Как в группе сделать картинку сверху: создать и скачать — Canva

Содержание

как сделать картинку в групп Вконтакте сверху?

После некоторых обновлений сервиса Вконтакте, появилась возможность администраторам пабликов улучшить оформление, добавив обложку. Обложкой называется фотография 795х200px или 1590х400px, расположенная в верхней части паблика. Такое расширение обусловлено тем, что обложка представляет собой прямоугольник, вытянутый на всю страницу. Рекомендуется выбирать больший вариант разрешения, чтобы не было потери качества.

Разрешение изображения можно изменять практически во всех графических редактора, путем кадрирования или изменения размеров сторон. Самым распространенным редактором является Adobe Photoshop. Полезно воспользоваться функцией сохранения для веб-сайтов.

Обычно в качестве обложки используют красивое изображение, которое соответствует тематике группы, или же логотип. При создании логотип рекомендуется располагать в центре изображения.

Редакторы социальных сетей стремятся к тому, чтобы на всех гаджетах и персональных компьютерах картинка в паблике и странице отражалась примерно одинаково.

Обложка группы

Чтобы установить обложку, необходимо быть администратором группы. Для выхода в меню редактирования, нужно нажать на иконку троеточия под аватаркой группы. Тогда откроется список операций. Следует выбрать операцию для управления группой.

Иконка троеточия под аватаркой группы

 

 

 

Загрузка фотографии в верхней части паблика относится к основным настройкам сообщества.

Основные настройки сообщества

Необходимо перейти в основные настройки и нажать на надпись“Загрузить”. После этого откроется меню загрузки с основными сведениями о характеристиках загружаемого изображения.

Нажимаем на надпись «Загрузить» для открытия меню загрузки

Форматы доступны точно такие же, как и при загрузке любой фотографии Вконтакте – JPEG,JPG, PNG, GIF. Большее предпочтение отдается формату JPEG – его использование приводит к наименьшим потерям качества.

Фотографию для наилучшего оформления требуется использовать максимального качества из доступных.

Меню загрузки обложки

Как сделать обтекание картинки текстом?

Internet ExplorerChromeOperaSafariFirefoxAndroidiOS
6.0+1.0+4.0+1.0+1.0+1.0+1.0+

Задача

Добавить изображение на страницу так, чтобы оно обтекалось рядом лежащим текстом.

Решение

Обтекание картинки текстом обычно используется для компактного размещения материала и связывания между собой иллюстраций и текста. Само обтекание создаётся с помощью стилевого свойства float, добавляемого к селектору IMG. Значение left выравнивает изображение по левому краю, right — по правому. Обтекание при этом происходит по другим, свободным сторонам.

Пример 1. Обтекание картинок

HTML5CSS 2.1IECrOpSaFx

<!DOCTYPE html>
<html>
 <head>
  <meta charset="utf-8">
  <title>Обтекание</title>
  <style>
   .leftimg {
    float:left; /* Выравнивание по левому краю */
    margin: 7px 7px 7px 0; /* Отступы вокруг картинки */
   }
   .rightimg  {
    float: right; /* Выравнивание по правому краю  */ 
    margin: 7px 0 7px 7px; /* Отступы вокруг картинки */
   }
  </style>
 </head>
 <body>
  <h3>Доклад лейтенанта Бокатуева</h3>
  <p><img src="images/1.jpg" alt="Лейтенант Бокатуев">
     Вчера во время проведения разведоперации наша группа подверглась нападению неизвестного 
     противника в камуфляжной форме Алиенов. В результате эффективной обороны и стремительной 
     контратаки многочисленная группа боевиков была смята и отброшена. Среди личного состава 
     потерь нет. Бойцы разведгруппы проявили недюжие навыки владения оружием. Особо отличился 
     в бою взводный Кудряшев&nbsp;М.А., грамотно использовавший человеческие ресурсы 
     своего взвода. В результате операции были захвачены элементы внеземной культуры, которые 
     переданы аналитической группе.</p>
     <h3>Пресс-релиз аналитической группы</h3>
  <p><img src="images/2.jpg" alt="Учёные, находящиеся в состоянии аффекта">
     В наших секретных лабораториях в рамках проекта &laquo;Пандора&raquo; разрабатывалось
     психотропное оружие. В результате неудачного эксперимента большинство ученых, работавших 
     над прибором, подверглись воздействию психотропного излучения, и они, находясь в состоянии 
     аффекта, растащили прототип по деталям. Возможно, наши ученые до сих пор находятся в 
     состоянии аффекта.</p>
 </body>
</html>

Результат данного примера показан на рис. 1.

Рис. 1. Текст с иллюстрациями

Использование свойства float заставляет текст плотно прилегать к изображению. Поэтому в примере введёно универсальное свойство margin, которое добавляет отступы между картинкой и текстом. Это свойство одновременно задаёт отступ сверху, справа, снизу и слева от фотографий.

Как сделать логотип для группы в ВКонтакте: пошаговая инструкция

Содержание:
1.Зачем создавать логотип?
2.Какие лого нужны для ВК групп?
3.Какую иконку выбрать для логотипа?
4.Как выбрать шрифт?
5.Как выбрать цвет?
6.Как загрузить логотип в группу?
7.Как создать логотип?

Ежемесячная аудитория ВКонтакте 97 миллионов пользователей, это пятая по популярности соцсеть в мире. ВК – лидер по охвату мобильной аудитории. Ежемесячный охват составляет 77%, ежедневный – 55%. Аргументы вполне весомые, чтоб принять решение об использовании этого инструмента для продвижения своего бренда.

Зачем создавать логотип?

Логотип является инструментом для идентификации бренда. Это позволяет аудитории узнавать вашу компанию и отождествлять продукцию или услуги с ней. Без логотипа видимость бренда в сети близка к нулю. Лого поможет выгодно выделить вас на фоне других бизнес-страниц, а также даст возможность связать контент с брендом.

Какие лого нужны для ВК групп?

Первый важный аспект оформления VK-группы — это создание обложки. Именно она будет создавать первое впечатление, предоставлять информацию и ценности компании. Как обложку вы можете использовать логотип или слоган, но лучше комбинировать их. Размер обложки составляет 1590х400 пикселей.

Следующим шагом будет загрузка аватара, максимальный размер которого 200х500 пикселей. Мы не советуем использовать абстрактное изображение. Лого сработает эффективнее и нужная целевая аудитория будет проводить ассоциацию с компанией и ее услугами.

Размеры изображений в ваших записях должны быть не меньше 537х240 пикселей.

Какую иконку выбрать для логотипа?

Иконка привлекает внимание к лого, делает его более гармоничным и ярким. Также она играет важную роль в формировании посыла бренда.

Релевантность

Можно использовать иконку, которая свяжет лого и сферу деятельности компании. Для ветклиники подойдет иконка с животными, эмблему авиакомпании дополнят элементы самолета: двигатель, хвост, кабина пилота или машина в целом. Неплохо работают околонишевые изображения — крылья, потоки воздуха, птицы. Если сфера деятельности не подразумевает конкретной привязки, можете использовать абстрактные элементы.

Простота

Избегайте слишком сложных иконок. Предпочтительнее простые, отрисованные в пару тройку штрихов. Так можно избежать перегрузки логотипа элементами.

Функциональность

При масштабировании для печати на продукции, средствах внешней рекламы, иконка может терять качество. Чтоб этого избежать, не стоит использовать иконки с множеством элементов и наложением большого количества линий.

Как выбрать шрифт?

Верно подобранный шрифт подчеркнет сильные стороны лого, неподходящий шрифт может нарушить целостность эмблемы. При выборе шрифта стоит обратить внимание на два основных момента:

Читабельность

Шрифт нужно подбирать так чтобы текст читался легко и не смазывался даже с большого расстояния, если мы говорим о печати лого для внешней рекламы — на вывесках, билбордах и т.д. Ресайзинг должен проходить для шрифта безболезненно и не ухудшать читабельность лого в целом.

Гармоничность

Важно, чтоб шрифт гармонировал с другими элементами логотипа в частности с иконкой. Иконка, отрисованная тонкими линиями, будет смотреться гармонично с тонкими шрифтами. Схожая ситуация и со стилем иконки. Для небрежно отрисованных, нечетких иконок подбирайте шрифт в схожем стиле.

Как выбрать цвет?

Выбор цвета очень важен. Цвета имеют разные ассоциации и значения. Они вызывают эмоциональную привязку у клиентов. Поэтому цвета нужно подбирать под свой бизнес так, чтоб создать необходимый ассоциативный ряд.
При выборе цвета для лого вы можете отталкиваться от следующих рекомендаций:

  • Нет четкой связи между сферой бизнеса и цветом, главное — это гармоничность вашей идеи и тех цветов, которые вы выбираете.
  • Цвета можно комбинировать. К примеру, такие бренды как eBay, Google, NBC, Instagram используют большое количество цветов. Но с этим нужно быть аккуратнее. Этот подход уместен для таких элементов как радуга, бабочка и т.д. Избежать наляпистости легче всего, если разрабатывать чисто текстовый лого.

  • Стоит помнить о разном трактовании цветов в разных культурах. На западе белый — символ чистоты и мира, однако в Китае — цвет смерти и скорби. Если вы планируете работать на разных рынках позаботьтесь о том, чтоб ваша цветовая палитра была правильно воспринята.

Как загрузить логотип в группу?

Заливка логотипа в группу в качестве аватара не займет у вас много времени.

Для заливки кликните на “Загрузить фото”.

В появившемся окне нажмите “Выбрать файл” и загрузите ваш логотип.

Выберите область вашего логотипа, которая будет показываться и нажмите “Сохранить и продолжить”.

Теперь выберите область для миниатюры вашего логотипа и нажмите “Сохранить”.

Вуаля, ваша аватарка-логотип готова.

Как создать логотип, быстро и легко?

Самый простой, быстрый, не требующий профессиональных навыков, способ создать свой уникальный логотип — это онлайн сервис, например Logaster.

Все, что вам нужно — это ввести название компании и нажать кнопку “Создать логотип”.

Оригинальный лого для ВК – с Логастер это быстро и просто!

С Логастер профессиональная разработка логотипов для ВКонтакте или других соцсетей теперь доступна каждому!

Сервис предложит множество вариантов логотипов. Вы сможете самостоятельно менять цветовую гамму, расположение элементов, текста и иконки.

Еще одно преимущество — вы сразу сможете скачать нужный формат и размер логотипа, после чего всего в пару кликов добавить его в свою группу ВКонтакте.

Редактор блога компании Logaster, контент-маркетолог. Эксперт по веб-маркетингу и брендированию. Умеет писать просто о сложном. По ее статьям можно построить успешный бренд и начать успешное продвижение в интернете.

10 Фишек для Viber Рассылки: Как сделать эффективно

Уже не секрет, что мессенджеры заняли уверенное место в нашей повседневной жизни. Безоговорочным лидером, согласно исследованию, является Viber. Этим топовым приложением как минимум раз в месяц пользуется 94% владельцев смартфонов. Учитывая как много времени потенциальные покупатели проводят с гаджетом в руках, нелишне этим воспользоваться. Большинство компаний уже внедрили в свой маркетинг рассылки через Вайбер.

Будь-то проморассылки, триггерные сообщения либо транзакционные уведомления, — их формат и скорость информирования позволяют подписчикам достаточно быстро реагировать на рассылки. Ведь для этого нужно просто взглянуть на экран гаджета.

Рассылка на Viber дает возможность воздействовать на постоянных и потенциальных покупателей, с помощью:

Рассмотрим фишки оформления, необходимые для эффектной Viber рассылки:

Получите альфа имя (Sender Id)

Это название вашего бренда, что высвечивается пользователю в строке “отправитель”. Можно использовать несколько альфа имен, но все они должны пройти официальную регистрацию. Тогда рядом с ними будет галочка. Это опознавательный знак, гарантирующий, что бренд прошел все стадии проверки на подлинность.

Регистрация альфа-имени компании является обязательным условием для отправки, а также это:

  • обеспечит узнаваемость;

  • поднимет доверие;

  • повысит шансы на прочтение.

Last post

Давайте подробную информацию

Как было указано в статье о возможностях Вайбер рассылки, максимальный объем текстового контента в одном Вайбер-сообщении — это 1000 символов. По сравнению с смс, этого количества достаточно, чтобы более подробно изложить важные моменты и уложиться в одну рассылку.  

Немаловажно структурировать информацию, используя абзацы. Так текст будет легче читаться и лучше восприниматься взглядом.

Хорошо выглядит структурированное сообщение от Алло, где важные части информации отделены абзацами.

Составляя текст для рассылки в Viber, следует постараться над тем, чтобы первое предложение было цепляющим. Ведь именно его пользователь будет видеть в списке чатов и по нему решать — открывать такое сообщение или нет.

Текст первого предложения лучше сделать таким, чтобы он отражал суть и тематику содержимого рассылки. Подобно тому, как это сделали Viber, PROSTOR и Mastercard Bilshe.

Предоставляйте контактные номера

В Viber нигде не светится номер телефона компании, осуществляющей рассылку. Чтобы подписчик имел возможность связаться с вами по возникшим вопросам, разместите контактные телефоны. Лучше сформировать их отдельным блоком в конце сообщения — после всей важной информации. Номера подсветятся активными ссылками и при нажатии на один из них, смартфон, как правило, сам предложит позвонить.

 

Используйте картинки

Привлекательный баннер, как вишенка на торте — штрих, который способен завершить картину восприятия всего сообщения и визуализировать его содержание.

Требования к загружаемой картинке:

Посмотрим какие примеры картинок могут служить дополнением для разнообразных рассылок по Вайберу:

  • Минималистичная картинка для распродажи Adidas

  • С юмором — защищенный от дождя котик в рассылке Kasta

  • С яркой эмоцией — бонусная программа Varus

  • Фото подарка — в рамках эксклюзивного предложения от Ив Роше

  • Партнёрская рассылка- розыгрыш от PROSTOR совместно с SOVA

  • С брендовым персонажем рекламной кампании — новогодняя рассылка от EVA

Официальная Viber-рассылка

Попробовать

Добавляйте призывы

Призывы подталкивают клиента совершить целевое действие. Обязательно помещайте их в текст, в баннер и в активную кнопку.

