить радость маленьким зрителям. Зрительный зал спроектирован таким образом, что сцена и артисты, даже самые маленькие, будут одинаково хорошо видны и первым и последним рядам.

  • Тип: стационарный, билет с местом
  • Цена: 500 – 2 500р
  • Дополнительно: буфет в фойе, сувениры, фотографии на память, галерея, экскурсии, мастер-классы
  • График работы: касса 11.00 – 19.00 (пн-вс)
  • Телефон: справки, заказ билетов 7 (499) 243-40-05, кассы +7 (499) 249-29-07
  • Адрес: Москва, Кутузовский проспект, 25

7. Уголок дедушки Дурова

Впервые дом зверей Дурова открыл свои двери в 1912 году. Заслуженный цирковой артист, дрессировщик и ученый-зоопсихолог Владимир Леонидович Дуров разработал новую методику дрессировки животных. Со всеми своими питомцами он общался как с друзьями, учитывая индивидуальный характер и изыскивая подход к каждому из своих артистов. Владимир Леонидович стал основателем знаменитой династии цирковых актеров.

Дуровы известны по всему миру. Как продолжатель традиций цирком Дурова руководит сейчас его правнук Юрий Юрьевич Дуров. К 100-летию театра зверей Дурова было поставлено представление Дорога – длинною в век, в котором задействованы практически все животные и актеры, рассказывающее великою историю меленького Уголка дедушки Дурова.

  • Тип: стационарный, билет с местом
  • Цена: 500 – 2 500р
  • Дополнительно: буфет в фойе, сувениры, фотографии на память, галерея, экскурсии, мастер-классы
  • График работы: касса 10.00 – 19.00 (пн-вс)
  • Телефон: справки, заказ билетов +7 (499) 391-92-94, кассы +7 (495) 631-30-47
  • Адрес: Москва, ул. Дурова, 4

8. Дурацкий цЫрк Московского клоун-театра «Высокие Братья»

Цирковые представления артистов Московского клоун-театра Высоких Братьев – это всегда необычное интерактивное представление, основанное на импровизации и участии в действии всего зрительного зала. Дух уличного балагана, искрометные шутки и настоящее веселье ждут зрителей. Акробаты, жонглеры, иллюзионисты и клоуны передают атмосферу шумной торговой площади Парижа, на которой только сегодня и только для присутствующих выступают настоящие циркачи.

  • Тип: стационарный, билет с местом
  • Цена: 1 000р
  • Дополнительно: буфет в фойе, школа клоунады
  • График работы: касса 10.00 – 19.00 (пн-вс)
  • Телефон: справки, заказ билетов +7 (903) 542-83-81, кассы +7 (495) 631-30-47
  • Адрес: Москва, Октябрьский переулок, 23

Передвижные цирки-шапито

9. Цирк дю Соле (Cirque du Soleil)

Цирк дю Солей (Цирк Солнца), пожалуй, первый в современной истории цирка возвел цирк-шапито в ранг высокого искусства. Никто и никогда в 21 веке не превращал передвижной цирк в огромное профессиональное шоу с многомиллионным бюджетом, новейшими технологиями и лучшими актерами. Первые выступления цирка в Москве стали умопомрачительной сенсацией.

  • Тип: шапито, билет с местом
  • Цена: 1 600 – 7 200р, при покупке билета в кассах сервисный сбор – 100р
  • Дополнительно: буфет в фойе, сувениры, корпоративные мероприятия
  • График работы: касса 10.00 – 21.00 (пн-вс), график необходимо уточнять
  • Телефон: справки, кассы, заказ билетов 8 (800) 200-33-84
  • Адрес: необходимо уточнять

А может прыгать на батутах или кататься на картингах?

10. Цирк-шапито Кудзинов

Самый настоящий цирк-шапито с большим полосатым шатром, ареной, домиками на колесах и самое главное артистами, живущими как одна большая семья. Искренняя улыбка, веселье, смех и хорошее настроение гарантировано всем зрителям. Цирк много гастролирует по городам Подмосковья и везде имеет успех благодаря своей искренности и домашней теплоте.

  • Тип: шапито, билет с местом
  • Цена: 500 – 1 500р
  • Дополнительно: кафе, сувениры
  • График работы: касса 10.00 – 21.00 (пн-вс), график необходимо уточнять
  • Телефон: справки, кассы, заказ билетов +7 (916) 117-85-11, 8 (800) 100-88-14
  • Адрес: Московская область, Реутов, Носовихинское шоссе, 45, ТРЦ «Реутов Парк»

11. Алле-Москва на территории Национального Конного Парка «РУСЬ»

Алле–Москва одни из самых старых профессиональных шапито цирков в Москве. Цирк путешествовал несколько лет по городам Европы, где имел колоссальный успех. К юбилею любимой столицы цирк вернулся в Россию с масштабным представлением. Начиная с 2010 года он гастролировал по стране, что намного сложнее чем в Европе – большие расстояния и непредсказуемая погода.

В 2012 году цирк обрел совой новый дом и постоянный адрес в Национальном Конном Парке «РУСЬ». И уже через года после масштабного обновления в программу представления вошло новое конное шоу Мир лошадей. Все любители этих благородных животных будут в восторге от представления.

  • Тип: шапито, билет с местом
  • Цена: 300 – 600р
  • Дополнительно: кафе, сувениры, конный парк, прогулки на лошадях, аттракционы, цирковая студия, фотосессии, циркквест
  • График работы: касса 10.00 – 21.00 (пн-вс), график необходимо уточнять
  • Телефон: справки, кассы, заказ билетов +7 (985) 908-11-23, +7 (906) 787-05-49
  • Адрес: Московская область, д. Орлово

Немного и цирках

Цирковое искусство стало первым доступным для широких масс людей, само название «цирк» пришло из Древнего Рима. В те времена для увеселения граждан на большой арене проходили и гонки на колесницах и бои гладиаторов.

В средневековье цирк был – не просто развлечением, а видом искусства и образом жизни. Большинство цирков были передвижными и носили название шапито. Большой купол и мини городок вокруг могли вырасти в поле за одну ночь. Бродячие артисты выступали для простых людей и плата за их представление была не большой, но дух свободы для циркачей важнее.

Цирковые артисты очень дорожат своим искусством. Номера, трюки и секреты мастерства передаются из поколения в поколение. Российские цирковые династии известны по всему миру. Премия победителям Всемирный фестиваль циркового искусства «Идол» вручается именно в Москве.

Сегодня цирк – это иллюзионисты, акробаты, жонглеры, дрессированные животные и конечно клоуны. Цирки в Москве предлагают шоу-программы на любой, даже самый взыскательный вкус. В городе есть и стационарные цирки с богатой историей. Регулярно приезжают передвижные цирки-шапито из самых разных городов страны и даже из-за рубежа.

Не забудьте про дельфинарий и боулинг

30 апреля Большой Московский цирк празднует 50-летний юбилей

За полувековую историю в цирке прошло более 20 тысяч постановок, которые посмотрели 67 миллионов человек. Манеж Большого Московского неоднократно принимал звёзд мирового и отечественного цирка. Здесь ежегодно появляются новые программы, каждую осень проходит всемирный фестиваль циркового искусства «ИДОЛ».

К 50-летию цирка издадут юбилейный фотоальбом, Почта России выпустит специальные марку и конверт, дептранс столицы — имиджевую карту «ТРОЙКА» Московского метрополитена. Кроме того, в честь юбилея главного цирка страны в столице пройдут выставки и многие другие праздничные мероприятия. Мы же сегодня вспомним, как зарождался и развивался в течение 50 лет Большой Московский цирк.

 

Идея создания

Через десять лет после окончания Великой Отечественной войны население Москвы заметно выросло. Город стал привлекать туристов со всей страны и из-за рубежа, и возникла потребность в новых точках притяжения и культурных объектах. Руководство СССР пришло к выводу, что в Москве нужно соорудить новый цирк.

Руководителем проекта назначили архитектора Степана Сатунца, одного из лучших советских специалистов по строительству цирков. Он подробно изучил опыт сооружения отечественных и зарубежных цирков, досконально рассчитал видимость и акустику зала и в 1958 году представил проект Московского летнего цирка на 3000 зрителей. Правда, его не приняли — отправили на доработку.