Дополняйте спецсимволами

В Viber есть красивый набор отображаемых emoji. С их помощью можно эмоционально раскрасить текстовую часть вашей рассылки.

Попробуйте подставить уместные по смыслу текста спец.символы. Вы заметите, как с виду скучное сообщение преобразится в более яркое. Важно знать меру — не переусердствуйте со смайлами, вставляйте их в начале или в конце предложения, и только там, где это уместно. Вот удачный пример использования смайлов для рассылки в Вайбере от Kasta:

Отправляйте промокоды

Оформите предложение, от которого сложно отказаться, с помощью промокода на скидку.

Выигрышный ход от Kasta — разместить скидочный промокод в тексте и на картинке, завершив эффект призывом использовать промокод.

Давайте ссылки

Ссылки для отслеживания переходов вставляются в картинку и кнопку. Если вы настроили автоматическую подстановку utm-меток в аккаунте системы eSputnik, то вам не надо каждый раз волноваться о правильности url для Viber рассылки.

Например, можно создать Гугл опрос, чтобы узнать мнение клиентов о последней покупке, и дать ссылку на него в Viber-сообщении. Также есть возможность разместить короткую ссылку на анонс всех акций прямо в тексте сообщения, как это сделали Kasta:

Используйте динамический контент

Дополнительные поля контакта помогут вам персонализировать Viber сообщение. Так ваша рассылка будет ближе по актуальности информации для получателя. Например, можно подставить имя в обращении и количество баллов на бонусном счете, как это сделал Фокстрот:

Хорошим примером персонализированного Viber сообщения будет триггерная рассылка ко дню рождения от Marks&Spencer. Компания поздравляет клиента за неделю до праздничной даты и дарит подарок, воспользоваться которым можно в течение месяца. Еще указывается номер карты, по которой доступны праздничные бонусы. 

Персонализированные Viber-рассылки

Попробовать

Автоматизируйте

  1. Настройте многоканальный сценарий и включите туда Вайбер-рассылку.

Мы не рекомендуем зацикливаться только на Вайбер-рассылках. Выстраивайте многоканальные цепочки и следите за результатом в условиях синергии подключенных каналов. И тогда в любой момент вы сможете выявить непродуктивный канал и вовремя его дополнить либо заменить. Плюс, такой гибкий сценарий еще и сэкономит ваши деньги.

Пример многоканального сценария:

  1. Отправляйте приветственную рассылку

Актуально, если поле контакта обновляется с номером телефона. Тогда можно отправить Viber рассылку с приветствием, уведомив клиента о возможности получения интересных акций через этот канал.

 

 
  1. Настройте триггер-заказ

Чтобы после оформления заказа клиент получал уведомления на почту и в Вайбер. Ведь почту не всегда проверяют, а телефон всегда под рукой.

Можно настроить автоматизацию такого триггера для Viber рассылки с интеграцией по api, а именно — передачи события о заказе. Если передаются события о доставке — можно в цепочку добавить сбор отзывов. Сценарий будет выглядеть таким образом:

 

 

Пример Вайбер-сообщения о заказе:

  1. Поздравляйте с важными датами

Используйте данные дополнительного поля с датой рождения, чтобы автоматизировать поздравление с днем рождения. Для этого нужно составить условную группу именинников и подключить к ней сценарий поздравления с днем рождения:

Группа будет обновляться ежедневно в 3 часа ночи и проверять данные участников на соответствие условию “день рождения сегодня”. Соответственно, если на момент отправки в группе не будет контактов, то запланированное поздравление никому не отправится.

Помимо дня рождения, по такой же схеме несложно будет настроить годовщину подписки, годовщину заказа и т.п.

  1. Реактивируйте клиентов через Viber

Если ваши подписчики либо клиенты не читают письма, можно попробовать постучаться к ним в Вайбер с лакомым предложением: промокод, скидка или бонус.

Так выглядит сценарий для реактивации пользователей через Вайбер:

Мы рассказали о том, как сделать Viber рассылку и какие идеи применить.

Уже пользуетесь крутыми фишками для Вайбера, о которых мы не написали?

Делитесь о них в комментариях 🙂

Желаем максимальной вовлеченности и высокой конверсии от Viber рассылок.

лучших идей для групповых фото для семейных, друзей и фотосессий больших групп

Ищете творческие и базовые идеи для групповых фото, которые подойдут любой семье, друзьям во время большой групповой фотосессии? Вы можете абсолютно бесплатно сделать более 1000 групповых фотографий, чтобы понять, насколько сложно сделать один идеальный снимок, на котором все люди выглядят потрясающе. Чтобы сделать все для вас быстрее и проще, я собрал лучшие идеи для групповых фото и советы по фотосъемке, чтобы сделать действительно красивую групповую фотографию!

Смешные идеи для группового фото

1.Используйте Drone

Используйте дрон, чтобы сфотографировать детей. Поза сверху выгодна, так как всегда можно придумать много интересных и забавных фото, которые не только помогут создать красочный фотоальбом, но и доставят массу удовольствия детям.

2. Время ниндзя

Мужчины иногда ведут себя как маленькие дети, дайте им возможность пошалить. Эта поза принесет массу удовольствия любой компании друзей, а также отлично подойдет для разбавления официальных фото жениха и жениха.

3. Они сделали это

Ищете забавные идеи для выпускных фотографий? Осуществите мечту многих школьников, добавив взрывы и огонь во время редактирования фотографий. Это добавит театральности съемкам и обязательно станет одним из любимых для выпускников.

4. Поддерживать друг друга

С помощью съемки с дрона можно воплотить в жизнь массу крутых и интересных идей. Обратите внимание на этот вариант, который позволяет выстроить схему лежа на полу и добавить сюжет к фото.Создайте башню из детей, заставьте их плавать в нарисованном море или парить в небе с воздушными змеями. Все это возможно с таким стилем фотографии.

5. Наслаждайтесь дружбой

Нет ничего лучше, чем прогуляться с друзьями по берегу моря, наслаждаясь легким ветерком и ярким солнцем. Хотите навсегда запечатлеть этот момент в своей памяти? Сделайте красочное искреннее фото, обнимая друзей и наслаждаясь моментами дружбы.

Идеи позы для групповых фото

Семейные групповые позы для фото

1.Ходьба, держась за руки

Это одна из самых трогательных поз для групповых фотографий. Попросите родителей взяться за руки с детьми и немного прогуляться, а не просто позировать. Таким образом вы сможете естественным образом запечатлеть красивый групповой портрет. Если родители и дети смотрят друг на друга, а не нервно подглядывают в камеру, такая прогулка позволит семье почувствовать себя одинокими. Это счастливый шанс для фотографа делать искренние снимки.

2. Опирайтесь на что-нибудь

Некоторые позы для групповых фото выглядят очень естественно.Вот почему я рекомендую предпочитать снимки образа жизни. Опираться на дерево или стену — довольно распространенная привычка, и большинство людей часто делают это на улице. Попробуйте разные позы с членами семьи. Попросите свою группу взяться за руки или подержать ребенка. Если у вас есть невысокая красивая ветка или дыра в стене, заставьте ребенка стоять там, пока родители держат его / ее. Подобные забавные идеи для групповых фотографий заставляют моделей особым образом взаимодействовать друг с другом и создавать запоминающиеся и эмоциональные кадры.Таким же образом просматривайте и другие позы портретной фотографии.

3. Сидячие позы для семейных групповых портретов

Есть две причины, по которым я предпочитаю начинать семейную групповую съемку, когда все принимают расслабляющие позы. Прежде всего, в этой позиции я могу оставаться на одном уровне с родителями и детьми и одновременно узнавать о них больше. Во-вторых, расслабление и тесные объятия друг друга позволяют моделям чувствовать себя комфортно, когда на них направлена ​​камера.

Чтобы сделать такое групповое фото, нужно выбрать подходящее место. Убедитесь, что он достаточно чистый, и людям будет удобно там сидеть. Безопасность также имеет большое значение. Попросите семейную группу сесть как можно крепче. Держаться за руки и обниматься было бы еще лучше, поскольку эти целостные связи, отображаемые на групповом снимке, сделают его трогательным и особенным.

4. Сделать «Поезд»

Эта поза — немного более занимательная версия предыдущей идеи группового фото.Попросите членов семьи сесть друг за другом и проследить, чтобы все лица были видны. Пусть самые высокие люди будут в «голове поезда». Эта поза отлично подходит для больших групповых фотографий, поскольку позволяет органично и забавно разместить в кадре даже 5 человек.

5. С глазу на глаз с ребенком

Это отличная поза для групповой фотографии с детьми. Попросите родителей согнуться или приседать, чтобы они были на уровне глаз ребенка, чтобы композиция стала более гармоничной. Подобные фотографии демонстрируют глубокую семейную привязанность.

Смешные позы для фотографий с друзьями

6. Попутчики!

Это идеальная поза для друзей групповых фото. Обычно катание друг на друге вызывает нескончаемый искренний смех, поэтому обязательно запечатлейте эти моменты! Особенно выигрышная поза для школьных фото.

7. Солнце в кадре

Подобные идеи для групповых фото позволят вам весело провести время со своим лучшим другом даже во время съемки! Не торопитесь на пляже, греясь на солнце, прыгая, наслаждаясь видом на океан и много снимая.

8. Восстановить старый образ

Создание коллажа из старых и новых фотографий — еще одна идея для группового фото, которая согреет ваше сердце. Вы давно не знакомы, и наверняка у вас есть любимые фотографии, поэтому воссоздайте их в одном и том же месте в тех же позах, и чтобы хорошие воспоминания оставались дольше.

9. Взрыв конфетти

Конфетти, несомненно, добавит в кадр праздничного настроения! Прекрасно подходит для любого торжественного случая и всегда поднимает настроение! Совет: Порекомендуйте моделям удивить друга рождественским подарком во время съемки!

10.Обязательные фотографии из отпуска

Когда вы и ваши друзья достаточно сумасшедшие, чтобы наслаждаться каждым праздником в полной мере, не теряйте ни минуты! Запечатлейте момент, когда вы играете в снежки или лепите снеговика!

11. Привлечение велосипедов

Идеи групповых фото с велосипедами в приятной обстановке поистине безграничны. Просто попросите кого-нибудь сфотографироваться, пока вы и ваша лучшая подруга едете рядом друг с другом.

12. Экспериментируйте с окружающей средой

Используйте любой день года, чтобы весело провести время с друзьями на свежем воздухе.Выберите живописный фон и включите автоспуск камеры, чтобы в полной мере насладиться съемкой!

13. Запечатлеть движение

Запечатлеть момент, когда вы летите с причала или скользите по воде, — еще один способ воплотить в жизнь забавные идеи групповых фото. Вы можете распечатать картину и повесить ее в своей комнате.

14. В парке развлечений

Получите максимум удовольствия от поездки в парк развлечений с другом! Просматривайте разные смешные позы для групповых фото в соответствии с вашим настроением.

Идеи для фото для больших групп

15. Человек-пирамида!

Идеи для больших семейных фотографий должны быть тщательно отобраны. Когда у тебя большая семья, интересно строить человеческую пирамиду. Поместите сильных мужчин на колени и локти в базовую линию и попросите более мелких членов занять свое место в структуре, чтобы сформировать пирамиду. Таким образом, вы можете реализовать несколько задач: вы можете уместить 10+ человек в один кадр и вовлечь моделей в увлекательное взаимодействие, сделав запоминающимися и съемку, и изображения.Не забудьте взять с собой несколько одеял, чтобы одежда моделей оставалась чистой.

16. Композиция «V» как альтернатива

Есть много идей для создания уникальных и креативных больших групповых фотографий. В качестве альтернативы пирамиде можно создать V-образную композицию. Поместите одного человека или пару перед камерой, а остальных — позади них, чтобы получилась V-образная конструкция. Таким образом вы получите просторное и сбалансированное изображение, и все будут хорошо видны в кадре. Попробуйте обратный порядок, чтобы центральная модель находилась дальше всего от камеры.Эта поза также отлично подходит для бизнес-групп и свадебных съемок.

17. Двигайся немного!

Список лучших идей для групповых фото не может обойтись без некоторых боевых снимков. Выровняйте модели на столе для пикника, на любой другой доске или даже на голой земле и попросите их вскочить сразу. Или, по крайней мере, постарайтесь сделать это одновременно. За одну-две попытки вы получите столько улыбок и смеха, что вам будет жаль, что вы не можете к ним присоединиться! Обязательно сделайте общий план и заранее подумайте о безопасности.Доска или стол не должны быть слишком высокими. Вы ведь ищете улыбок, а не слез?

18. Эрудит!

Выигрышная стратегия для реализации идей группового фото — объединение большого количества людей в одну органичную композицию. Это делает кадр сбалансированным и приятным для зрителей. Дайте людям знаки или буквы, чтобы подчеркнуть их отношения или просто разнообразить обстановку.

Снимайте модели с пустыми плакатами и добавляйте подходящий текст позже при редактировании изображений в Photoshop.

Советы по позированию для групповой фотографии

Совет 1. Выбирайте модели разной высоты

Этот совет занимает первое место, потому что это один из самых простых способов разместить несколько человек для группового снимка. Старайтесь избегать традиционных моделей роста, так как очень часто они мешают воспринимать группу как единое целое. Вместо этого расположите модели таким образом, чтобы все они стояли на разных уровнях. Фотография справа — яркий пример такого узора, где старшее и младшее поколения соответственно равны по росту.Такие позы уж точно не считаются профессиональными, они подходят только для снимков. Фотография станет выглядеть совершенно иначе, если фотограф решит изменить положение моделей.

Несмотря на то, что одинаковая высота отдельных групп на этом снимке кажется довольно приличной, для более единообразного вида лучше изменить схему высот.

Совет 2. Убедитесь, что все лица видны на снимке

Очень часто отличные снимки и отличные позы могут быть испорчены из-за того, что одна из моделей закрыта.Этот маленький недостаток обычно бросается в глаза, портит впечатление от всей фотографии и не останется незамеченным покупателями. Прежде чем делать большие групповые фотографии, внимательно осмотрите каждого члена группы и проверьте, все ли они хорошо видят камеру. Когда модель не видит фотоаппарат, значит, фотограф его тоже не увидит. Однако некоторые люди ошибочно думают, что если они видят камеру, их лица не закрываются. Поэтому задача фотографа — проверить, все ли видны в кадре.

Совет 3. Добавьте немного информативности в съемку

Одна из самых сложных задач для фотографа — организовать группу для официальных снимков. Человек может немного изменить положение руки или ноги, и в результате фотография будет выглядеть иначе. Нужно быть очень терпеливым, особенно если группа состоит более чем из пяти человек. Наконец, вы разместили одну модель, но кто-то другой изменил свою позу, и вам придется начинать все сначала! Не бойтесь экспериментировать и экспериментировать с позами, если официальная групповая фотография не является необходимостью.Особенно если делать свадебные фото. Посмотрите другие позы для свадебной фотографии, которые можно попробовать на фотосессии для свадебной группы. Вы можете использовать некоторые из следующих идей для творческих групповых фотографий, например, расположите группу на диване и полу, лениво болтаясь, как будто они проводят ночь вместе за просмотром фильмов, или попросите их весело бежать к камере.

Совет 4. Используйте неровные поверхности для размещения группы

Если вам нужно разместить модели на разных уровнях, может быть хорошей идеей организовать фотосессию в месте с лестницей.Одна из самых замечательных поз для групповых фото — когда все садятся на разные ступеньки. Это эффективный способ избавиться от тех моделей роста, которые отвлекают внимание зрителей, и сделать группу похожей на единое целое. Помимо позирования на лестнице, вы можете попросить моделей сесть на валуны, упавшие бревна или другие подобные поверхности.

Это фото наглядно демонстрирует, что позиционирование на неровной поверхности выглядит очень естественно. Кроме того, это простой способ избежать введения в заблуждение моделей роста.

Совет 5.Забудьте о затворе!

Когда вы просматриваете изображения в Lightroom и ищете лучшее, вы можете встретить фотографии, которые наверняка вас разочаруют, поскольку человек не смотрит в камеру. Когда вы имеете дело с групповым портретом, рекомендуется выбрать режим «непрерывный низкий», чтобы вы могли снимать три кадра в секунду. Это означает, что вы должны делать по 3 кадра каждого кадра. Конечно, вы потратите больше времени на съемку и еще больше на создание фоторепортажа. Тем не менее, это даст вам возможность решить проблему тех моделей, которые скрыты, или тех, кто смотрит куда-то еще, но не в камеру, путем объединения нескольких изображений.

Совет 6. Будьте осторожны со светом

Если вы новичок, установка светильников для больших групповых фотографий может стать кошмаром. Есть две основные ловушки, которых следует избегать. Во-первых, никогда не используйте только один источник света для всей группы. Если вы это сделаете, модель, которая стоит ближе к источнику света, будет слишком яркой, а стоящие с другой стороны будут буквально в темноте. Во-вторых, не размещайте источник света слишком близко к группе, так как это приведет к отбрасыванию тени от головы одной модели на другую.В фотографических группах я предлагаю располагать источник освещения ближе к камере, чем вы привыкли делать при индивидуальной или парной фотосессии.

Совет 7. Приведите группу ближе

Очень часто, когда группу людей просят вместе сфотографироваться, они могут стоять отдельно, особенно если они не очень хорошо знакомы друг с другом. В результате такой снимок будет далеко не похож на настоящее групповое фото. Вот почему, если люди, которых вы снимаете, не друзья или семья, вам лучше не забыть попросить их подойти поближе.

Совет 8. Возьмите процесс под контроль

Когда вы занимаетесь групповой фотосессией, как фотограф, вы должны полностью взять на себя ответственность. Представление группы людей для кадра может превратиться в полный хаос и беспорядок, если вы не возьмете контроль в свои руки. Направляйте моделей на идеи групповых фото, чтобы они не запутались и не начали странно позировать.

Совет 9. Не бойтесь использовать технику треугольной композиции

Несмотря на то, что одним из основных правил групповой фотографии является использование треугольной композиции, многие фотографы игнорируют это, так как это может действительно испортить снимок.Эта композиция определенно выглядит очень странно, когда группа расположена в углу кадра, а остальная часть кадра пуста.

На самом деле, есть другой, более эффективный способ заставить работать технику треугольника на ваших фотографиях. Одна из лучших идей для больших групповых фотографий — это когда вы помещаете одну модель в верхнюю часть позы, а другие люди располагаются таким образом, чтобы нижняя часть была шире. Таким образом, вы получите законченную композицию и группу, выглядящую единым целым на одном изображении.

Совет 10.Не увлекайтесь креативом поз

Эксперименты с позами очень ценятся, пока они не превратятся в полную катастрофу и неловкость. Посмотрите на фотографию слева, и вы увидите, как слишком необычные идеи группового фото испортили снимок.

Совет 11. Возьмите пульт и штатив

Если вам нужно сделать групповое фото, эти инструменты вам обязательно пригодятся. С помощью штатива все будут смотреть в центр. Вместо того, чтобы бегать с одной стороны на другую, устанавливать таймер камеры и пытаться сделать несколько снимков, чтобы получить нужный снимок, просто используйте ручной пульт и включите режим непрерывной съемки.

Совет 12. Широкоугольный объектив — необходимость

Используя именно этот тип линз, у каждого будет место в кадре, и вам не нужно будет размещать штатив достаточно далеко. Это особенно важно, когда нужно сделать групповой портрет и четко запечатлеть лица каждого.

Совет 13. Обратите внимание на мелкие детали

Такие детали могут включать странное положение рук, прядь волос, прилипшую к лицу, спутанное украшение, грязную одежду и т. Д.После того, как вы придумаете позы для групповой фотографии и расположите людей, посмотрите на каждую модель за считанные секунды, чтобы убедиться, что все в порядке.

Совет 14. Выберите место заранее и возьмите дополнительные реквизиты, чтобы изменить уровни

Если вы стреляете внутри, лучше сесть на стулья или другие предметы. Если вы работаете на открытом воздухе, холмы или скалы заменят опоры и внесут изменения в уровни.

Выбирая место для групповой фотосессии, помните, что оно не должно отвлекать внимание зрителей.В групповом снимке уже задействовано много людей, а несколько зданий на заднем плане будут отвлекать внимание. Открытое и широкое поле или земля могут послужить прекрасным фоном для больших групповых поз. Место для свадебной фотосъемки не должно иметь за собой никаких развлечений и должно быть хорошо освещено. Заранее подумайте об условиях освещения, подходят ли они для выбранного вами времени съемки. Например, вы можете сфотографировать группу с горами и закатом на заднем плане.Таким образом, свет будет непрямым, и вы получите мягкие и тонкие тени.

Одна из самых интересных фото-идей для групп — выбрать для этих людей значимое место, например, для альпинистов — горы, для футбольной команды — стадион. Чтобы воплотить в жизнь невероятные идеи групповых фото для семей, отправляйтесь в их родной город или найдите символическое место.

Совет 15. Фотографируйте в тени и в вечернее время

Если вы сделаете это, люди на фотографиях не будут щуриться от солнца.Более того, не будет никаких странных теней под носом и глазами. Идеальное время для групповой фотографии — это приятное и теплое солнце перед тем, как оно заходит вечером. Если вы не можете работать именно в это время, ищите открытую тень. Рекомендуется использовать вспышку, если солнце находится на заднем плане или слишком темно.

Совет 16. Делайте многочисленные снимки

Либо вы делаете несколько снимков, либо имеете дело со сменой лиц при обработке изображений в Photoshop.

Когда вы фотографируете многих людей, наверняка кто-то моргает, смотрит не прямо в камеру, на другого человека или в другую сторону.Дети часто корчат рожи и бездельничают. Гораздо лучше иметь много изображений, чтобы выбрать наиболее подходящий снимок или найти подходящее выражение лица для готовой фотографии.

Совет 17. Попросите группу носить однотонную одежду

Попросите моделей выбрать однотонную одежду для групповой фотосессии и избегать ярких узоров и логотипов. Такая смелая одежда обычно отвлекает внимание от лиц и может испортить даже самые лучшие идеи для групповых фото.

Совет 18.Подумайте о семейных узах, объединяя людей

Одна из самых простых поз для групповых фотографий — заставить людей встать рядом с их самыми близкими и родными. Таким образом, старшие поколения смогут быстро найти членов своей семьи, вместо того, чтобы тратить время на поиски конкретного человека. Если групповая фотосессия посвящена какому-либо событию, виновники торжества, будь то один человек или пара, должны находиться в центре группы.

Совет 19. Не забывайте о снимках крупным планом

Помните, что после съемки с большого расстояния следует также делать снимки крупным планом.Люди могут обниматься, играть или просто развлекаться, особенно если вам нужны веселые свадебные фотографии. Эти идеи для групповых фотографий в основном подходят для небольших групп и семей.

Совет 20. Установите диафрагму на F8 или выше

Это одна из самых важных настроек камеры для групповой фотографии, так как она помогает сфокусировать все лица.

Берегите свои воспоминания и создавайте новые по мере того, как ваша дружба и семейная любовь продолжают расти.


Энн Янг

Привет, я Энн Янг — профессиональный блоггер, Подробнее

5 советов по фотографии продукта, которым необходимо следовать (менее 50 долларов)

Потребители все время ищут способы сэкономить время, и их внимание, естественно, тяготеет к самому быстрому способу сбора информации: изображениям.

Изображения продуктов не только свидетельствуют о качестве вашего продукта, но также служат витриной в вашем интернет-магазине, создавая 2 очень важные вещи:

  1. Прозрачность
  2. Доверие

Когда потребители просматривают страницу продукта, они ищут доказательства качества и ценности.

Изображения формируют их первое впечатление, решая, будут ли они продолжать просмотр и в конечном итоге совершить покупку.

Здесь мы покажем вам, как делать изображения, которые:

  1. Задействовать
  2. Преобразовать
  3. Повысьте жизненную ценность ваших клиентов.

Мы также обсудим, как оптимизировать процесс создания фотографий, чтобы сэкономить ваше время и деньги.

Имейте в виду, что вам не нужен большой бюджет для создания качественных и профессиональных фотографий продуктов.

На самом деле, мы покажем вам, как это сделать примерно за 50 долларов.

Что такое фотография продукта?

В фотографии продукта используются определенные методы, чтобы продемонстрировать продукты в привлекательной форме и побудить потенциальных покупателей приобрести определенные продукты.

Фотография продукта является неотъемлемой частью как онлайн-, так и офлайн-рекламы для успешных каталогов, брошюр, журнальной рекламы, рекламных щитов, онлайн-рекламы и веб-сайтов компаний, особенно при продаже продуктов напрямую потребителю.

А теперь давайте подробнее рассмотрим, почему изображения так важны.

Почему фотография увеличивает конверсию

90% информации, передаваемой в наш мозг, является визуальной.

Независимо от того, насколько сложны, посетители веб-сайта в первую очередь привлекаются визуальными элементами, а не письменной копией.

Фотографии — это ключевая часть процесса принятия решений потребителем, которая в конечном итоге определяет коэффициент конверсии и удержания.

Качество фотографии продукта отражает имидж вашего бренда, создавая печально известное первое впечатление.

Ключом к получению максимальной отдачи от первого впечатления является представление безупречных профессиональных изображений, вызывающих максимальное вовлечение.

1. Качественные визуальные эффекты улучшают контакт с каждым покупателем.

93% потребителей считают изображения важными при принятии решения о покупке.

Ваши изображения отражают воспринимаемую ценность и качество вашего продукта. Они обращаются напрямую к вашей целевой аудитории, делая вашу страницу продукта и контент более интересными.

Возьмем, к примеру, Naturally Curly’s.

Они предлагают удивительные изображения простых повседневных товаров, часто делая их крутыми и привлекательными.

Взгляните на изображения продуктов ниже. Насколько аккуратно и надежно они выглядят?

Источник: Naturally Curly

Опять же, вам не нужен большой бюджет, чтобы создавать безупречные и профессиональные фотографии продуктов.В этом руководстве мы покажем вам, как это сделать за 50 долларов.

2. Изображения — ключевой элемент брендинга.

Брендинг должен занимать центральное место в каждом решении, которое принимает ваша компания, в том числе:

  • Ваши сообщения в социальных сетях
  • Обновления на сайте
  • Все ваши маркетинговые усилия.

И изображения у руля вашего бренда. Они первыми привлекают внимание, вызывают доверие и приглашают клиентов взглянуть еще раз.

Все в изображении — качество, тематика, цветовая тема и насыщенность — должно говорить единым голосом, который находит отклик у вашей целевой аудитории.

Ваша цель — наладить долгосрочные отношения со своими клиентами, и фотографии — один из самых важных инструментов для достижения этой цели.

Серьезно глупые носки отлично с этим справляются. Они предлагают безупречные, но высокопрофессиональные изображения продуктов.

Источник: Серьезно глупые носки

2 типа фотографии товаров для электронной торговли

Существует два основных типа изображений, которые следует использовать на странице продукта и в маркетинговых каналах.

  1. Первые — это четко очерченные, белый фон, изображения только продуктов. Они должны включать ваш рекомендуемый продукт и различные изображения, демонстрирующие ваш продукт с разных сторон. Ниже приведен пример снимка, сделанного Sierra Designs только для продуктов.
  2. Вторая — это фотографии в контексте или образе жизни, которые показывают, что ваш продукт используется в предполагаемой среде или вместе с дополнительными продуктами. Вот тот же продукт в кадре из образа жизни или в контексте.

Изображения только для продуктов.

Изображения только продуктов предназначены для того, чтобы показать ваш продукт в лучшем свете со всех подходящих углов.

Обычно они снимаются на белом фоне, что помогает создать единообразный вид всей вашей линейки продуктов.

Эти изображения кратко описывают ваш продукт и лучше всего подходят для страницы вашего продукта. Их работа — побуждать посетителей страницы к совершению покупки.

Вопреки тому, что люди могут подумать, на самом деле вам нужно около дюжины изображений на странице вашего продукта, а не одно или два.