Через два года Степан Сатунц подготовил новый проект совместно с другими архитекторами и получил одобрение. Руководителями архитектурной группы назначили Якова Белопольского и Ефима Вулых, в качестве консультантов пригласили руководство Московского цирка (сейчас — Московский цирк Никулина на Цветном бульваре).

 

Строительство

Проект сильно опережал своё время. В нем предполагались четыре киноустановки, ксеноновые прожекторы, динамики в спинках кресел и оригинальное решение: система быстросменных манежей. Конструкция купола тоже впечатляет даже сейчас: 24 металлических складки с консолью по 30 тонн каждая. Подвесное сценическое оборудование можно закреплять абсолютно в любой точке.

Строительство начали в 1964 году на большом пустыре на пересечении Вернадского и Ломоносовского проспектов. В работе задействовали сразу десять строительных управлений. Планировали справиться за три года, но заводы-подрядчики не успевали выполнять заказы в срок, и стройка затянулась до 1971 года.

Здание цирка построено в стиле художественного функционализма: служебные помещения цирка полностью скрыты, зрители, артисты и животные никак и нигде не пересекаются: для этого в проекте предусмотрены четыре отдельных входа. Первые представления были бесплатными — их устраивали для строителей, которые возводили здание. Официальное открытие цирка прошло 30 апреля 1971 года.

 

Из 70-х и до наших дней

Первым директором стал балетный либреттист, драматург, бывший директор Кремлёвского Дворца съездов Петр Аболимов. В 1978 году его сменил народный артист СССР Евгений Милаев, Герой Социалистического Труда.

Первый капитальный ремонт в цирке состоялся в 1985 году — на тот момент Большой цирк был единственным стационарным цирком в столице. Его артисты и сегодня выступают во всех известных цирковых жанрах. Труппа также выезжает на гастроли — она побывала более чем в 20 странах мира.

Сегодня Большой Московский Государственный цирк — огромное самостоятельное культурно-развлекательное учреждение с широким штатом, куда входят режиссёры, балетмейстеры, музыканты, артисты, художники, мастера по гриму, костюмам и реквизиту. С 20 ноября 2012 года и по сей день директором цирка является народный артист России Эдгард Запашный. Художественный руководитель — его брат Аскольд.

За последние несколько лет зрительный зал и оборудование цирка существенно модернизировали. Так, появились кольцевые светодиодные экраны под куполом и вокруг манежа, установлена новейшая цифровая техника и звуко-аппаратура.

 

Любопытный факт о юбилее

28 апреля в честь 50-летия в цирке на один день сменился директор. Вместо Эдгарда Запашного руководителем стал шимпанзе Микки — приказ об этом он подписал лично. В документе указано, что Микки «будет лоббировать интересы животных». Запашный этот день провёл как рядовой артист цирка.

 

 

Все главные праздничные мероприятия пройдут в сентябре. Организаторы рассчитывают, что к осени ограничения по заполняемости зала будут сняты, и праздник пройдёт масштабно. Ожидается, что в празднованиях будут задействованы российские и мировые звёзды цирка, эстрады, кино и телевидения.

 

 

 

Фото: из открытых источников

Видео: Большой Московский цирк / YouTube

Большой Цирк в Риме: интересные факты

Большой Цирк в Риме (Circo Massimo) подвергался беспощадному обращению со стороны людей. Свои правки в его состояние внесло и время. Так, некогда самый большой стадион древнего мира в Риме превратился в руины. Все, что помимо них осталось, это прямоугольная огромная площадка. Теперь трудно и представить, что прежде в Цирке в Риме проходили зрелищные мероприятия, посмотреть на которые собирались десятки тысяч человек.

Circo Massimo сегодня имеет вид огромного зеленого поля, и былое его назначение остается лишь отзвуком прошлого.

Теперь это поле — место для пикников и пробежек горожан Рима. Периодически нынешние власти организовывают в Цирке в Риме общественные праздники, представления и концерты. И всё же, если немного перенестись во времени, подключив фантазию и вооружившись определенными знаниями былой истории Рима, всё можно увидеть в несколько ином свете.

Большой Цирк – Circo Massimo

Колесницы

Попробуйте лишь представить себе Большой Цирк в Риме. А именно:

  • неистово ревущую многотысячную толпу
  • отдельно расположенную ложу императора
  • мчащиеся по овальной арене колесницы на немыслимых, казалось бы, скоростях
  • наездников, изо всех сил гонящих к финишу лошадей и увиливающих от вполне возможной гибели в столь безумной гонке

Последняя особенность гонок Цирка в Риме отмечена не случайно. Ведь во времена Древнего Рима гонки на колесницах были крайне опасным спортом. Стоило только выпасть наезднику из колесницы в заезде, как его тотчас переезжали соперники, несущиеся позади.

Весьма правдоподобно смогли отобразить соревнования в Цирке в Риме создатели кинофильма «Бен-Гур» (1959 г.).

Для участия в съемках фильма “Бен-Гур” сцены с колесницами было задействовано 15000 статистов. Эта сцена Цирка в Риме до того, как появилась компьютерная графика, в истории Голливуда оказалась самой зрелищной.

Кадр из кинофильма «Бен-Гур»

Что касается реального положения дел, то Circo Massimo собирал на своих трибунах гораздо больше зрителей. О данном факте свидетельствовали постоянные изменения сцены, корректируемые именно под вместительность. При этом ни в какой из периодов времени меньше чем на 50000 человек она рассчитана не была.

Circo Massimo к завершению собственного существования, по различным данным, вмещал порядка 150000-200000 человек.

Приведем в качестве примера для сравнения с Цирком в Риме Колизей, чья вместительность рассчитана на 50000 человек. Это также самый большой европейский стадион, вместительность которого составляет 100000 человек.

История Circo Massimo

В нынешнем своём понимании Большой Цирк в Риме цирком, по сути, и не был. Ведь с самого его появления на его площадке проводились спортивные состязания, причем чаще всего это были гонки на колесницах и скачки. Причиной тому был также и удачный ландшафт для этого. Пролегающая между Палантином и Авентином площадка идеально подходила именно для этого.

Как гласит легенда, первым проведенным здесь мероприятием были устроенные Ромулом спортивные игры. На Цирк в Риме и соревнования в частности, основатель Рима созвал жителей соседствующих с Римом регионов. Это было сделано для того, чтобы в разгар проведения турнира отбить жен у присутствующих гостей. Все это вовсе не было шуточным мероприятием, похищение было рассчитано на корректировку демографического кризиса Рима, ведь в городе было значительно меньше женщин, чем мужчин.

Популярность цирка

Ориентировочно с V в. до нашей эры в Большом Цирке в Риме состязания стали проходить регулярно. Изначально арену окружали лишь деревянные скамейки, и те были рассчитаны на знать, в то время как остальные зрители занимали место прямо на склонах холмов. Хотя несмотря на это, Circo Massimo пользовался безусловной популярностью. Между тем, каждый из правителей Рима принимал определенные меры по благоустройству арены. В связи с этим места становились всё удобнее, а размеры трибуны — всё больше.

Уже к началу нынешней эры в Цирке в Риме для императора возвели комфортную ложу, оснащенную навесом. Простолюдинам в Цирке в Риме также достались несколько более удобные места, чем изначально. Для них были возведены деревянные многоярусные постройки. Последние были сооружены как попало, о надежности конструкции особо не задумывались. Из-за этого одно из обрушений привело к гибели в Цирке в Риме около 1000 человек, что доподлинно известно.

Примерно до 550 г. нашей эры на арене Цирка в Риме проводились скачки. Как мы уже отметили, пространство вокруг, равно как она сама, периодически подлежало изменениям. Так, сначала Circo Massimo имел поле вытянутой формы, с одним прямоугольным краем, и другим — округлым. Стартовали всадники с одного края в сторону противоположного, округлого. Мчались они во весь опор, после чего разворачивались и устремлялись в обратную сторону — к месту старта.

Позднее трасса для всадников в Цирке в Риме несколько видоизменилась, приобретя форму кольца, движение колесниц осуществлялось по ней по кругу, против хода часовой стрелки. На том месте, откуда стартовали всадники, была построена триумфальная арка, при внутренней части трассы была возведена возвышенность, по краям которой были установлены три столба и статуи – разворот колесниц выполнялся именно вокруг них.