Большинство из них должны быть кадрами только продукта, с добавлением одного или двух контекстных снимков, призванных создать дополнительную эмоциональную связь с вашим продуктом.

Изображения продуктов, как правило, наиболее подходят для страниц продуктов, так как они имеют значительно более высокий коэффициент конверсии.

контекстных изображений.

Источник: Dainty Jewells

Снимки стиля жизни, которые рассказывают историю, лучше всего подходят для социальных сетей, сообщений в блогах, электронных писем и других маркетинговых каналов на вершине вашей воронки конверсии.

Также хорошо добавить несколько контекстных снимков на страницу вашего продукта, чтобы повысить эмоциональную вовлеченность.

При фотосъемке образа жизни применяются те же правила, что и при съемке только товаров, за исключением того факта, что фотографии образа жизни предоставляют вам гораздо больше творческой свободы.

Вы можете использовать камеру, со штативом или без него, или почему бы не сделать фотографии ваших продуктов на открытом воздухе, с настройками, которые соответствуют голосу вашего бренда.

Для бюджетных съемок на открытом воздухе лучше всего использовать естественный свет.

Вы можете добиться действительно красивых результатов, если снимаете рано утром или поздно вечером, когда свет фильтруется под меньшим углом. Какой бы выбор вы ни сделали, вы должны убедиться, что и ваше оборудование, и программное обеспечение находятся на высшем уровне. Подобно тому, как вам нужно лучшее программное обеспечение для редактирования видео при съемке фильма, вам также нужна лучшая камера и настройки для фотографии.

Базовое оборудование и процессы для фотосъемки продукции

Для новичков в фотографии ваша первая продуктовая съемка может показаться ошеломляющей.

Но после нескольких раундов каждый шаг станет более естественным, и вам даже не придется об этом думать.

Ключ в том, чтобы найти процесс, который соответствует вашим потребностям, оптимизировать его и создать набор руководящих принципов, обеспечивающих единообразие ваших изображений.

Давайте взглянем на наши советы по фотографии товаров своими руками.

1. Настройте свой фон и продукт.

Получение правильного фона стоит усилий, потому что это упрощает весь процесс редактирования.

Используйте белый или светлый фон, так как его легко удалить при ретушировании изображений.

Существует множество способов импровизировать фон с ограниченным бюджетом, и мы рассмотрим два, которые можно настроить менее чем за 20 долларов.

  1. Стол для стрельбы: вы можете создать его из стула, который есть у вас дома или в офисе.
  2. Легкая палатка
Стрелковый стол.

Источник: Pixc

Первый — это уборщик, устанавливаемый на стул.Для этого вам понадобится только рулон крафт-бумаги.

Самый простой способ добиться этого — прижать стул к стене и приклеить к стене крафт-бумагу, позволяющую ему естественным образом упасть на землю, создавая плавный переход между вертикальной и горизонтальной плоскостями.

Или вы можете прикрепить бумагу к верху стула, чтобы создать подставку для подметания, как на изображении выше.

Легкая палатка.

Другой бюджетный подход — создать собственный лайтбокс, он же легкий тент.

Легкая палатка — это устройство в форме коробки с полупрозрачными стенками, предназначенное для равномерного распределения света вокруг объекта фотографии.

Вот как его настроить.

  1. Для начала вам понадобится пластиковый контейнер для хранения, который можно положить набок с открытой крышкой.
  2. Затем приклейте немного белой бумаги к нижней части, и вы также можете приклеить белую бумагу или ткань по бокам, чтобы они служили рассеивателями, что помогает лучше распределять свет, сводя к минимуму ненужные тени.
  3. В зависимости от вашего бюджета, вы можете использовать искусственное освещение и разместить их по обе стороны от контейнера, а для тех, кто ограничен в средствах, воспользуйтесь естественным освещением, разместив его в своем лайтбоксе «сделай сам» рядом с большим окном.
Настройка продукта.

Важно убедиться, что вы устанавливаете продукт перед фоном на ровной устойчивой поверхности.

Как только вы настроите освещение, вы почти готовы к съемке.

Если вы снимаете украшения, всегда лучше использовать бюст.Те, у кого ограниченный бюджет, могут импровизировать, сделав один из куска картона, как на изображении ниже.

Источник: Pixc

Вы также можете использовать леску для подвешивания сережек и других мелких предметов, которые легко удаляются в процессе редактирования.

Вот несколько идей, как сложнее сфотографировать предметы:

  • Используйте точки клея и скотч, чтобы закрепить мелкие предметы на месте.
  • Для одежды всегда лучше использовать манекен, который легко снимается.
  • Вы можете попробовать поэкспериментировать с вешалкой или даже с креативной подкладкой.
  • Чтобы сделать снимки образа жизни, почему бы не попросить друга или члена команды надеть вашу одежду и получить несколько дополнительных фотографий.

Источник: Pixc

Если вы снимаете большие предметы, например, мебель, вам понадобится устойчивая стрела, которая может стоить немного дороже.

Но вы можете импровизировать, взяв несколько рулонов крафт-бумаги, приклеив их к стене и позволив силе тяжести сделать всю работу.

Этот метод следует тем же принципам, что и уборщик, установленный на столе, только он немного больше.

2. Правильно настройте освещение.

Если есть один решающий фактор, который определяет качество ваших изображений, то это свет.

Настройка

Lighting может быть очень утомительной, но если все сделано правильно, она дает прекрасные результаты и значительно упрощает постобработку.

У вас есть 2 варианта:

  1. Natural Light: Лучше всего, если вы создали уборочную машину, устанавливаемую на стул.
  2. Studio Light: Лучше всего, если у вас есть бюджет или если вы создаете лайтбокс.
Естественный свет.

Источник: Pixc

Если у вас ограниченный бюджет, используйте естественное освещение. Им намного проще манипулировать, а для небольших съемок продукции внутри компании это может сэкономить много времени и нервов.

Начните с того, что поставьте стол для стрельбы возле большого окна, в идеале с тем, чтобы в комнату проникало много света.

Если свет слишком резкий, его можно рассеять, накрыв окно тканью или белой бумагой (см. Изображение выше).

Если тени слишком резкие, используйте белый гипсокартон или картон с обеих сторон объекта, помогая отражать свет и смягчать его. Лучше всего снимать в самый яркий день, чтобы у вас было больше света, с которым можно поиграть.

Источник: Pixc

Лучше иметь слишком много солнечного света и минимизировать его, чем недостаточно.

Очень сложно создать хорошее освещение в процессе редактирования.

Но помните, что никогда не снимайте под прямыми солнечными лучами.Прямой свет, как и сильный задний свет, может создавать резкие тени.

Studio Lights.

Источник: arqspin

Если вам нужно использовать искусственное освещение, вам понадобятся как минимум две настройки освещения софтбокса, чтобы получить правильные тени.

Обычно вы можете купить два зажима с прочными лампами менее чем за 30 долларов. Если ваш бюджет немного больше, вы можете получить две установки софтбокса примерно за 50 долларов.

Один из источников света должен служить вашим основным светом, а другой — заполняющим светом или подсветкой, в зависимости от желаемых результатов.

Можно накрыть их белой бумагой или тканью, чтобы рассеять часть света и добиться более мягких теней.

Основная подсветка должна располагаться впереди — часто немного сбоку — от продукта, а заполняющая или фоновая подсветка должна располагаться на противоположной стороне, сзади или сверху.

Изменяйте углы и расстояние источников света, пока не получите мягкие, равномерно распределенные тени.

Вы также можете использовать белый гипсокартон или картон, чтобы ослабить часть света и еще больше смягчить эти тени.

Это то, для чего предназначены лайтбоксы; они представляют собой своего рода рассеиватель, равномерно распределяющий свет вокруг продукта.

Имея это в виду, студийное освещение дает вам больше контроля над всем процессом, особенно если вы снимаете несколько продуктов в течение нескольких часов.

Если у вас есть правильная настройка, вы можете получить стабильные профессиональные результаты и воссоздать их для всех ваших снимков.

3. Используйте штатив.

Штативы

обеспечивают стабильность, стабильность и четкость.

Легко получить размытые изображения, если вы попытаетесь сфокусировать весь продукт, держа камеру в руке, не двигаясь.

Если вы не можете разместить штатив в рамках своего бюджета, используйте стопку книг или стул, чтобы зафиксировать камеру.

Приличный штатив прослужит вам много лет, и вы сможете купить его менее чем за 30 долларов. Если у вас есть бюджет, определенно стоит взяться за дело.

Если вы используете камеру, установите для нее низкую диафрагму (также известную как высокое значение f / ступень) и большую выдержку.

Таким образом вы получите широкую глубину резкости, сохраняя в фокусе весь ваш продукт и делая ваши продукты четкими.

Очень важно стабилизировать камеру при съемке с большой глубиной резкости, чтобы избежать смазывания изображений.

4. Выберите подходящую камеру.

Источник: Pixc

Это самый важный элемент в любой продуктовой фотосъемке: фотоаппарат.

В последние годы цены на зеркальные и наведенные фотоаппараты неуклонно падают.

Рекомендуемые настройки DSLR для фотографии продукта:
  • Не используйте широкоугольный объектив. Вы исказите свой продукт.
  • Используйте правильную диафрагму для правильного снимка. Широкая диафрагма, такая как f2,8 или f4,5, сузит глубину резкости, оставляя части вашего продукта не в фокусе. Маленькая диафрагма, такая как f8 или f11, даст вам более широкую глубину резкости, сохраняя весь ваш продукт четким и четким.
  • Используйте правильный баланс белого. При съемке вы должны установить ту же температуру по Кельвину, что и ваши фары.

Однако, если у вас есть смартфон, вам не нужно беспокоиться об инвестициях в камеру, когда вы только начинаете.

Камеры для смартфонов прошли долгий путь, и иногда вы можете делать даже лучшие снимки, чем с помощью профессиональной камеры.

Итак, если у вас правильное освещение и фон, ваш iPhone или устройство Samsung могут хорошо работать.

В какой-то момент вам может понадобиться стабилизатор или штатив для смартфона, например, Joby, чтобы уменьшить размытость и ускорить постобработку.

5. Не забывайте о постобработке.

Источник: Pixc

Ретуширование изображений после съемки жизненно важно для получения безупречного вида.

Даже если вы снимаете свой продукт с помощью смартфона, редактирование может быть разницей между посредственными и профессиональными результатами.

Для тех, кто только начинает, получение правильного фона или освещения требует немного проб и ошибок. К счастью, программное обеспечение для редактирования фотографий может волшебным образом устранить множество недостатков.

Ретуширование охватывает все, от удаления фона до цветокоррекции, удаления манекенов и добавления теней для более естественного вида.

Редактирование фотографий — это трудоемкий процесс, особенно до тех пор, пока вы не освоитесь.

К счастью, существует целый мир бесплатных инструментов для редактирования изображений, которые помогут со всеми вашими потребностями в редактировании фотографий.

Примеры бесплатных инструментов для редактирования изображений:
  • Pixlr — Бесплатно и имеет много функций Photoshop.
  • Canva — удобный бесплатный онлайн-редактор, который лучше всего подходит для маркетинговых материалов.
  • Fotor — Бесплатное, простое в использовании приложение для смартфона.
  • Snapseed — Мощное полнофункциональное мобильное приложение, которое также является бесплатным.

Правила создания продуктовой фотографии

После того, как вы доведете процесс до изобразительного искусства, убедитесь, что вы нашли время, чтобы создать четкие инструкции по съемке, бренду и редактированию, чтобы вы могли поддерживать последовательность по мере роста вашего бизнеса.

Этот шаг ничего не будет стоить, кроме времени, которое вам понадобится, чтобы его записать!

Убедитесь, что вы задокументировали все незначительные вещи, включая такие вещи, как расстояние между камерой и продуктом, углы и настройки освещения.

Поверьте, это того стоит.

Имейте в виду, что фотографии ваших продуктов — это в основном представители бренда, и сохранение единообразия имеет решающее значение.

Создайте техническое руководство и шаблон в своем программном обеспечении для редактирования фотографий, которые помогут вам поддерживать постоянный размер и масштаб.

Сделайте еще один шаг и создайте руководство по стилю для ваших контекстных снимков.

Убедитесь, что вы указали:

  • Цветовая палитра
  • Насыщенность
  • Фокусное расстояние
  • Тени
  • Композиция
  • Местоположение и контекст
  • Консистенция

Поделитесь своим руководством со всеми, кто участвует в съемках вашего продукта, и разместите копию в своей домашней студии для быстрого ознакомления.

Имиджевый гид не только сэкономит вам деньги в долгосрочной перспективе, но и сэкономит много времени, так как вам не придется повторять процессы обучения.

Вместо этого вы можете сосредоточиться на более прибыльных задачах, например, на развитии вашего бизнеса.

Оптимизация изображений (и повышение SEO)

Источник: Envira Gallery

Не забудьте оптимизировать изображения, чтобы получить максимально возможное качество, не снижая при этом скорость загрузки страницы.

Большинство платформ и торговых площадок имеют свой собственный набор требований к редактированию фотографий, поэтому убедитесь, что вы знаете свои.

Когда дело доходит до страницы вашего продукта, каждая секунда на счету и может повлиять на коэффициент конверсии.

Убедитесь, что вы внедрили бесплатные инструменты минимизации, чтобы оптимизировать изображения и сэкономить несколько ненужных килобайт.

Наконец, всегда убедитесь, что вы правильно называете свои изображения, включая как можно больше релевантных метаданных и ключевых слов.

Эта дополнительная деталь помогает поисковым системам понять, что изображено на картинке, помогает улучшить ваш рейтинг и увеличить органический трафик.

80 Примеры покупок в Instagram

Вам не нужно рыться в Интернете в поисках примеров покупок в Instagram. Итак, мы сделали это за вас.

Вы получите:

  • Изучите более 80 реальных примеров покупок в Instagram в дикой природе, больше не нужно преследовать, чтобы узнать, кто чем занимается
  • Черпайте вдохновение для обучения своим сообщениям и собственной стратегии.Некоторые люди видят рост продаж и посещаемости на 1416%!

Запросите свои примеры.

Все инструменты, необходимые для работы (

<50 долларов США)

В мире электронной коммерции нет никаких признаков замедления, и фотографии ваших продуктов предоставляют потенциальным клиентам виртуальное окно в ваш бизнес.

Несомненно, визуальный контент играет огромную роль в принятии решений о покупках в Интернете.

Потребители постоянно бомбардируются информацией в Интернете, и им приходится принимать немедленные решения на основе контента, который вы им предлагаете.

Чтобы выделиться, создавайте безупречные, согласованные изображения на страницах продуктов и в маркетинговых каналах.

Убедитесь, что вы выбрали изображения, которые укрепляют ваш бренд, так как это поможет повысить конверсию и, в конечном итоге, продажи.

Освоив освещение, фон и процесс редактирования, вы будете на пути к совершенству фотографии продукта!

Вот все инструменты, упомянутые здесь, чтобы это сделать.

  • Стрелковый стол.
  • Легкая палатка.
  • Студийный свет.
  • Штатив.
  • Фотоаппарат (или ваш смартфон!).
  • Инструменты редактирования изображений.
    • Pixar.
    • Canva.
    • Мотор.
    • Snapseed.
    • Pixc.
  • Рекомендации по фотографии для согласованности.

Часто задаваемые вопросы о фотографии продукта

Какие бывают типы фотографии продукта?

  1. Отдельных снимков: Снимок вашего продукта (на белом фоне).
  2. Снимки образа жизни: Снимки используемого вами продукта.
  3. Масштаб снимков: Помогает пользователям лучше понять размер продукта.
  4. Детальных снимков: Крупным планом, чтобы выделить особенности продукта.
  5. Групповые снимки: Группы товаров, представленных вместе.
  6. Фотографии упаковки: Изображение упаковки продукта.

Какое оборудование необходимо для фотосъемки продукции?

  1. Камера: Смартфоны будут работать, но камеры более высокого качества, как правило, помогают улучшить внешний вид фотографий продуктов.
  2. Освещение: Хорошее освещение является ключевым моментом, убедитесь, что как естественный, так и любые искусственные источники света находятся на месте.
  3. Белый фон: Белый фон (например, легкая палатка) будет отражать свет обратно на ваш продукт и улучшать качество.
  4. Штатив: Штатив снижает дрожание камеры и снижает общее качество фотографий продукта.

Есть какие-нибудь советы по освещению продуктов?

Ниже приведены несколько быстрых советов по улучшению настройки освещения для фотосъемки вашего продукта:

  1. Используйте как минимум два фонаря.
  2. Возьмите две одинаковые лампочки холодного цвета 5000K.
  3. Создайте бесшовный белый фон с помощью белого рекламного щита, приклеенного к дну большого прозрачного пластикового контейнера для хранения, который перевернут на бок.
  4. Чтобы изделие «плавало», используйте нить из стандартного швейного набора, чтобы приподнять изделие, а затем сотрите нить при последующей обработке.
  5. Для отражения подложите под изделие небольшой кусок оргстекла.

Стоит ли инвестировать в профессиональную товарную фотографию?

Если вы можете себе это позволить, то да.

Фотографии вашего продукта сами по себе и в процессе использования — одни из наиболее важных мерчандайзинговых и маркетинговых усилий, которые вы делаете для своего онлайн-бренда.

Поскольку потребители не могут прикоснуться к вашему продукту или увидеть его лично, фотография вашего продукта должна помочь.

Если можете, наймите профессионала. Если вы не можете этого сделать, в этом руководстве вы узнаете, как его установить на данный момент.

Сколько стоит продуктовый фотограф?

Стоимость фотосъемки продукта

варьируется от 7 долларов за фотографию до 50 долларов за установку и 25 долларов в час или больше.

Вам нужно будет поработать с разными фотографами, чтобы выбрать модель ценообразования, соответствующую вашим потребностям и типу продукции.

Например, если у вас большой каталог — 7 долларов за фотографию, вероятно, неразумно, и вам лучше выбрать почасовой диапазон. Если у вас всего несколько товаров, вам, вероятно, будет лучше использовать почасовую оплату.

Как создавать видеоролики о продуктах электронной торговли, которые продают и конвертируют

Хотите советы и примеры видеороликов о продуктах? У нас есть более 25 советов по повышению доверия, вовлеченности и конверсии, а также 17 видео-примеров продуктов, в которых компании делают это очень хорошо.

Дополнительные советы по освоению фотографии товаров можно найти в нашем полном руководстве по фотографии товаров в электронной коммерции.

50 видов фотографии | Самые популярные стили и категории

Образование
30 сентября 2019

Думаете, что существует только один вид фотографии? Неа. В мире существует множество различных типов фотографии с разным предметом, разным оборудованием и личными приемами.

Некоторые фотографы предпочитают расширять свои навыки и портфолио, занимаясь одновременно несколькими видами фотографии, в то время как другие сосредотачиваются на совершенствовании определенного стиля на протяжении всей своей карьеры. Большой опыт съемки различной тематики позволяет определить нишу или предпочтительную тему для профессиональных фотографов или фотографов-любителей.

Здесь мы рассмотрим почти 50 различных типов фотографии, предоставив краткое описание каждого из них и продемонстрировав несколько примеров, чтобы эти творческие соки текли.Может быть, вы найдете новую любимую тему для съемок или заново откроете для себя старую любовь.

Абстрактная фотография

Абстрактная фотография, также известная как концептуальная, конкретная или экспериментальная фотография, — это жанр, который трудно определить. В абстрактных фотографиях часто используются цвет, свет, тень, текстура, форма или форма для придания ощущения, ощущения или впечатления — без фактического предоставления репрезентативного изображения объекта или сцены, которые фотографируются.

Снимки, которые обычно подходят для этого жанра фотографии, не сразу ассоциируются со знакомым объектом в глазах зрителя, потому что они создаются путем изолирования определенного объекта или естественной сцены таким образом, чтобы удалить контекстные детали из изображения, либо путем кадрирования кадра. творчески или с помощью редактирования изображений впоследствии.

Приключенческая фотография

Приключенческая фотография говорит сама за себя, чем абстрактная фотография.Этот тип фотографии позволяет запечатлеть приключения, как правило, на природе. Он часто показывает замечательные пейзажные снимки, приключенческих путешественников и сложные условия съемки из-за доступности определенных мест и меняющихся погодных условий при съемке на улице.

Перетаскивание фотоаппарата в удаленные, труднопроходимые места — дополнительная проблема для фотографов-любителей. Пешие прогулки, езда на велосипеде, пешие прогулки и кемпинг со снаряжением — это то, что фотографы этого нишевого жанра хорошо знакомы и комфортно.

Архитектурная фотография

Другой очевидный жанр, архитектурная фотография, — это когда основным объектом фотографии является экстерьер или интерьер здания. Эти снимки, как правило, являются довольно точными изображениями конструкции, сделанными так, что они также эстетически приятны для глаз.

При съемке экстерьера обычно используется дневной свет, чтобы запечатлеть здание и близлежащие ландшафтные элементы.Их также можно снимать ночью, используя окружающее освещение от уличных фонарей, окружающий пейзаж или лунный свет.

Внутренние снимки могут дополнять снимки экстерьера, чтобы еще больше показать определенный архитектурный стиль, или могут использоваться как отдельные.

Управление перспективой — ключевой аспект этой ниши из-за огромных размеров большинства зданий. Традиционные широкоформатные камеры обзора, объективы с наклоном / сдвигом и постобработка — все это может способствовать получению отличного снимка большого здания.

Самая старая из сохранившихся в мире фотографий — архитектурная фотография, сделанная в 1826 или 1827 году, что сделало этот жанр одним из первых жанров устоявшейся фотографии. Поскольку архитектурные тенденции меняются, и по всему миру возводятся здания разных стилей, фотографы могут углубиться в эту нишу, сосредоточив свои усилия на конкретном архитектурном стиле, таком как современный, тюдоровский, постмодерн, готический, викторианский, классический и другие.

Астрофотография

Съемка астрономических объектов, таких как звезды, планеты и метеоры, небесных явлений, таких как лунные или солнечные затмения, и других явлений ночного неба — все это попадает под космический зонтик астрофотографии.Астрофотография произвела революцию в области профессиональных астрономических исследований, поскольку длительные выдержки позволили записывать изображения звезд и впечатляющих туманностей, которые в противном случае невидимы для человеческого глаза. В конце концов, оптические телескопы были разработаны для регистрации света с помощью фотопластинок, по сути, функционирующих как гигантские камеры.

Фотографы могут использовать как пленочные, так и цифровые фотоаппараты с функцией длительной выдержки для захвата фотографий такого типа, поскольку фотоны света могут накапливаться с течением времени.Однако специальное оборудование и методы очень важны для захвата деталей, поэтому переход к астрофотографии — не шутка.

Из-за уникальной потребности в определенных условиях и специальном оборудовании астрофотография обычно является частью любительской астрономии. Тем не менее, фотографы, которые любят ночное небо, также могут принять участие, приобретя подходящее оборудование, используя правильные настройки камеры и изучив несколько специальных приемов. Штативы, телескопы, фиксированные широкоугольные фотообъективы, крепления для слежения, датчики изображения и инструменты постобработки — вот лишь некоторые из элементов, необходимых для отличной астрофотографии.

Черно-белая фотография

Черно-белая (черно-белая) фотография фокусируется на получении изображения без цвета. Это можно сделать либо с помощью настройки камеры, либо с помощью последующего редактирования цветного изображения. Монохромные изображения, использующие минимальное количество света, также подпадают под эту категорию.

Когда только зарождались фотографические технологии, почти все снимаемые изображения были либо черно-белыми, либо различными оттенками сепии.Некоторые ранние цветные фотографии окрашивались вручную, но создавать их было довольно редко и дорого. По мере развития технологий в середине 20-го века цветная фотография стала преобладать, заняв когда-то доминирующий черно-белый жанр.

Черно-белая фотография, в которой часто используются классические, неподвластные времени и элегантные кадры, в наши дни в основном считается фотографией изобразительного искусства. Художественные фильмы и другие кинофильмы также иногда используют черно-белые изображения в качестве избранной эстетики, создавая ностальгическую или винтажную атмосферу.

Деловая фотография

Деловые фотографии фокусируются на рабочем мире, а изображения создаются для поддержки роста и развития бизнеса, обычно в маркетинговых и рекламных целях. Деловая фотография позволяет компаниям рассказать историю своих предложений с помощью фотографий, запечатлевая изображения владельцев, их продуктов, их команд или услуг.

Портретная фотография, фотография продукта, фотография образа жизни, откровенная фотография (например, семинаров или встреч), а иногда даже архитектурная фотография попадают в эту категорию, в зависимости от отрасли, в которой работает бизнес.

Эти фотографии можно использовать в качестве маркетингового материала для веб-сайта компании, брошюр и других рекламных материалов, а также в редакционных статьях для технических специалистов. В конце концов, технологии — это большой бизнес. Что мы вообще делали до компьютеров?

Откровенная фотография

Большинство фотографий людей часто позируют, а фотограф направляет снимок и модели.Откровенная фотография — это тип фотографии, в которой устраняется поставленный аспект уравнения, когда фотографы делают снимки людей в движении, спонтанно или неожиданно. Фотографы должны стремиться запечатлеть объекты в естественном состоянии, без необходимости направлять или позировать их, чтобы получить правильное изображение. Это не обязательно означает, что субъекты не знают, что снимаются фотографии — согласие по-прежнему является важной частью возможности использовать эти фотографии! Однако это должно означать, что ваши откровенные изображения будут отражать подлинные сцены, реакции и выражения лиц людей на них.

Секретная фотография считается разновидностью откровенной фотографии и происходит, когда субъекты совершенно не подозревают о том, что их фотография была сделана. Из-за своей ненавязчивой природы для откровенной фотографии обычно используется небольшое оборудование, которое часто скрыто, чтобы не беспокоить и не отвлекать объекты во время съемки. Фотосъемка со вспышкой также не является обычным явлением при съемке откровенных снимков, поскольку вспышка привлекает внимание и может заставить объекты изменить свое поведение в сторону менее естественного, более контролируемого положения.

Фотография городского пейзажа

Городская фотография городского пейзажа, аналог пейзажной фотографии, позволяет запечатлеть горизонты городов или участки мегаполиса. Эти изображения могут быть сделаны днем ​​или ночью и обычно включают большие участки города. Для получения таких снимков необходимы широкоугольные объективы, но телеобъективы также могут пригодиться для съемки небольшой площади города. Штативы могут быть очень полезны для предотвращения размытости при дрожании камеры.

Городские пейзажи — это универсальный жанр фотографии, который можно снимать в любое время и из разных мест. Более высокие возвышения, такие как крыши или верхние этажи высоток, и менее плотные участки, такие как набережные, могут предоставить множество возможностей для отличного снимка. Игра со временем дня также предоставляет множество возможностей запечатлеть городской пейзаж в волшебный золотой или синий час, а также где угодно между ними.

Коммерческая фотография

Коммерческая фотография — это фотография, сделанная специально для коммерческого использования, обычно для продвижения или продажи продукта или услуги.Фотографов нанимают, чтобы сделать снимки продукта, которые будут использоваться в маркетинговых материалах, таких как брошюры, меню, брошюры и т. Д. Образы услуг могут быть инсценированы с использованием моделей или персонала. Фуд-фотография, фэшн-фотография и фотография продуктов иногда дублируют коммерческую фотографию. Хедшоты — еще одна популярная часть головоломки в этом жанре.

Подтверждение типа и количества снимков, а также определение того, что нужно сделать, а не то, что нужно, поможет гарантировать, что нанятый фотограф может сделать то, что нужно его клиенту.

Композитная фотография

Некоторые типы фотографии создаются путем объединения нескольких изображений в одно составное изображение. Композитная фотография требует постобработки и редактирования двух или более снимков, чтобы получить многослойный снимок, который по-прежнему выглядит цельным.