Для чего был нужен Большой Цирк в Риме

К тому времени, как Circo Massimo окончательно сформировался в плане внешнего вида, его стадион в ширину составлял порядка 125-150 метров, в длину — около 600-650 метров. На старте гонок Цирка в Риме одновременно находилось около 12 колесниц. Едва ли не каждый из заездов завершался серьезными травмами у наездников, не исключением становилась и их гибель. Нет ничего удивительного в этом, ведь нередко колесницы просто шли друг на друга, причем на достаточно высокой скорости, зачастую они переворачивались.

Между тем, несмотря на определенную трагичность происходящего, публика Рима была в восторге от зрелища. Поэтому, как понятно, устраивались такие гонки в Цирке в Риме регулярно. Другие состязания в Цирке в Риме также имели место, например, это легкоатлетические игры или же бои гладиаторов. И всё же, основное предназначение арены заключалось в проведении на ней гонок на колесницах.

Императоры и цирк Рима

Традиция сложилась таким образом, что каждый император Рима в период своего правления стремился оставить в память о себе нечто из ряда вон грандиозное в плане построек. Не исключением для реализации собственных амбиций был и Circo Massimo.

Особо отличился здесь Август, по чьему требованию была произведена облицовка арены вдоль ее периметра камнем, а также были построены капитальные трибуны. Помимо этого, изменения в конструкции Цирка в Риме коснулись и трассы для всадников — пространство внутри нее было преобразовано в пьедестал для последующей установки огромных статуй на нём. Особенно поразил зрителей в своё время египетский обелиск высотой в 85 метров, установленный в самом центре поля.

Украсить Circo Massimo пытались и другие императоры, такие как:

  • Траян
  • Нерон
  • Константин

Между тем, вносимые ими изменения были уничтожены при пожарах.

С VI века соревнования в Риме проводить перестали. Поэтому шустрые городские жители стали разбирать постройки при Цирке в Риме на стройматериалы, из-за этого всё, что сохранилось до нашего времени — это лишь руины, и те остались от фундаментов.

Можно сказать, что больше всех в судьбе Цирка в Риме повезло египетскому обелиску, который пусть и не в полном своем размере, но сохранился. Увидеть эту часть былой истории можно, посетив площадь Пьяцца дель Пополо в Риме.

Пьяцца дель Пополо в Риме

Как добраться к Circo Massimo

Здесь всё просто: рядом с ним находится станция метро, и названа она в его честь, то есть Circo Massimo. Можно, кстати, совместить посещение Цирка в Риме с посещением еще одной интересной достопримечательности – это Уста Истины. Кроме того, на расстоянии 15 минут ходьбы расположены:

Посмотреть лучшие отели поблизости можно по ссылке на Booking.com.

Не забывайте заранее покупать билеты, желая посетить местную достопримечательность. Переходите по ссылке, чтобы приобрести онлайн билеты на посещение Большого цирка.

Большой Цирк в Риме на карте

Наши советы по Риму:

  • Как избежать очередей в достопримечательности Рима. Билеты в Колизей минуя очередь.
  • Как не быть обманутым местными таксистами. Заказывать такси заранее с фиксированными расценки online. Самый надежный сервис для заказа такси — KiwiTaxi.
  • Экскурсии по Риму с местными жителями помогут узнать этот город по-настоящему. Лучший способ освоиться в незнакомом городе – это погулять по нему с человеком, который живет здесь уже много лет.
  • Rome City Pass – это единая карта, которая упростит организацию Вашего отдыха в Риме и поможет существенно сэкономить время и деньги.
  • City Sightseeing Rome – туристический автобус и отличный способ добраться до всех необходимых памятников Рима быстро, с ветерком и комфортом.
  • Отели Рима: наш выбор и рекомендации.
  • Как избежать очередей в достопримечательности Рима. Билеты в Ватикан минуя очередь.
  • Дримсим – универсальная интернациональная сим-карта и бесплатное приложение для путешествий. Лучшие цены, быстрый интернет и звонки по всему миру.
  • Советуем оформлять туристическую страховку, чтобы не возникло неприятных сюрпризов во время путешествия в Рим.

Большой цирк (Чирко Массимо) в Древнем Риме: фото, видео, как добраться

Большой цирк (Circo Massimo, Чирко Массимо) – это самый большой ипподром в Древнем Риме, расположенный на левом берегу реки Тибр, между холмами Палатином и Авентином, практически в центре современного города.

Название

Название Circo Massimo – Большой цирк – произошло от латинского Circus Maximus. Одно из значений слова Circus – ристалище, место для конных соревнований. В долине между холмами веками происходили скачки – историки предполагают, что это могло быть сезонное празднование в честь Нептуна Конного.

Первые соревнования были устроены в Риме в 500 году до нашей эры, при царе Тарквинии Приске (лат. Lucius Tarquinius Priscus). Колесницы, запряженные четверками лошадей – квадригами – мчались со старта по прямой. Добравшись до конца долины, они разворачивались и во весь опор скакали обратно, стараясь прийти на финиш первыми.

Во II веке до н.э. правила изменились в связи со строительством в Риме примерно в 146 году до н.э. водопровода. Его проложили по дну долины, выкопав тоннель высотой 4,5 и шириной 2, 5 метра. Вдоль всего ристалища протянулся холм, который не стали разравнивать, а пустили квадриги по кругу. Так полностью оправдалось второе значение латинского Circus –круг, а затем появилось итальянское слово Circo (чирко) – цирк. Цирк и в самом деле был «массимо» – большой, размером с целую долину, шириной 150 метров и длиной более шестисот.

Описание

Описания цирка в разные периоды развития отличаются. Вначале зрители, желающие посмотреть на конные соревнования, размещались прямо на склонах холма. Постепенно появились первые постройки: скамьи для самых уважаемых и богатых горожан, деревянный старт и стойла для коней.


В период своего расцвета, который пришелся на правление первых римских императоров, Большой цирк представлял из себя одно из самых внушительных сооружений в Риме. Гай Юлий Цезарь в I веке до н.э. перестроил его, расширив и удлинив арену и выкопав вокруг нее канал.

Теперь благодаря новым размерам (118 м в ширину и 621 в длину!) она одновременно вмещала 12 квадриг.

Вокруг стадиона возвели ограду, построили деревянные трибуны для патрициев и ярусы для публики попроще. Сидячих мест насчитывалось 150 тысяч, в последующие века их число увеличилось более чем в два раза. Как минимум столько же болельщиков переживали за исход состязаний стоя.

На одном конце арены располагались три башни, центральная с воротами для въезда внутрь, к двум другим полукругом были пристроены стойла для лошадей — карцеры. Через ворота с противоположной стороны покидали цирк победители.

Вдоль арены, по центру, шла узкая платформа, украшенная двумя древнеегипетскими обелисками. Оба обелиска уцелели и украшают в Риме Народную площадь (Piazza del Popolo) и площадь перед Латеранским дворцом (Palazzo del Laterano).

С обеих сторон платформу завершали закругления со столбами в виде конусов – метами. От одной из мет начинался бег колесниц, чтобы закончиться на противоположном конце арены через семь кругов. Круги приходилось считать, для этого на платформе были установлены две подставки, каждая на семь шаров. Со временем рядом появились небольшие фонтаны в виде дельфинов – морских коней покровителя ристалищ Нептуна.

Закат

После Цезаря Circo Massimo привлекал к себе жителей Древнего Рима еще полтысячелетия. Казалось, закат его славы еще не скоро. Многие императоры, правившие в Риме, вносили свою лепту в украшение цирка.

Так, после пожара, случившегося в Риме в 31 г. до н.э., император Август восстановил цирк и придал ему окончательную форму. Ее основой стали каменные трибуны в виде ступеней для привилегированных зрителей – сенаторов и всадников. Два верхних яруса остались деревянными, снаружи появились аркады с магазинчиками и трактирами. Украшение продолжалось и после Августа: при Клавдии карцеры-стойла стали мраморными, а меты – золотыми, при Нероне во имя расширения арены закопали канал.

В последний раз скачки прошли в Большом цирке в 549 году, во время правления императора Тотилы. После этого началась эпоха разрушения.