В 1880-х годах, задолго до появления цифровой фотографии и редактирования, композитные портреты создавались с использованием техники, которая позволяла делать несколько экспозиций на одной и той же фотопластинке.Однако в наши дни отдельные изображения смешиваются с помощью слоев, масок и размытия. Монтаж фотографий, когда сцена фотографируется небольшими частями, а затем объединяется, и множественность, когда человек запечатлен несколько раз в одной и той же сцене, также могут создавать составную фотографию. Наложение фокуса, когда сцена снимается с разных углов или точек фокусировки, а затем сливается в одну, — это еще один метод, используемый для создания большой глубины резкости.

Эти типы фотографий могут создавать уникальные художественные и редакционные изображения, которые невероятно креативны и часто очень ярки.Из-за их относительной сложности их производство занимает больше времени.

Творческая фотография

Еще один сложный для определения жанр, творческая фотография включает в себя огромное разнообразие концепций и техник. Он поощряет эксперименты и творчество в композиции, а также в оборудовании и методах, используемых для захвата изображения (композитная фотография может частично совпадать с этим жанром).

Другие примеры включают фотографию объектива «рыбий глаз» или фотографию хрустального шара, которые изменяют перспективу кадра.Фотография с высоким динамическим диапазоном (HDR) и фотография с принудительной перспективой также попадают в эту фотографическую нишу. Такие концепции, как недавно ставшие популярными фотосессии для младенцев и детей ясельного возраста, являются еще одной формой творческой фотографии.

Эксперименты с фильтрами, текстурами и непрозрачностью, а также скоростью затвора, мультиэкспозицией и размытием движения могут помочь создать новую перспективу. Использование других форм носителей, таких как рисование на отпечатках, раскрашивание вручную или вырезание и вставка других отпечатанных изображений для создания коллажа, также может дать творческий финальный снимок.

Документальная фотография

Документальная фотография, которую некоторые считают частью профессиональной фотожурналистики, позволяет запечатлеть образы реальной жизни, как правило, в контексте исторических событий, а также повседневной жизни.Отличительное различие между ними заключается в том, что документальная фотография имеет тенденцию фиксировать событие, предмет, среду или тему в течение длительного периода времени, добавляя контекст к определенной сюжетной линии. Фотожурналистика обычно имеет дело с краткосрочным стилем фотографии, в большей степени «сенсационным».

Иногда документальная фотография может быть сделана в черно-белом режиме для создания вневременного образа. Еще одно популярное подмножество этого типа фотографии можно найти в академическом мире.Природоохранная фотография и уличная фотография также могут считаться частью этого жанра, но также могут стоять отдельно как отдельные категории.

Фотография с дрона

Съемка с дронов, также называемая аэрофотосъемкой, позволяет снимать сцены с высоты птичьего полета.Для этого требуется доступ к вертолету, самолету или другим находящимся в воздухе объектам, например дрону. Из-за сложной природы с точки зрения доступности многие фотографы воспользовались последними достижениями в технологии дронов, предпочитая использовать дроны вместо того, чтобы летать в самолете со своими камерами и делать снимки самостоятельно (также аренда вертолетов может со временем стать немного дороже). .

Использование беспилотных летательных аппаратов (БПЛА), обычно называемых дронами, позволяет фотографам делать снимки дистанционно и / или автоматически.Тем не менее, во многих странах действуют строгие правила в отношении того, где можно управлять дронами, поэтому знание этого является важной частью получения хорошего имиджа без возникновения проблем.

Помимо продажи аэрофотоснимков для художественного и коммерческого использования, этот вид фотографии также используется в картографии для создания карт, археологии, кинопроизводства, экологических исследований, осмотра линий электропередач, другого наблюдения и многого другого.

Фотография с двойной экспозицией

Фотография с двойной экспозицией создается путем объединения двух изображений в одно.Исторически для этого требовались специальные камеры и методы проявления пленки. В современных цифровых камерах теперь есть настройки, позволяющие делать снимки с множественной экспозицией. Программное обеспечение для редактирования, такое как Photoshop, также позволяет добиться этого эффекта намного проще, чем на пленке, хотя некоторые пуристы утверждают, что это не настоящая двойная экспозиция, если ее нет на пленке. Теперь доступны приложения для создания этого эффекта и на смартфонах.

Эту технику можно использовать для передачи им изображений с сюрреалистическим призрачным качеством.Они часто используют силуэты для создания интересных, выразительных образов сразу двух (или более) вещей. Фотография с двойной экспозицией дает безграничный простор для творчества.

Однако требуется некоторое планирование снимка с двойной экспозицией, чтобы определить композицию, которая будет работать хорошо. Необходимо сделать базовую фотографию, затем фотографию (и) слоя, а затем два изображения необходимо отредактировать и объединить в одно. Фон базовой фотографии необходимо удалить перед добавлением слоя (-ов) и смешиванием их вместе для окончательного результата.

Редакционная фотография

Обычно используется в газетах и ​​журналах, редакционная фотография включает в себя аспекты модной, спортивной и событийной фотографии, обычно снимаемой откровенно. Как правило, эти типы фотографий предназначены для иллюстрации сюжета, заслуживающего внимания, образовательного и / или информативного.

Поскольку эти изображения предназначены для показа в печатных СМИ, они, как правило, сопровождают текст, придавая дополнительный визуальный контекст сюжетной линии или проекту.В отличие от коммерческих и рекламных изображений, редакционные снимки используются для сопровождения статей и, следовательно, подпадают под определенную модель лицензирования.

Редакционные снимки обычно нельзя использовать в коммерческих целях для продажи продукта, если фотограф не получит соответствующую модель или разрешения собственности. Покупатели, приобретающие такие фотографии в агентствах по продаже товаров, несут ответственность за соблюдение условий лицензирования.

Фотография событий

Съемка мероприятий запечатлевает гостей, мероприятия и атмосферу собрания.Свадьбы, крестины, корпоративные вечеринки, дни рождения, танцы, церемонии награждения, похороны, конференции, живые концерты и другие мероприятия подпадают под эту категорию фотографии.

Эти снимки можно использовать в личных, сентиментальных целях, а также для продвижения или продвижения мероприятия, организации или компании в коммерческих целях. Также подпадая под жанр откровенной фотографии, некоторые снимки на мероприятии могут быть сделаны для того, чтобы запечатлеть присутствующих гостей, но большинство из них обычно снимаются по мере того, как мероприятие разворачивается естественным образом.

Семейная фотография

Съемка семьи в постановке или откровенной портретной съемке называется семейной фотографией. Эти типы снимков часто заказываются семьей для личного использования, чтобы повесить их в семейном доме. Они фиксируют отношения между родителями, детьми, братьями и сестрами, а иногда и большой семьей. Семейные встречи, свадьбы и другие семейные мероприятия — идеальная возможность попрактиковаться в этой фотографии.Фотосъемка новорожденных и съемка таких мероприятий, как разбивание торта, также могут подпадать под этот жанр.

При коммерческом использовании семейные фотографии должны казаться аутентичными и реальными. Подобно откровенной фотографии, эти изображения могут показать связь и нежные моменты между членами семьи или могут имитировать постановочную семейную фотосессию. Главное, однако, заключается в том, что нанятые модели либо являются настоящей семьей, либо способны передать близость, связанную с семьей. В противном случае у вас может получиться группа неуклюжих моделей, притворяющихся семьей.

Модная фотография

Один из старейших видов фотографии, существующий с середины 1800-х годов, модная фотография — это практика съемки моделей в одежде и других модных аксессуарах для редакционных или рекламных целей. Модные снимки можно делать в студии, на месте в экзотическом или дополняющем одежду пейзаже или вживую на подиуме во время показа мод.

Модные фотосессии обычно требуют хорошего снаряжения и освещения.Парикмахеры и визажисты также часто участвуют в подготовке моделей таким образом, чтобы подчеркнуть и продемонстрировать их одежду и / или аксессуары. Модная фотография может варьироваться от высокой моды, которая фокусируется на последних тенденциях и стилях, придуманных известными дизайнерами, до съемки моделей для каталога универмага.

Пленочная фотография

Пленочная фотография восходит к концу 1800-х годов и является предшественником цифровой фотографии.«Защитная пленка» была представлена ​​Kodak в 1908 году, хотя предыдущие версии пленки использовались еще в 1889 году, но были сделаны из гораздо более легковоспламеняющегося материала, нитроцеллюлозы, обычно называемой «нитратной пленкой». Цветная пленка была представлена ​​для домашних фильмов в 1935 году компанией Kodachrome, а с 1936 года для фотоаппаратов использовалась пленка 35 мм. Цветная 35-миллиметровая пленка

использует несколько слоев и фильтров для захвата изображения, которое после экспонирования или проявления дает цветную фотографию. Обработка черно-белых фотографий была менее сложной и менее чувствительной к температуре, чем обработка цветных фотографий.Однако обработка черно-белых фотографий была менее доступной в коммерческих масштабах, что привело к созданию черно-белой пленки (даже несмотря на то, что обработка производилась так же, как и стандартная цветная пленка). Размер пленки и скорость — это факторы, которые следует учитывать при съемке на пленку. Светочувствительность пленки описывает пороговую чувствительность пленки к свету, обозначенную шкалой ISO.

До начала 21 века пленочная фотография была основной формой фотографии. По мере того как цифровые технологии стали более доступными, многие потребители отказались от пленки и перешли на цифровые форматы.В 1981 году Sony выпустила первую бытовую электронную камеру, за которой последовала первая цифровая камера Fuji, выпущенная в 1989 году. Однако недавняя тенденция в фотографии за последнее десятилетие видела возрождение в пленочной фотографии, и теперь такие компании, как Kodak и Fujifilm, снова обращаются к ней. свою линейку продуктов, чтобы снова включить предложения фильмов.

В наши дни большинство современных фотографов снимают с помощью цифровых камер, но энтузиасты и поклонники очарования и эстетики пленки по-прежнему используют эту оригинальную фотографическую технику для создания потрясающих фотографий с полностью ручной настройкой аналоговых камер.Этот тип фотографии не так прост, как съемка на цифровую камеру, но он предлагает более глубокую возможность обучения для профессиональных фотографов, поскольку они понимают, как работает их камера и как изменение конкретных настроек меняет искусство съемки.

Художественная фотография

Фотография изобразительного искусства создается художником, который использует фотографию как средство воплощения идеи, концепции, сообщения или эмоции в изображениях.Он призван воплотить творческое видение художника, передать через кадр зрителю определенные чувства. Эти изображения часто помещаются в рамки и отображаются как искусство на стенах так же, как и живопись.

Иногда фотография изобразительного искусства пересекается с другими жанрами фотографии, такими как фотожурналистика и фотография моды. Репрезентативная фотография, которая стремится объективно запечатлеть предмет или сцену, как она есть на самом деле, контрастирует с фотографией изобразительного искусства, которая предназначена для отражения субъективных намерений художника, стоящих за изображением.

Ставший популярным в викторианскую эпоху и развивающийся до наших дней, подмножества этого типа фотографии включают фотографию обнаженной натуры, портреты и природные пейзажи. Ансель Адамс считается образцом пейзажа изобразительного искусства с его потрясающими черно-белыми фотографиями, сделанными в национальных парках.

Фотография еды

Еще один вид фотографии, который частично совпадает с коммерческой, редакционной фотографией и фотографией натюрморта, фотография еды — это ниша, в которой еда является основным предметом обсуждения.Будь то свежие ингредиенты, кулинарные сцены или съемка блюд на тарелках, этот жанр воплощает в себе все, что касается еды. Эти фотографии часто становятся рекламой в журналах или блогах, а также могут быть размещены на упаковке и в меню или в поваренных книгах.

Распространенный жанр фотографии, съемка еды, обычно включает фотографа, который сотрудничает с арт-директором, стилистом по кулинарии и / или стилистом, чтобы сделать окончательный снимок. Часто снимки с высоты птичьего полета или изменения угла под углом 45 градусов теперь поощряют некоторые снимки под узким углом, в которых используются такие эффекты, как выборочный фокус, наклонные тарелки или экстремальные крупные планы, чтобы продемонстрировать ингредиент или полностью покрытое тарелкой блюдо.

Фотография Золотого часа

Популярная среди фотографов-любителей и профессиональных фотографов, фотография «золотого часа» относится к часу перед закатом или часу после восхода солнца, когда солнце находится в самой низкой точке неба, создавая теплый золотистый оттенок в качестве фонового освещения.

Фотография

«Золотой час» отличается меньшей контрастностью, чем изображения, снятые днем, когда солнце находится выше над головой, создавая сильные блики и темные тени. Пейзажные фотографы часто предпочитают снимать в этот час, поскольку уникальные условия солнечного света усиливают цвета определенной сцены (поэтому его также называют волшебным часом).

Фотография в синий час контрастирует с фотографией в золотой час, поскольку она позволяет снимать изображения в час после захода солнца и перед восходом солнца, когда непрямой солнечный свет равномерно рассеивается и дает голубоватый, более холодный оттенок по небу.Этот час популярен среди фотографов городского пейзажа, которые могут использовать более темный оттенок, чтобы подчеркнуть горизонты, освещенные внутренним освещением зданий.

Праздничная фотография

Праздничная фотография — это ниша, которая может включать портретную съемку, пейзажную фотографию, фотографию еды, ночную фотографию и аспекты фотографии образа жизни, среди прочего.Обычно он используется для запечатления воспоминаний или натюрмортов Рождества, Кванзы, Нового года, Солнцестояния, Хануки или других праздников, обычно приходящихся на конец или начало года.

Когда вы планируете снимать праздничные изображения с моделями, главное в игре — аутентичность. В северном полушарии зима в самом разгаре, и здесь ценится чувство единения в уютной изолированной атмосфере. Возьмите страничку датчан и погрузитесь в душевное состояние хюгге, найдя нежные, интимные моменты, проведенные с близкими.В южном полушарии декабрьские каникулы — это летнее веселье. Единение по-прежнему является ключевым элементом аутентичных образов счастливых семей, но настроение здесь более яркое, живое и открытое, а лето предлагает бесконечные возможности для пляжного отдыха и барбекю.

Интерьерная фотография

Изображения, снятые внутри, известны как внутренняя фотография.Фотографы должны использовать специальные приемы или иногда даже снимать с минимальной вспышкой, чтобы запечатлеть сцену из-за ограниченного окружающего освещения. ISO, фокус и композиция кадра — все это важные аспекты внутренней фотографии.

Считается еще одной разновидностью фотографии натюрмортов, внутренняя фотография позволяет получить изображения сцен внутри дома, на рабочем месте и в любом другом здании или защищенном сооружении. Освещение, пожалуй, самый сложный аспект этого жанра, поскольку окна, внутреннее освещение и дополнительные источники освещения (например, лампа-вспышка) усложняют то, как фотограф эффективно снимает сцену.Они также обеспечивают уникальные условия, которые меняются в течение дня, так как внешний свет проникает через окна здания.

Инфракрасная фотография

Когда вы практикуете инфракрасную фотосъемку, для захвата изображений необходимы пленочные сенсоры или сенсоры изображений, чувствительные к инфракрасному свету.Фильтры используются для встроенных в камеру эффектов, таких как ложные цвета или черно-белые изображения, придавая им сказочное или нереальное качество. На них часто бывает темное небо и атмосферная дымка, а облака также более заметны. Программное обеспечение для постобработки также может помочь фотографам достичь этой эстетики.

Инфракрасная фотография не существовала до начала 1900-х годов, когда Роберт В. Вуд, американский физик и изобретатель, разработал фильтр, который позволил ему сделать первую инфракрасную и ультрафиолетовую фотографию.Ультрафиолетовая фотография похожа на инфракрасную, но для получения изображений используется свет ультрафиолетового (УФ) спектра. «Эффект дерева», вызванный в основном тем, что листва снимается с помощью инфракрасного спектра и придает фотографиям такое воображаемое качество, назван в его честь.

Пейзажная фотография

Занимаясь захватом природы на открытом воздухе, пейзажная фотография фокусируется на деревьях, пустынях, пляжах, горных хребтах, озерах, реках и всех других аспектах мира природы.Рельеф, погода, смена времен года и окружающий свет — все это аспекты этой фотографической ниши. Фотография дикой природы часто перекликается с этим жанром.

Иногда пейзажные фотографы практикуют съемку искусственных деталей или изменений ландшафта (например, сельскохозяйственных угодий, садов, садов и т. Д.), Но многие предпочитают делать акцент на снимках, которые показывают чисто естественные сцены, лишенные человеческого влияния или активности.

Поиграйте с настройками камеры, такими как глубина резкости, выдержка и диафрагма, а также использование различных объективов или фильтров может создать различные эффекты на изображениях ландшафта.Штативы также пригодятся, когда дело доходит до стабилизации изображения, также часто используются функции панорамной камеры.

Фотография жизни

Этот жанр фотографии запечатлевает людей в реальных жизненных ситуациях, рассказывая истории об их жизни таким образом, чтобы документировать сцену, оставаясь при этом артистичным. Чаще всего сцены создаются или режиссируются фотографом, но изображение должно выглядеть как можно более естественным.Иногда фотографии стиля жизни снимаются откровенно.

Фотография стиля жизни также перекликается с фотографией моды, документальной фотографией и семейной фотографией, поскольку пытается сделать снимки из жизни объекта. Эти снимки можно использовать для личного использования, в рамках семейного дома, а также для коммерческого или редакционного использования, чтобы вдохновить или продвигать определенный подход к повседневной жизни.

Фотография с длинной выдержкой

Фотография с длительной выдержкой, также известная как временная выдержка или фотография с медленным затвором, использует длительную выдержку для резкого захвата неподвижных аспектов сцены, при этом размывая или смазывая движущиеся аспекты.Он отличается от обычных фотографических практик тем, что снимает изображение в течение длительного периода времени, а не в виде одного снимка.

Съемка движущейся воды, такой как водопад или ручей, с использованием длительной выдержки создает эффект тумана вокруг воды, сглаживая ее движение, в то время как остальная часть пейзажа сохраняет свою резкость.

В ночной фотографии часто используется длинная выдержка для съемки звездных следов или других небесных объектов. Свет от других источников, таких как уличные фонари или фары, также может вызвать интересные эффекты в кадре, снятом с длинной выдержкой.Световая живопись — это еще одна техника, в которой используется длинная выдержка и мобильный источник света, такой как фонарик или бенгальский огонь, для создания уникальной «картины» с помощью штрихов света.

Макро фотография

Макросъемка, также называемая фотомакрографией или просто макрографией, позволяет снимать очень крупные планы очень маленьких объектов.Насекомые, растения или цветы — популярные сюжеты в этом жанре. Другие макро-изображения могут включать в себя крупные планы еды, капель воды, повседневных предметов, таких как ткани или перья, игрушки, глаза, украшения и другие абстрактные узоры и текстуры.

Для макросъемки требуются специальные объективы для получения точного коэффициента воспроизведения объекта, при этом глубина резкости и освещение являются важными факторами при корректировке кадра. Удлинительные трубки также можно использовать для удлинения линз для близкого и личного захвата.

Микрофотография, при которой для получения изображений используется цифровой микроскоп, достигается, когда коэффициент воспроизведения снимка превышает 10: 1.

Фотография Млечного Пути

Подобно космической фотографии, фотография Млечного Пути фокусируется на съемке Млечного Пути в ночном небе.Сложные условия низкой освещенности означают, что фотографам требуется немного опыта в настройке широкоугольных объективов камеры, чтобы собрать как можно больше света за одну экспозицию. Штативы также могут быть полезны для стабилизации снимка при использовании длинных выдержек. Дистанционные затворы также помогают эффективно делать такие фотографии.

Небольшое исследование того, какие погодные условия требуются, а также выяснение того, когда и где лучше всего снимать, будут иметь большое значение для обеспечения того, чтобы изображения успешно запечатлели Млечный Путь.

Минималистская фотография

Minimalist photography захватывает сцену с использованием ограниченных или минимальных элементов. Цвет, линии, узоры, формы и текстуры могут играть большую роль в этих типах фотографий.

Основанная на минималистском художественном движении 1950-х годов, минималистская фотография поощряет художественную простоту. В кадрах, как правило, в центре внимания находятся природные пейзажи или сцены, часто сделанные на восходе солнца, ранним утром или в темноте ночи, когда мало людей проявляют активность.Изображения создают ощущение бесплодия или пустоты, демонстрируя аккуратность и простоту использования ограниченных элементов в композиции кадра.

Фотографии новорожденных

Тесно связанная с семейной фотографией, фотография новорожденных фокусируется именно на съемке новорожденных.Этот тип фотографии может включать в себя родителей, но также может снимать одного ребенка в уютной или милой обстановке.

Многие фотографы новорожденных создают студию, чтобы обеспечить безопасность и благополучие ребенка во время фотосъемки. Реквизит и аксессуары являются основными продуктами.

Новорожденных можно запечатлеть в бодрствующем состоянии, хотя многих фотографируют во время сна, и их легче позировать. Энн Геддес — известный детский фотограф, получивший мировое признание благодаря своим культовым снимкам новорожденных и младенцев.

Ночная фотография

Все фотографии, сделанные ночью, относятся к категории ночной фотографии. Необходимо отрегулировать настройки камеры, и иногда используются специальные методы для съемки изображений в условиях низкой освещенности.

Популярными методами являются длинные выдержки и таймлапс, а также световая живопись и спиральная фотография.Астрофотография и фотография Млечного Пути тоже могут принадлежать к этому жанру фотографии.

Помимо съемки ночного неба, к другим распространенным объектам ночной фотографии относятся горизонты городов, промышленные сцены и фабрики, фейерверки, ночная жизнь или живые концерты, дороги, освещенные пещеры, заброшенные здания или водоемы, освещенные лунным светом, освещение, лава, полярное сияние. borealis или aurora australis, аттракционы в парках развлечений, освещенные самолеты, биолюминесценция и другие творческие источники света.

Штативы, спусковые тросики или автоспуск, вспышки, ручная фокусировка, дистанционные таймеры и специальные объективы — все это может быть полезно при съемке в ночное время. Многие смартфоны теперь также включают ночной режим для облегчения мобильной ночной фотосъемки.

Фотографии домашних животных

Подраздел семейной фотографии, фотография домашних животных, фокусируется на съемке любимых двуногих и четвероногих друзей.Птиц, кошек, собак, лошадей, кроликов, хомяков и даже рыб можно запечатлеть в портретной манере для семейного просмотра.

В зависимости от типа питомца, угощения, реквизит и различные другие аксессуары могут пригодиться при попытке заставить животное позировать для кадра. Могут быть получены откровенные снимки нескольких домашних животных, преследующих друг друга на пляже или в парке, а также более формальные снимки домашних животных в их домашней обстановке, возможно, на их любимом стуле или со своими любимыми игрушками или людьми.Для съемки движущихся кадров потребуются отрегулированные настройки камеры и, возможно, даже специальный объектив с постоянным фокусным расстоянием с фиксированным фокусным расстоянием и широкой диафрагмой.

Фотожурналистика

Фотожурналистика, один из видов журналистики, использует изображения для рассказа новостей. Хотя она тесно связана с другими видами фотографии, такими как документальная фотография, уличная фотография, фотография натюрморта или фотография войны, она уникальна тем, что должна соответствовать строгим этическим стандартам.Работа должна быть честной, беспристрастной и должна рассказывать визуальную историю, соответствующую журналистским терминам.

Фотографии часто используются в средствах массовой информации или в редакционных статьях журналов. Фотожурналисты — это репортеры, которые несут фотооборудование и за доли секунды принимают решение о том, какие изображения сделать, чтобы представить новость по мере ее разворачивания. Часто это означает, что они находятся в экстремальных условиях с точки зрения личной безопасности.

Этот жанр берет свое начало в военной фотографии, начиная с середины 1800-х годов.Его популярность начала снижаться в 1970-х годах, когда перестали печататься некоторые публикации в фотожурналах. В последнее время такие фотографии попадают в художественные галереи наряду с фотографиями изобразительного искусства.

Социальная документальная фотография, которая считается формой фотожурналистики и частью документальной фотографии, фиксирует события в мире через социальную или экологическую направленность. Этот вид фотографии, также иногда называемый заинтересованной фотографией, освещает социальные проблемы, в том числе запечатлевает жизнь бедных или уязвимых сообществ.

Портретная фотография

Портретная фотография — это портрет человека или группы людей.Портретная съемка — сложный жанр фотографии, потому что в ней необходимо использовать освещение, фон и позирование, чтобы передать индивидуальность объекта в одном кадре. Автопортреты и силуэты, а также хедшоты тоже относятся к этому жанру.

Освещение особенно важно при создании портрета, при этом часто используются ярко освещенные кадры в высоком ключе. Есть много других вариантов освещения, которые стоит рассмотреть. Предпочтительны светосильные и средние телеобъективы, которые используются для изолирования объекта путем управления глубиной резкости.Находясь вдали от студии, использование эффекта боке объектива для размытия элементов фона, которые находятся не в фокусе, может стать простым решением, позволяющим избежать съемки на чистом фоне. Тем не менее, портреты из окружающей среды, те, которые предназначены для демонстрации объекта в их окружении, не хотели бы иметь большого размытия фона, если оно вообще есть.

Фотография продукта

Применительно к коммерческой фотографии, товарная фотография фокусируется на съемке объектов в рекламных целях.Каталоги, брошюры и веб-сайты используют фотографии товаров для демонстрации своих товаров.

Поскольку электронная коммерция продолжает развиваться как платформа, а Интернет предоставляет людям гораздо более быстрый способ вывести свои товары на рынок, даже мир модной фотографии использует методы, которые больше не требуют человеческих моделей. Чистая фотография продукта, в которой продукт изображен на белом фоне, такие техники, как холлинг (где объекты расположены организованным, приятным для глаз образом и сняты как креативная реклама), и фотография призрачного манекена, где манекены используются, а затем редактируются из заключительный снимок, это лишь некоторые из последних тенденций в фотографии продукта.

Фотография недвижимости

Изображения недвижимости часто используются в коммерческих целях для продажи дома или рабочего места или для демонстрации красиво выполненного дизайна в редакционных статьях.И интерьерная фотография, и экстерьерная фотография подходят как поджанры этой категории.

Опыт работы с методами освещения, оптимальными настройками камеры и оборудованием важен для фотографов, занимающихся недвижимостью, поскольку внутреннего освещения часто недостаточно для получения эффективных снимков. Когда снимки используются для продажи собственности, очень важно сделать пространство теплым и гостеприимным. Постановка сцен путем наведения порядка в помещениях и обеспечения того, чтобы комнаты выглядели чистыми и функциональными, но при этом жилыми, также будет важна для получения качественного финального снимка.

Для коммерческих помещений, таких как офисы или витрины, можно применять те же принципы. Однако функциональность пространства для разных целей должна просматриваться в образах.

Морская фотография

Морская фотография, также называемая морской фотографией, является подкатегорией пейзажной фотографии, которая фокусируется на съемке морей и океанов.Иногда в кадре попадают другие объекты или объекты, например люди в воде или на лодках. Острова, скалы и другие геологические образования также могут быть запечатлены вместе с морскими животными. Прибрежная фотография — ниша в морской фотографии.

В этом жанре популярно запечатлеть движение волн, а также отражение в воде городских пейзажей. При съемке морских пейзажей также часто используются методы длительной выдержки и солнечных лучей, когда на фотографии видны солнечные лучи.Золотой час и синий час могут быть идеальным временем для съемки морских пейзажей, чтобы избежать отражения сурового полуденного солнечного света от воды.

Штативы, фильтры и другие приспособления для сохранения сухости и безопасности камеры (и фотографа) должны быть учтены при фотосессии морского пейзажа.

Фотография в социальных сетях

Фотография в социальных сетях — это всеобъемлющий жанр фотографии, в котором изображения используются для публикаций в социальных сетях в Instagram, Facebook, Pinterest, LinkedIn или любой другой социальной сети.Изображения, как правило, имеют натюрморт или редакционные качества, но фотографии моды, фотографии продуктов, фотографии еды и другие виды фотографии также часто включаются в сообщения в социальных сетях.