Камень с древних построек римляне разбирали на строительство новых зданий, остатки заносило грунтом. Археологи, проводившие раскопки в XIX веке перед строительством на этом месте газового завода, обнаружили нижние ряды цирка на глубине 6 метров.

Сегодня в Риме на месте Большого цирка раскинулась обширная поляна овальной формы. Оставшиеся руины – части дорожки, мраморных карцеров и каменных трибун – потрясают своими размерами наших современников.

Здесь расположена очень важная для города зона отдыха. Часто ее используют для проведения массовых торжеств, парадов военной техники, концертов и празднования дня рождения Рима.

Так, 22 июня 2014 года в рамках мирового турне здесь прошел единственный в Италии концерт легендарной группы Rolling Stones, собравший 65 000 рок-фанатов.

Как добраться

Добраться до Массимо пешком за 5 минут можно от Римского Форума (Foro Romano) и Колизея (Colosseo), а с холма Палатина прямо к цирку ведет лестница Кака (Scalae Caci). Она хранит память о десятом подвиге Геракла. Говорят, именно здесь изрыгающий пламя трехглавый пастух Как, сын Гефеста и Медузы, спрятал двух лучших коров Гериона, украденных им у Геракла, спящего на берегу Тибра. Здесь же Геракл вступил с Каком в единоборство и вернул украденное.

Если усталость берет свое, самое удобное – воспользоваться метрополитеном и доехать до станции Circo Massimo (линия В). Сюда также подвезут:

  • автобусы № 60, 81, 75, 160 и 175;
  • трамвай № 3.

Легенда о сабинянках

Историки предполагают, что события легенды о сабинянках, ставшей излюбленным сюжетом мировой культуры, развернулись именно здесь, в долине Большого цирка.

Во времена Ромула весь Рим умещался на Палатине и был настолько силен, что мог подчинить себе всех вокруг. Но в городе воинов не было женщин, некому было продолжать род. Обратились к соседям за помощью, но получили отказ, и тогда хитрый Ромул пригласил их отпраздновать в большой долине у подножия Палатина праздник Нептуна, бога лошадей. Среди прочих пришли и сабиняне, взяв с собой жен и детей. В разгар праздника римские юноши кинулись похищать сабинских женщин – сабинянок.

Их мужья и братья не стерпели оскорбления и вскоре осадили Рим, но те же женщины, из-за которых все началось, смогли помирить мужчин. Так было положено начало объединению разрозненных укрепленных поселений на семи холмах в древний и вечный город.

История цирка — официальный сайт

История нижегородского цирка богата событиями, ее истоки уходят в далекое прошлое. Во многих литературных источниках можно найти упоминания о цирковых лицедеях, дедах-зазывалах, бродячих акробатах, поводырях медведей и других зачинателях циркового искусства.

Летом 1879 года в Нижний Новгород приехали братья Петр и Аким Никитины. Они получили разрешение начать постройку балагана. И заслуга создания первого русского профессионального, постоянно действующего цирка, безусловно, принадлежит братьям Никитиным. Уже тогда первый русский цирк встал в уровень с крупнейшими иностранными антрепризами.

В 1813 году на Макарьевской Ярмарке, кроме театра, ежегодно открывался цирк, помещавшийся в Лубочном балагане («Охотники до конского ристалища»): «Все туда съезжались! Отличалась там какая-то наездница — итальянка Кириане. Театр не отнимал ее доходы. Многие успевали поглядеть и на то, и на другое. И манеж (цирк) также бывал наполнен». Там же показывали медведей на привязи, верблюдов, обезьян, тут же плясали скоморохи, плясуны на канате.

В 1817 году на Нижегородской ярмарке стоял цирк-балаган, где выступали фокусники, танцовщики, медвежатники из Сергача, плясуны на канатах.

В 1879 году мещанин Петр Александрович Никитин получил от Нижегородской ярмарочной конторы на место для цирка 2000 кв. сажень на Старо-Самакатной площади, где он ставил балаган и давал цирковые представления.

Затем, накопив деньги, Никитины приступили к строительству деревянного стационарного цирка в Нижнем Новгороде. И 28 июля 1883 года состоялось первое представление.

Выписка из газеты «Нижегородская Ярмарка» №15, от 29 июля 1883 г.:
«Вчера, 28-го Июля, открылся цирк братьев Никитиных; постройка его и отделка, если принять во внимание краткость сезона, весьма недурны; цирк довольно обширен, места удобны. Что ж касается до исполнителей, то они для ярмарочного цирка не оставляют желать ничего лучшего: есть прекрасные наездники и наездницы, превосходно выдресованныя лошади и недурные клоуны».

Позже в связи с ростом Нижнего Новгорода появилась необходимость расширить цирк. И Никитины приступают к строительству каменного стационарного цирка, который принял первых зрителей 26 июля 1886 года. Это было первое каменное здание цирка Никитиных в России — в Нижнем Новгороде — помещение для зрителей на 2000 персон.

Выписка из газеты «Нижегородская Ярмарка» №6, от 20 июля 1887 г.:
«Большой, роскошно устроенный, каменный цирк бр. Никитиных.

… большое представление с труппой первоклассных артистов и кордебалета; в труппе находится до 100 персон и 80 лошадей. Здание цирка, впервые в России, освещается электрическими накаливающимися лампами и большими фонарями. Режиссер — В. Сур, директора — бр. Никитины».

С 1883 года в Нижнем Новгороде работали все великие артисты: Чинизелли, Труцци, Соломонский, Гамсахурдия, Красильников, Никитины и т.д., а также многие зарубежные цирки.

В 1923 году Нижегородский цирк братьев Никитиных перешел в ведение ЦУГЦ и стал третьим в стране государственным цирком. В 1925 году здание сгорело. 5 августа 1926 года в рабочем районе Канавино состоялось открытие нового цирка – одного из самых крупных в СССР.

Новым важным периодом в истории Нижегородского цирка стал начало функционирования 21 апреля 1964 года нового каменного здания на 1719 мест. С самого начала здесь велась большая творческая и организационная работа, которую возглавлял И. Маринин

27 мая 1984 г. в старом (Горьковском) цирке прошло цирковое представление, посвященное 100-летию горьковского-нижегородского цирка. После него цирк закрылся на реконструкцию. Режиссером юбилейного представления, закрывающим его своим номером «Слоны и тигры» стал народный артист РСФСР Мстислав Запашный. Символический ключ от нового цирка М. Запашный передал директору цирка Маринину И. П. со словами «Мы скоро его откроем». На последнее представление, на закрытие старого цирка горьковчане собрались с особым чувством надежды на скорую встречу.

Процесс реконструкции был успешно начат, однако его ход прервало изменение политической ситуации в стране. На 23 года нижегородцы лишились качественных, высоко художественных представлений.

1 сентября 2007 года Нижний Новгород стал городом России, в котором открылся самый крупный цирковой комплекс в Европе. 23 года ждали нижегородцы это грандиозное событие.

Сегодня Нижегородский цирк — это огромный комплекс, занимающий площадь 30 тысяч квадратных метров. В цирке есть большая конюшня на 37 стойл, отдельные помещения для морских животных, хищников, слонов, собак, обезьян, большая современная ветлечебница, хозяйственный двор для автотранспорта, где под крышей при любых погодных условиях можно вести разгрузку животных.

Нижегородский цирк рассчитан на 2000 зрительных мест, предусмотрены специальные места для инвалидов-колясочников. Свет, звук, кинопроекция, лазерная проекция, система видеонаблюдения соответствуют самым современным требованиям. Одним из сложнейших элементов цирка стала эффектная выдвижная лестница, которая соединяет эстраду с большой ареной. В нижегородском государственном цирке учтено все, что может потребоваться посетителям для полноценного восприятия циркового представления!

Шесть самых популярных цирков мира

Шесть самых популярных цирков мира

20 октября 1880 года Московский цирк на Цветном бульваре принял первых зрителей. Один из старейших цирков России, он и сегодня остается одним из самых популярных в России и мире. Мы решили вспомнить самые известные цирки, которые существуют на сегодняшний день.

1. Пожалуй, в России самым известным цирком может называться именно цирк на Цветном бульваре. В конце 19 века он совсем не походил на нынешний. В нем было всего пять рядов кресел, а также вторые места с лавками и стоячая галерея — «галерка». Причем считался он заведением совсем не детским. Первый директор цирка Альберт Саламонский даже писал прошение, чтобы ему разрешили давать утренние представления, адаптированные для детей. Может быть, именно благодаря ему со временем малыши заняли главные места в цирковом зале. Цирк на Цветном не прекращал работу даже во время Великой Отечественной войны. В 1987 году была произведена закладка первого камня для строительства нового здания для старого цирка. Туда же замурована капсула. А в 1989 году состоялось открытие нового здания Старого Московского цирка. В новом здании сейчас размещено современное техническое оснащение, по-новому оборудованы административные кабинеты, гримерные, помещения для животных. Необыкновенно красивым стало новое зрительское фойе. Зрительный зал лишь с небольшими изменениями постарались воспроизвести также как он был до реконструкции. Сегодня Старый Московский цирк на Цветном бульваре по-прежнему готов принять более 2 000 человек. В новом «Золотом сезоне» цирка Никулина на Цветном бульваре участвуют только артисты разных жанров — обладатели золотых наград международных фестивалей цирка в Москве, Монте-Карло, Париже. Зрителей порадуют цирковые тигры, ягуары, пантеры, морские львы и лошади. Российская цирковая школа считается одной из самых сильных в мире. Укротители, дрессировщики, акробаты, вольтижировщики (наездники) и фокусники известны далеко за пределами страны, а имена Дуровых, Запашных, Кантемировых, Багдасаровых всегда на слуху.

Пожалуй, в России самым известным цирком может называться именно цирк на Цветном бульваре

2. Цирк дю Солей («Цирк Солнца») не совсем традиционный. Здесь нет животных, только люди, зато они вытворяют такие трюки, от которых у зрителей захватывает дыхание. В нем работает более 4000 артистов, выступающих в разных труппах по всему миру. Необычные костюмы, яркие шоу, захватывающие номера — не зря он является самым обсуждаемым в мире. Канадский «Цирк Солнца» — одна из самых больших в мире, динамично развивающаяся сеть цирков, которая раскинута на пять континентов. Театральный подход, основанный на ярких персонажах, сделал этот цирк легендой. Полное отсутствие животных на сцене помогло получить звание «современный цирк» и этого правила в заведении придерживаются по сей день. Отсутствие зверей на представлениях вызывает поддержку у защитников животных. В «Цирке Солнца» показывают не просто цирковые номера — это целые истории, такие как миф об Икаре в программе «Varekai», эволюция человечества в шоу «Totem» или фантазия о путешествии человеческой души под названием «Corteo». Цирк дю Солей получил огромное количество цирковых премий, а запись одного шоу была отмечена телепремией «Эмми». В одном из представлений под названием «Бессмертный Майкл Джексон. Мировое турне» команда цирка исполняет цирковые номера под хиты ушедшего короля поп-музыки. А дети придут в восторг от программы с участием героев диснеевских мультфильмов.

В «Цирке Солнца» нет животных, только люди

3. В американском цирке «Ringling Brothers And Barnum & Bailey» в отличии от «Цирка Солнца» животные есть. Причем достаточно много. Главные актеры цирка — дрессированные слоны, которых в огромном количестве выпускают на сцену. И не только на сцену. Команда цирка регулярно устраивает уличное шествие слонов. Возникла эта традиция по чистой случайности. В 1884 году передвижной цирк «Ringling Brothers and Barnum & Bailey» должен был выступить в «Мэдисон Сквер Гарден». Но организаторы шоу не знали, как переправить цирковых слонов на остров Манхеттен. В результате было решено — пусть они идут сами, пешком по Бруклинскому мосту. Легко представить, какой ажиотаж это вызвало у случайных прохожих. С тех пор цирк «Ringling Brothers and Barnum & Bailey» регулярно проводит слоновьи шествия. Сами выступления в огромном цирке-шапито происходят одновременно на трех аренах. На одной могут прыгать дрессированные львы, на другой — танцевать болонки, на третьей — показывать чудеса мастерства мотоциклисты. У зрителей, ясное дело, глаза разбегаются. А ответственные зрители, пришедшие на выступление заранее, имеют полное право посмотреть на то, как гримируются артисты и как животные готовятся к выступлению.

В американском цирке «Ringling Brothers And Barnum & Bailey» в отличии от «Цирка Солнца» животные есть

4. Китайский государственный цирк. Это место известно необычным смешением боевых искусств и представления. Шоу состоит как из акробатических номеров, так и из демонстрации шаолиньского боевого искусства и никого не оставляет равнодушным. Одно из представлений является цирковой адаптацией китайской сказки «Мулан», повествующей о девушке, выступившей против древних традиций, чтобы защитить свою страну. Интересная подача старой истории и потрясающе реалистичные боевые сцены производят на зрителей неизгладимое впечатление. Китайский государственный цирк — один из самых древних в мире. Уже более двух тысячелетий он развивается и совершенствуется. За это время он получил право считаться национальным достоянием. До недавнего времени все секреты мастерства считались государственной тайной, за разглашение которой ждало серьезное наказание. В цирке нет номеров с дрессированными животными.

Китайский государственный цирк известен необычным смешением боевых искусств и представления

5. Цирк Джима Роуза, или Цирк уродов, начал своё существование в 1992 году, как современная версия балаганных выступлений уродцев. Шоу не для слабонервных. Шок, ужас и удивление вызывают все его представления. Животные не выступают, в противном случае, думается, ему не удалось бы провести ни одного выступления в крупном городе.

Цирк уродов начал своё существование в 1992 году, как современная версия балаганных выступлений уродцев

6. Еще один китайский цирк «Золотой лев» называют лучшим акробатическим цирком в мире. То, что делают китайские акробаты, гимнасты и жонглеры, кажется, неподвластно ни одному человеку в мире. И действительно, многие трюки китайских циркачей никому не удалось повторить. Здесь нет взрослых артистов, на арене цирка выступают подростки и молодые люди от 12 до 23 лет. Цирковые дети с трех-четырех лет воспитываются в специальных интернатах, где тренируются пять дней в неделю, с 6 часов утра до 10 вечера, и сидят на жесткой диете. Даже не совсем понятно, кого именно из них готовят — циркачей или летающих монахов Шаолинь. Впрочем, одно с другим в Китае неразрывно связано.

Еще один китайский цирк «Золотой лев» называют лучшим акробатическим цирком в мире

«Величайшее шоу на Земле» (1952)

«Величайшее шоу на Земле» — хороший фильм и достаточно интересный, это просто не получивший Оскара фильм. Как отмечали другие рецензенты, этот фильм, вероятно, получил премию «Оскар» за лучшую картину как своего рода награду за заслуги перед Сесилом Б. ДеМиллем. Дело не в том, что Академия считала, что в прошлом они несправедливо пренебрегали Демиллем в отношении какого-либо конкретного фильма, просто он всегда делал такие эпические многотысячные картины, которые привлекали публику, но редко выиграл Оскар.Кроме того, большая часть работ Демилля была сделана еще до того, как в 1927 году была учреждена премия «Оскар». Все это кажется особенно несправедливым, если посмотреть на конкурс того года. Два других номинанта — «Ровно в полдень» и «Тихий человек» и по сей день считаются уникальными и классическими. Кроме того, в топ-10 лучших фильмов AFI этого года есть фильм, который даже не был номинирован на лучшую картину — «Поющие под дождем», который, возможно, является лучшим музыкальным фильмом из когда-либо созданных. Довольно иронично, что всего четыре года спустя Академия, вероятно, могла более законно наградить ДеМилля, когда он снял свой последний фильм, эпос «Десять заповедей» в 1956 году.

Этот фильм в основном представляет собой документальный фильм о том, как цирк братьев Ринглинг работал в начале 50-х годов, и были сняты большие куски пленки, показывающие, как был собран Big Top, как выполнялся ручной труд, как был устроен весь цирк, включая диких животных. транспортировались по железной дороге, и в основном это была вся тяжелая работа, которая проводилась за кулисами. Ближе к концу фильма есть довольно захватывающая сцена, в которой два поезда перевозят цирк из одного города в другой.Я говорю «был», потому что цирк в том виде, в каком он изображен в этом фильме, закрылся и прекратил свое существование в 1956 году. На самом деле цирк братьев Ринглинг так и не оправился в финансовом отношении от двойного удара Великой депрессии и смертельного пожара, убившего в 1944 году в Хартфорде, штат Коннектикут, проживало более 100 человек, и поэтому они терпели неудачу даже после того, как был снят этот фильм. Сюжет фильма очень тонкий, главная нить — невдохновленный любовный треугольник с участием двух звезд акта трапеции, Холли и Великого Себастиона, которых играют Бетти Хаттон и Корнел Уайлд соответственно, и управляющего босса передвижного шоу. Брэд Брейден — Чарлтон Хестон.Сюжеты включают в себя дрессировщика слонов, который одержим девушкой из сериала, которая не заботится о нем, некоторых мелких бандитов, чьи кривые игры выбрасывает Брэд, и клоун «Баттонс», которого играет Джимми Стюарт. , который никогда не снимает макияж и у которого, кажется, загадочное прошлое. Все эти сюжетные линии служат лишь для того, чтобы скрепить документальную часть фильма, а также в качестве фона для всех многочисленных и весьма зрелищных цирковых номеров, особенно акробатических номеров.Честно говоря, на четвертой части фильма вы можете увидеть результат драматической части фильма, которая наступает на вас за милю. Это делает тот факт, что этот фильм выиграл лучший сценарий фильма, даже более странный, чем награда за лучший фильм.

Есть несколько интересных фактов, связанных с фильмом. Знаменитый клоун Эммет Келли можно увидеть в одном из эпизодов фильма без грима — факт, который мистеру Келли не нравился. Кроме того, Дороти Ламур играет второстепенную роль в этом фильме, и во время одного из ее музыкальных выступлений в шоу камера показывает зрителям — как это часто бывает в этом фильме — но на этот раз вы можете мельком взглянуть на Бинга Кросби и Боба. Надеюсь, нам понравится шоу.Внутренняя шутка заключается в том, что Ламур, Кросби и Хоуп были главными героями популярного сериала «Дорога к …» 40-х и 50-х годов.

Знаете ли вы? Самый большой цирк мира (ru.infoglobe.cz)

Однако этот способ искусства в последние пару лет отступает. Во всяком случае, цирк представлен не только через людей. Цирк представлен также животными, такими как хищники, верблюды и другие животные, которые одновременно очаровывали и пугали нас, детей.Я имею в виду клоунов (они для большинства из нас являются представителями или символом чего-то плохого, несмотря на то, что вызывают смех, однако в их лицах есть что-то загадочное). Тем не менее, сегодняшняя статья не будет посвящена анализу ужасных клоунов применительно к ужасу Кинга, но мы пытаемся (как выражение нашей хорошей привычки) найти какие-то особенные следы из мира цирка. Вы знаете, что величайший цирк мира передвигается поездом? И этот цирк не найти больше нигде, как в США? Итак, Ringling Bros.и Barnum and Bailey Circus принадлежат крупнейшей цирковой труппе мира с традициями, уходящими корнями в 1884 год! Основателями были названы пять братьев Ринглинг. С самого начала это был довольно неприметный цирк, бродящий по сравнительно небольшой территории США. Как бы то ни было, они попали в подсознание большинства жителей США в начале ХХ века. Цирк разрастался, и по его гордости это был, прежде всего, богатый зверинец (зоопарк), представленный слонами и их дрессировкой. Однако их методы обучения (не только в этом цирке) стали бельмом на глазу защитников животных.Проблема в том, что обращение с животными, особенно с молодыми, должно быть полностью удовлетворено желанием публики, за которым многократно следуют очень строгие режимы и тренировки. Тем не менее в начале ХХ века этот факт мало кого интересовал. Таким образом, Ringling Brothers можно было без проблем распространять до предела, когда даже классических транспортных тележек было недостаточно для сложных перемещений и персонала, превышающего сотню сотрудников и артистов.По этой причине с 1899 года цирк переведен на железнодорожный транспорт. Это сделало возможным довольно комфортные переезды на большие расстояния, а значит, по-прежнему можно было посетить больше территорий США. В то время считалось стандартным (актуальным), что цирк представлял собой какое-то опасное место, или казино, или малоизвестное «Королевство Шелл». Но, честно говоря, братья Ринглинг всегда отказывались от такой тенденции. Так, в 1907 году компания объединилась с недавно купленным Barnum and Bailey Circus.

Сначала, до 1919 года, оба тела работали независимо, когда после слияния образовался гигантский колосс, известный как Ringling Bros. и Barnum and Bailey Circus. Этот цирк преодолел даже большой экономический кризис, а также период Второй мировой войны. Однако в 1944 году произошло самое трагическое событие в истории этой компании. Во время выступления в Хартфорде (представленного для 8000 зрителей) произошел колоссальный большой пожар льняных тканей, и более 100 участников шоу погибли, причем не только в зрительской линии.Итак, обязательные негорючие материалы в то время полностью использовались для военных целей США. Тем не менее послевоенные невзгоды, а также уменьшение количества зрителей, посещающих спектакли, не стали причиной прекращения существования цирка. Так, даже в середине ХХ века популярность подобных анимационных развлечений не упала настолько, что цирковой шатер можно было заменить стадионами, спортивными залами или открытыми пространствами вблизи больших городов. Как раз в то время этот цирк мог гордиться титулом «Самое грандиозное шоу на Земле».Позже эта труппа поглотила другой цирк поменьше. Так, в США была установлена ​​некая монополия на развлечения под брендом Barnum and Bailey Circus.

И это название цирк носит до сих пор. Трансфер по-прежнему осуществляется поездом (это специальность №1), и это самый большой частный железнодорожный костюм в мире. Длина поезда превышает одну милю (компания управляет двумя составами по схемам, синим и красным), в том числе ок. 60 легковых автомобилей (из них 20 грузовых автомобилей).

Цирк представляет собой смешение артистов из более чем четырнадцати стран мира (в основном артисты из России). К приоритетам относится, прежде всего, хорошее сотрудничество с защитниками животных. (честно говоря, они всерьез боятся плохого обращения с животными). Вследствие имеющихся материалов (факт, подтверждающий, что с животными плохо обращались) цирк формально не получил разрешения на въезд в страны Европейского Союза, или, лучше сказать, хорошо информированная общественность бойкотирует въезд (Германия ).Тем не менее, каждый должен создать правильную картину, как и решение, хотите ли вы посещать цирковое представление или нет. Но, с другой стороны, ни в одном цирке нельзя отказать в большой доле мужества, решимости или внимательности. Все артисты цирка будут заслужены, ведь они умеют преподнести что-то из своего искусства и не живут в комфорте!

Текст: Ян Халупка

Перевод: инж. Ян Йонаш

Фото: Wikipedia Commons, Brian 0918 , Chensiyuan


Почему самому известному цирку Америки было суждено провалиться

Объявление о том, что самый известный и старейший цирк Америки — Ringling Bros.и Barnum & Bailey, закрытие в мае было с ликованием встречено активистами по защите прав животных, которые десятилетиями пытались закрыть цирк, печально известный своими экзотическими животными. В других, более печальных сообщениях говорилось, что прекращение «величайшего шоу на Земле» спустя 146 лет может означать конец цирка.

Но цирк, конечно, продолжится. Цирковое искусство насчитывает тысячи лет, и демонстрация физических подвигов настолько глубоко укоренилась в человеческом опыте, что новые формы цирка будут продолжать создаваться по мере того, как старые формы умирают.Однако взгляд на историю цирка и место Ринглинга в нем показывает, что его упадок, возможно, был неизбежен с самого начала.

Амфитеатр Астлея в Лондоне, 1808-11 гг. Wikimedia Commons

Современный цирк был основан бывшим гусаром Филипом Астлеем на Южном берегу Лондона в 1768 году. До Астлея акробатов, жонглеров и клоунов можно было увидеть на ярмарках или на улицах; но Астлей свел их вместе впервые. Цирк распространился так быстро, что стал первым массовым развлечением в современном мире.В 1830-х годах американские цирки начали появляться в брезентовых палатках, а не в специальных деревянных сооружениях, доставляя развлечения из города в город и собирая огромную аудиторию. Палаточный цирк с единственным 42-футовым рингом стал стандартной формой.

К концу 19 века бродячие артисты приобрели легитимность. Преследуемые веками как мошенники и бродяги, некоторые стали звездами и заработали состояния. Маркетинг во многом обязан первым циркам и военным логистам, которые регулярно консультировались с цирками по вопросам передвижения оборудования, людей и животных: около 1000 человек гастролировали с Barnum and Bailey’s на пике популярности.Цирк был олицетворением организации, а не хаоса.

«Грандиозный план», 1874 г. Отдел эстампов и фотографий Библиотеки Конгресса США, pga.01329

Три кольца

Цирк с тремя кольцами, изобретенный основателями Ринглинга П. Т. Барнумом и Уильямом Коупом в 1871 году, стал апогеем этого успеха. Вместо просмотра одного акта, три акта будут исполняться одновременно в трех кольцах. Крупнейшие звезды занимали центральное кольцо, за ними наблюдали пассажиры самых дорогих мест, с менее значимыми и более дешевыми местами по обе стороны.«Величайшее шоу на Земле», цирковое видение Барнума и Бейли вскоре подражали другим в новых индустриальных городах США.

Плакат Барнума Бейли, 1900 год.

Но с точки зрения циркового искусства три кольца были смешанным благословением. Чтобы заполнить их, шоу должны были быть зрелищными, а для этого требовались все более громкие и масштабные парады, больший риск, большее количество людей и животных и постоянная новизна. Дикие животные переместились из зверинцев в цирк только в середине 19 века, и вскоре три кольца стали домом для больших групп слонов и смешанных групп диких кошек.

Это вызвало осуждение, которое в конечном итоге подорвало для многих легитимность цирка. Еще в 1920-х годах в Великобритании был принят закон, регулирующий использование животных. По мере роста движения за права животных с 1970-х годов росла критика цирка и ряд запретов со стороны местных властей.

Ringlings отозвали своих слонов в прошлом году, и традиционалисты уже обвинили в этом решении уменьшение размера аудитории в последнее время. В самом деле, здесь может быть урок для бизнеса, который поможет отличить потребности своих клиентов от требований их критиков.Имеющиеся данные свидетельствуют о том, что значительную часть публики цирка привлекают выступления животных.

Ринглинг протестует. перспектива / flickr, CC BY

Животные или артистизм?

Но это была не единственная ирония в истории цирка с тремя кольцами. Его ориентация на зрелище подрывала те виды искусства, которые были более спокойными и требовали развития отношений между художниками и публикой. На смену высококвалифицированным акробатическим и музыкальным клоунам 19 века пришли труппы, занимавшиеся сквиртингом и метанием пасты.Жонглеры добавляли в свой репертуар еще больше предметов, чем развивали свое артистизм. Исполнители на внешних рингах должны были согласовывать свои действия с музыкой и ритмом центра. К 1970-м годам молодые американские и канадские артисты, вдохновленные классическим европейским цирком на одном кольце, отказались от всего этого.

Они возродили цирк с одним кольцом у себя дома, а их движение New Circus позже породило Cirque du Soleil и его многочисленные эмуляторы. В то же время роль, которую цирковое искусство может сыграть в развитии у детей уверенности в себе и физической грамотности, вдохновила на создание сотен цирковых школ.От церемонии открытия Олимпийских игр в Лондоне до музыкальных видеоклипов, от популярной ностальгии по Gifford Circus до продолжающегося успеха Zippos, от социальных цирков, работающих с детьми в Афганистане до тех, кто работает с сообществами мигрантов по всей Европе, цирковое искусство продолжается во многих различных формах и места проведения. 250-летие современного цирка в 2018 году отметят с энтузиазмом.

Как и многие другие формы бизнеса, цирк с тремя кольцами существовал в противоречии с профессиональными практиками, которые в нем размещались.В некоторых случаях новый тип бизнеса может предоставить ресурсы, легитимность и статус тем, кто в нем работает. В других случаях потребность в величии и росте может нанести не только пользу, но и принести пользу и в конечном итоге подорвать сам бизнес, даже если на это уйдет 146 лет.

Самый известный цирк Америки навсегда покидает город

RINGLING BROS и Barnum & Bailey, крупнейший цирк Америки, знали, как попасть на выход. В течение десятилетий его слоны прогуливались по туннелю Мидтаун на Манхэттен, затем хоботом к хвосту шли по 34-й улице до Мэдисон-Сквер-Гарден.Жители Нью-Йорка всех возрастов выстроились вдоль улиц, часто рано утром, чтобы увидеть ежегодный марш слонов. В 2015 году, поддавшись давлению групп по защите прав животных, Feld Entertainment, материнская компания цирка, покончила со своими представлениями о слонах, и после того, как большие звери исчезли, продажи билетов на шоу резко упали. Итак, 14 января, после 146 лет гастролей, Фельд решил закрыть цирк, получивший прозвище «Величайшее шоу на Земле».

П. Т. Барнум, один из основателей шоу, как говорят, заметил, что «клоуны и слоны — это колышки, на которых висит цирк».Послать клоунов было недостаточно, чтобы поддерживать работу Ringling Bros. Более 400 артистов и разбойников потеряют работу, а множеству животных, включая тигров, лошадей, собак и кенгуру, потребуются новые дома. Слоны на пенсии находятся в заповеднике.

Ringling Bros — только последний цирк, завершивший свою карьеру. Цирк Cole Bros закрыл палатку в прошлом году. Цирк Большого Яблока, который в последний раз сложил свою большую крышу за лето, начнет продажу своих активов с аукциона в следующем месяце.А в других цирках животных снимают с шатра. Конные выступления почти исчезли. Бретт Мизель, профессор истории Калифорнийского государственного университета в Лонг-Бич, говорит, что действия животных могут лишить легитимности шоу. Семьям некомфортно видеть выступление крупных диких животных. В начале этого месяца «Морской мир» в Сан-Диего завершил свое скандальное шоу касаток. Более того, жесткая конкуренция не только со стороны таких компаний, как Netflix, но и со стороны других семейных концертов, таких как «Wiggles» и «Улица Сезам».

Тем не менее, Скотт О’Доннелл, бывший клоун, а ныне глава Музея мира цирка, не считает, что закрытие Ringling Bros, когда-то «хранителей вау», стало похоронным звоном для индустрии. Он отмечает, что великие дела исходят из России и Китая. «И тридцать лет назад мы не знали, что такое Cirque du Soleil», — говорит он, имея в виду акробатическую компанию из Квебека, которая стала мировым хитом с многочисленными гастрольными шоу и 4000 сотрудников, но с небольшим количеством животных. Его основатель однажды сказал: «Я лучше покормлю трех акробатов, чем одного слона.

Эрнест Альбрехт, редактор Spectacle, онлайн-журнала, посвященного цирковому искусству, признает, что часть романтики ушла. Бежать в цирк уже не хочется: можно просто пойти в институт клоунов или записаться на уроки трапеции. В одном только Нью-Йорке полдюжины цирковых школ преподают трапецию и акробатику. Некоторые университеты предлагают курсы, связанные с цирком. Шоу все-таки может продолжаться.

Возвращение цирка братьев Ринглинг — Wisconsin Examiner

«Величайшее шоу на Земле», кажется, возвращается.

Ringling Bros. и материнская корпорация Barnum & Bailey ищет директора по кастингу для знаменитого американского цирка, который закрылся в 2017 году.

Музей циркового мира (фото Джея Рата)

Цирк семи братьев Ринглинг был основан в Барабу в 1884 году. Его межсезонье сохранилось как музей исторического общества Висконсина «Мир цирка». Национальная историческая достопримечательность включает артефакты, модели, железнодорожные вагоны и красочные вагоны ручной работы, а также живые выступления

Объединенному шоу братьев в этом году исполняется 150 лет.Они купили старый цирк Барнума и Бейли в 1907 году и официально присоединились к нему в 1919 году. Созданный благодаря холсту и буквальной мощности, он пережил вторжение водевиля, затем кино, радио и даже телевидения. Однако в эпоху интернет-развлечений продажи билетов резко упали.

Дамы, господа и дети всех возрастов оплакивали потерю культового американского цирка с тремя кольцами, когда его последнее шоу закрылось 21 мая 2017 года в Юниондейле, штат Нью-Йорк. Но борцы за права животных преследовали его на протяжении десятилетий.Хотя цирк отказался от своих слонов в 2016 году, восемь месяцев спустя он умер.

ПОЛУЧАЙТЕ УТРЕННИЕ ЗАГОЛОВКИ НА СВОЙ ЯЩИК

ПОДПИСЫВАТЬСЯ

Но похоже, что цирк, как смертоносный смельчак, может сделать именно это — бросить вызов смерти.

Вчера на международной доске объявлений Circus Talk материнская компания Feld Entertainment Inc.разместил объявление о вакансии на фильм «Кастинг-директор — Братья Ринглинг и Барнум и Бейли — Величайшее шоу на Земле».

Feld Entertainment управляет всевозможными гастрольными шоу, такими как Disney on Ice, Jurassic World Live Tour, Sesame Street Live и программы для грузовиков-монстров. Семья Фельдов начала работать с потомками Ринглингов в 1950-х годах.

Согласно веб-сайту компании, новый кастинг-директор Ringling Bros. и Barnum & Bailey будет работать с продюсерами и другими, чтобы «концептуализировать / разработать новые акты для шоу; и консультирование по оборудованию и обучению, необходимому для существующих и потенциальных выступлений для шоу.Требования к работе включают опыт наставничества, обучения, ведения переговоров и «способность оценивать / критиковать цирковые номера и все виды живых выступлений».

Возможно, самое важное: помните, что если вы хотите сбежать с цирком, вы «должны иметь желание и уметь много путешествовать — как внутри страны, так и за рубежом».

Feld Entertainment Inc. не сразу ответила на запрос о комментарии.

Это объявление о вакансии в возрожденном цирке было опубликовано вчера на отраслевом сайте вакансий.

Музей истории цирка

Считалось показным для человека поколения Джона Ринглинга привлечь внимание к источнику своего богатства. В результате идея музея, посвященного истории американского цирка, принадлежала не Ринглингу, а А. Эверетту «Чик» Остину-младшему, первому директору The Ringlings и члену Международного братства фокусников.

Основанный в 1948 году музей американского цирка Ринглинг был первым, кто задокументировал богатую историю этого феноменально популярного развлечения.А поскольку в 1927 году Джон Ринглинг сделал Сарасоту зимним кварталом Ringling Bros и Barnum & Bailey ® Circus, многие из артистов переехали в непосредственной близости. Благодаря их щедрости коллекция гардеробных и цирковых памятных вещей в музее быстро пополнилась.

Сегодня в Цирковом музее находится недавно отреставрированный Висконсин. Достойный человека, которого называют «Королем цирка», Висконсин — это железнодорожный вагон, в котором Джон и Мейбл Ринглинг путешествовали по стране в поисках художественных представлений, которые заставили бы публику заполнять места на большой крыше.

Посетители музея найдут гардеробы артистов, реквизит для выступлений, а также все виды оборудования, в том числе красиво вырезанные парадные фургоны, прочные хозяйственные фургоны, столбы для палаток, массивные поручни, которые подвешивают полотно палатки, и даже стреляющую пушку. бесстрашные исполнители по всему миру. Существует также невероятное количество плакатов и реквизита 19-го и начала 20-го веков, которые использовались известными артистами, а также большая коллекция истории и литературы цирка, которая включает газетные вырезки, датируемые еще 1816 годом.Обязательно посетите в музее фильм «Жизнь и времена Джона и Мейбл Ринглинг», рассказанный Хэлом Холбруком. В нем рассказывается о жизни Джона и Мейбл Ринглинг, истории цирка братьев Ринглинг, здании дворца Ка ‘д’Зана и Музея искусств, а также о влиянии Джона на развитие Сарасоты.

В январе 2006 года Учебный центр Тиббалс в Цирковом музее открылся для размещения плакатов, специальных выставок и его центральной части — модели цирка Howard Bros. площадью 3800 квадратных футов, воссозданной из 44000 произведений Ringling Bros.и Barnum & Bailey ® Circus комбинированные шоу 1919-1938 гг.

В учебном центре Тиббалс также находится фреска площадью 924 квадратных фута с изображением шоу братьев Ринглинг и Барнума и Бейли ® 1970-х и 80-х годов «Величайшее шоу на Земле». Эта колоссальная работа, подаренная семьей Фелд и Feld Entertainment Inc., материнской компанией Ringling Bros. и Barnum & Bailey ® , отдает должное таким артистам, как воздушная артистка Долли Джейкобс, ее отец, главный клоун Лу Джейкобс и знаменитое животное. ведущий Гюнтер Гебель-Вильямс.

В 2012 году к Учебному центру Тиббалс было пристроено западное крыло. Здесь посетители этих интерактивных галерей могут пройтись по проволоке, втиснуться в машину клоуна и сфотографироваться с искусственным тигром.

На втором этаже площадью 12 000 квадратных футов находится Архив, в котором хранится одна из самых важных в стране коллекций редких рекламных плакатов и репродукций, цирковых газет, деловых отчетов, вестников и фотографий.

Во многом это стало возможным благодаря щедрости Говарда Тиббалса и его жены Дженис.Тиббалс влюбился в цирк еще мальчиком и посвятил свою жизнь созданию миниатюрного цирка и присвоению своей фамилии Учебному центру.

7 известных цирков со всего мира

В начале 90-х и 80-х лучшим развлечением как для детей, так и для взрослых был цирк. Однако сейчас, в 2015 году, я думаю, что с развитием технологий это великое искусство истощается. Люди не проявляют особого интереса к цирку.В наши дни их интересы изменились.

Даже если вы больше всего были в цирке, наблюдая за Дамбо в детстве, но цирки 21-го века берут на себя другую роль: все меньше людей хотят использовать животных в своих трюках и представлениях, артистам приходилось становиться все более творческими. с их работой — летающие трапеции, невозможная акробатика, музыка и актерское мастерство — все вместе они создали цирк мирового класса.

NewsMobile перенесет вас в воспоминания и познакомится с некоторыми известными цирками по всему миру.

CIRQUE DU SOLEIL

Всемирно известная канадская цирковая труппа, Cirque du Soleil, на сегодняшний день является самым известным цирком. Цирк построен на восьми столпах творчества, и изучение их позволяет артистам показать миру, чем они на самом деле являются: ловкость, грация, воображаемые миры, танцы, акробатика, актерское мастерство, смелость и формы искусства со всего мира.

7 ПАЛЬЦЕВ

Созданная семью уникальными артистами в 2002 году, компания из Монреаля превратилась в головную компанию для творческих проектов в Канаде и за рубежом.Они создавали представления для олимпийских церемоний и выступали для Королевы в Королевских эстрадных представлениях.

ЦИРК ВАРГАС

Этот небольшой семейный бродячий цирк выходит далеко за рамки своей первоначальной цели: удерживать цирки на вершине и продолжать посещать различные места по всей территории США в течение года. Он предлагает бросающие вызов смерти подвиги и иллюзии, которые поразят вас, и все это под большой крышей для настоящих цирковых острых ощущений.

FLYING FRUIT FLY CIRCUS

Их мантра «Обычные дети делают необычные дела» легла в основу Австралийского национального молодежного цирка. Известный как национальный центр передового опыта и отмеченная наградами труппа исполнительского искусства, цирк тренируется и гастролирует с новым поколением цирковых артистов.

LES COLPORTEURS

Этот французский цирк был основан в 1996 году, и с тех пор было создано и проведено множество спектаклей с участием танцоров-канатоходцев и музыкантов, рассказывающих волшебные истории на большой крыше.Les Bal Des Untouchables — это нынешнее шоу компании, написанное половиной основателей Les Colporteurs Антуаном после несчастного случая, в результате которого он не смог выступать на канате. В трогательной истории сочетаются классические цирковые номера с творчеством артистов.

БОЛОТО ЦИРК

Самый продолжительный современный цирк в Англии восхищает публику яркими выступлениями, театром и живой музыкой, и все же ему удается строить представления на экологические темы.Ходулисты, жонглеры, артисты пантомимы, моноциклы, живые статуи… список можно продолжить. А мастера трапеции — одни из лучших в стране.

RAMBO CIRCUS

Цирк Рэмбо, основанный в 1991 году, является крупнейшим цирком Индии. Компания всегда впереди в использовании инновационных технологий, которые делают нас лучшими в отрасли. Используя удивительные шаги и приемы, художники показывают великолепный вид, который всем нравится.

(автор — мобильный журналист Newsmobile)

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.