При использовании для личных сообщений изображения, как правило, запечатлевают момент или рассказывают историю о жизни человека и обычно способствуют формированию его онлайн-образа. В коммерческих кампаниях изображения в основном используются для продвижения бренда или продажи продукта или услуги.

Спортивная фотография

Запись спортивных изображений известна как спортивная фотография.Этот вид фотографии часто считают отраслью фотожурналистики, особенно в отношении профессионального спорта. Спортивные фотографы часто работают для газет или спортивных журналов, но могут также создавать изображения в рекламных целях. Любительская спортивная фотография обычно относится к нише народной фотографии, в которой основное внимание уделяется съемке повседневной жизни обычных людей.

Поскольку большинство видов спорта являются динамичными, оборудование и настройки камеры должны быть в состоянии запечатлеть происходящее, а скорость затвора является наиболее важной.Местоположение также является важной составляющей для получения отличного снимка. Тип снимаемого спорта будет определять множество требований к корпусу камеры и объективу, который лучше всего работает. Индивидуальные виды спорта, такие как гольф, бокс, езда на велосипеде или легкая атлетика, могут быть сосредоточены на небольшой глубине резкости, что позволяет улавливать интенсивность участников. Командные виды спорта, такие как футбол, хоккей, футбол и т. Д., Требуют большей глубины резкости, чтобы правильно запечатлеть все действия и различные участвующие команды.

Фотография натюрморта

Натюрморт — еще один всеобъемлющий жанр фотографии, в котором неодушевленные предметы располагаются эстетично и снимаются для личного, редакционного или коммерческого использования.В изображениях обычно присутствует некоторая артистичность, а у фотографа есть творческая свобода в выборе композиции кадра. Освещение и обрамление также играют важную роль в установке.

Популярные предметы натюрморта включают продукты питания, цветы и растения, личное рабочее место или рабочее место, предметы домашнего обихода, такие как посуда, вазы, тарелки, расположенные творчески или художественно, и тому подобное.

Поскольку фотография натюрморта, как правило, сосредоточена на расположении снимаемых объектов и используемом освещении, фотографы любого уровня и навыков могут делать красивые фотографии без необходимости использовать сложные техники или оборудование.

Сюрреалистическая фотография

Сюрреалистическая фотография, похожая на абстрактную фотографию в том, что конечное изображение не всегда сразу узнаваемо, побуждает фотографов находить уникальные перспективы для захвата. Часть более широкого сюрреалистического культурного движения, начавшегося в 1920-х годах, фотографы-сюрреалисты использовали трюки темной комнаты и оптические иллюзии для создания сказочных снимков до того, как инструменты цифрового редактирования стали нормой.

Подводные портреты и подводные пейзажные фотографии обычно можно классифицировать как сюрреалистические из-за их сверхъестественной атмосферы. Пейзажная фотография, снятая в правильных условиях, также может включать аспекты сюрреализма.

Фуд-фотография, модная фотография, концептуальные портреты или крупные планы иногда снимаются с сюрреалистической эстетикой. Изображения фиксируются и впоследствии часто редактируются, чтобы добавить жуткий или сверхъестественный эффект. Архитектурная фотография, а также фотография натюрморта предоставляют больше возможностей для сюрреалистических сюжетов.

Конечная цель этого жанра фотографии — создавать изображения, вдохновленные страстью и уникальной перспективой, стирая границы между сказочной обстановкой и реальностью.

Уличная фотография

Искусство снимать сцену в общественном месте, особенно на улице, называется уличной фотографией. Многие из этих типов фотографий также считаются откровенными по своей природе, как правило, без постановки и снятыми спонтанно.

В зависимости от страны существуют определенные законы о согласии, которые следует учитывать при фотографировании людей в общественных местах. Знание об этих законах в конкретном месте — важная часть захвата уличной фотографии для более широкого использования.

Еще один тесно связанный жанр — городская фотография, в которой фотографы снимают уличные сцены в городских условиях. Портреты и архитектура также часто играют роль в этих изображениях.

Однако не всегда нужно включать людей в тему.Съемку окружающей среды, в которой не видна человеческая деятельность, также можно считать уличной фотографией. В таких случаях присутствие человека обычно подразумевается через композицию изображения. Несмотря на то, что уличная фотография имеет много общего с документальной фотографией, она, как правило, менее продумана в своих целенаправленных или определенных сообщениях.

Замедленная съемка

В режиме покадровой съемки снимается серия кадров одной и той же сцены или объекта, чтобы отобразить состояние изменения или колебания.Конечным результатом является набор снимков, которые можно воспроизвести как короткое видео, на котором показано, что объект или субъект подвергается воздействию с течением времени.

Популярные темы включают в себя такие вещи, как движение солнца, звезд, луны и других небесных тел в небе, рост растений, разложение куска пищи, развитие большого проекта, такого как новое здание, или люди и движение в городе.

В покадровой съемке используется формула для достижения четкого качества движения.Воспринимаемая скорость объекта равна частоте кадров проецируемого изображения, деленной на частоту кадров камеры, умноженной на фактическую скорость происходящей сцены (математика!). На основе этого расчета записанные кадры будут различаться по скорости их движения. В интервальной съемке также используются короткие и длинные выдержки, помимо изменения скорости камеры, для управления степенью размытия при движении, присутствующей в кадрах. Комбинируя эту технику с другими, такими как формирование изображений с расширенным динамическим диапазоном (HDR) и переходы от дня к ночи, можно получить потрясающие изображения.

Фотография для путешествий

Документирование места, особенно такого, которое подчеркивает культурные, исторические, туристические или знаковые аспекты данной области, называется фотографией во время путешествия. Начиная с 1850-х годов, этот жанр стал невероятно популярным благодаря туристическим изданиям, таким как National Geographic и Conde Nast Traveler.

Изображения можно использовать в редакционных или коммерческих целях, чтобы передать атмосферу места, а также чувства, которые дает земля, люди и культуры, населяющие его.Этот очень широкий по своей тематике жанр использует, среди прочего, элементы портретной, пейзажной, архитектурной, уличной и ночной фотографии. Ч / б фотография также является широко используемой техникой.

Подводная фотография

Фотосъемка под водой, обычно во время подводного плавания, сноркелинга, плавания или с подводного транспортного средства или автоматической камеры, опущенной с поверхности, называется подводной фотографией.В результате этого типа фотографии получаются изображения морской жизни, подводной среды (включая затонувшие корабли, геологические особенности, такие как пещерные системы и другие подводные ландшафты) и / или людей, занимающихся подводной деятельностью. В последнее время подводные изображения также использовались для документирования состояния водоемов и их экосистем, когда речь идет об изменении климата и загрязнении.

Оборудование — важный аспект этого жанра, поскольку камеры по умолчанию не являются водонепроницаемыми.Если да, то обычно они ограничены определенной глубиной. GoPros или смартфоны в пластиковых чехлах иногда используются в качестве шлюза в подводную фотографию, прежде чем вкладывать средства в более совершенное оборудование для камеры и надлежащий, часто дорогой подводный корпус для конкретной камеры.

Съемка в воде также требует настройки объектива, поскольку вода уменьшает угол обзора объектива на 25–30%. Четкость воды, наличие волн или пузырей, течения, опасная морская жизнь и близость к морскому дну также будут влиять на кадры.Время дня и местоположение по отношению к солнцу также играют важную роль в съемке подводных фотографий, как и настройки используемой камеры. Таким образом, освоить этот жанр сложнее просто из-за дополнительных затрат на оборудование и особых соображений безопасности при съемке.

Городская разведочная фотография

В некоторой степени относящаяся к туристической фотографии, городская съемка, также называемая фотографией urbex, фокусируется на съемке заброшенных мест и пространств, которые были давно забыты.Частью этого жанра являются архитектурные фотографии, а также фотографии интерьеров и экстерьеров.

Поскольку объектом съемки обычно являются старые, полуразрушенные и сомнительные с точки зрения конструкции здания, безопасность фотографа является ключевым моментом. Часто эти места требуют, чтобы фотографы вторглись в частную собственность, что ставит под сомнение законность съемки таких типов снимков. Перед тем, как приступить к фотосессии urbex, настоятельно рекомендуется провести предварительное исследование.

В зависимости от исследуемой локации и окружающего света, проникающего сквозь заброшенное строение, потребуется целый ряд оборудования и техники.

Военная фотография

Военная фотография, зачастую частично совпадающая с фотожурналистикой и документальной фотографией, дает знаковые, иногда трудные для восприятия изображения вооруженного конфликта и его последствий. Военные изображения обычно используются в редакционных целях, чтобы повысить осведомленность общественности о районах, участвующих в боевых действиях.

Некоторые из самых ранних военных фотографий относятся к Крымской войне 1853–1856 годов, захваченной Роджером Фентоном.На этих ранних снимках были зафиксированы неподвижные изображения войны, например, укреплений или солдат и земли до и после битвы, в основном из-за ограниченных фотографических технологий, которые были доступны в то время.

Более современные военные фотографии, сделанные в 20 веке, включали хроники Первой и Второй мировых войн и обычно снимались солдатами, а также фотожурналистами. Однако по мере развития технологий массовое производство изображений приводило к перенасыщению зачастую ужасных сцен, и зрители теряли чувствительность к ценности и историческому значению этого типа фотографии.

Тем не менее, вооруженные конфликты сохраняются и сегодня. Из-за опасного характера работы журналисты и военные фотографы в соответствии с международными конвенциями предусмотрели особую защиту для предотвращения смертельных травм в полевых условиях, но это остается рискованным занятием.

Свадебная фотография

Свадебная фотография может включать в себя помолвочные фотографии, предсвадебные фотографии, снимки, сделанные во время церемонии или приема в самый важный день, а иногда даже могут включать фотографии медового месяца или фотографии «выбросить платье».Свадебная фотография также является одной из самых больших категорий коммерческой фотографии, и многие фотографы специализируются на этой услуге.

Есть два основных подхода к свадебной фотографии: традиционная или фотожурналистическая. Традиционный подход обычно предполагает создание изображений, которые фотограф контролирует и направляет на протяжении всего мероприятия. Фотожурналистический подход обычно имеет более редакционный характер, с откровенными, более естественными изображениями, снятыми без особого направления. Также существует третий, более ориентированный на моду подход, когда в этих снимках используются более инновационные или творческие методы, дающие более драматические образы.Культура и традиции часто играют большую роль в стиле и типах снимков, которые пара хочет сделать.

Фотографии дикой природы

Фотографам дикой природы, как правило, необходимо иметь определенный опыт, чтобы делать отличные снимки дикой природы. Терпение, хорошее снаряжение и безопасные места для стрельбы важны при попытке поймать животных в дикой природе.Мы говорили о терпении? Чтобы получить идеальный снимок дикого животного, могут потребоваться дни ожидания. Тип фотографируемого животного также определит объем подготовки и тип необходимого оборудования для камеры.

При съемке дикой природы обычно используется такое оборудование, как штативы, спусковые крючки, телефото, широкоугольные или макрообъективы. Иногда фотоловушки устанавливают в окружающей среде на продолжительный период времени, делая снимки с использованием функции обнаружения движения, чтобы животные не пугались и их естественное поведение не нарушалось скрывающимися фотографами.Эти снимки часто используются в редакционных статьях таких изданий, как National Geographic. Если вы собираетесь заняться такой фотографией или нанять команду по созданию нестандартного контента, не забывайте свой знак терпения. Вам это понадобится.

Совершенствование различных типов фотографии

Как видите, существует множество различных типов фотографии, которые можно попробовать, поэкспериментировать и отточить.Предмет, условия освещения и место фотосессии — все это повлияет на тип оборудования и методы, используемые для получения отличного снимка. Возможные варианты использования фотографий также помогут фотографам определить, нужно ли им соответствовать каким-либо другим особым условиям, например, получить разрешение модели или разрешение на владение фотографиями.

Опыт и практика идут рука об руку — если вы нашли в этом списке что-то такое, что никогда раньше не пробовали снимать и даже не задумывались о съемке, то сейчас самое время сделать этот снимок!

А если у вас уже есть портфолио, демонстрирующее ваши таланты, отправьте нам несколько привлекательных снимков.Подайте заявку, чтобы стать участником и показать нам свое портфолио фотографий, или ознакомьтесь с часто задаваемыми вопросами для авторов, чтобы узнать больше о том, что мы ищем в коллекции Stocksy.


Как делать профессиональные фотографии: руководство для начинающих

Вместо того, чтобы размещать фокус в центре кадра, можно получить более интересную композицию, если вы будете следовать правилу третей. Это правило гласит, что вы должны размещать самые важные элементы на своих фотографиях не по центру.

Представьте, что перед кадром есть сетка для игры в крестики-нолики. Это означает, что две линии делят ваш кадр на трети по вертикали, а две линии делят его на трети по горизонтали. Вы должны разместить объект и другие важные элементы в кадре вдоль этих линий или в одной из четырех точек, где они пересекаются.

Это один из самых простых способов научиться делать профессиональные фотографии. Вместо того, чтобы все ваши портреты выглядели как фотографии, это руководство поможет вам найти лучший баланс между основным объектом и фоном.

Использовать ведущие строки

Ведущие линии — это линии на снимке, которые помогают направить взгляд зрителя к точке фокусировки. Это может быть что угодно, что создает линию на вашей фотографии, например дороги, заборы, здания, длинные коридоры, деревья или тени.

Хитрость в том, что с их помощью можно отвлечь внимание зрителя туда, куда вы хотите. Это может включать в себя рисование их глаз прямо на вашем объекте или ведение их в своего рода визуальное путешествие по вашей композиции.

Направление ведущих линий также может изменить настроение ваших композиций.Например, вертикальные ведущие линии могут передавать мощное, внушительное настроение, а горизонтальные ведущие линии, как правило, ассоциируются со спокойствием и умиротворением. Для получения дополнительной информации о том, почему этот метод может помочь при съемке профессиональных фотографий, ознакомьтесь с этим руководством о том, как использовать направляющие линии в вашей фотографии.

Подумайте о перспективах

Перспектива оказывает огромное влияние на композицию любой фотографии. Просто изменив угол или расстояние, с которого вы снимаете, вы можете полностью изменить настроение и смысл ваших изображений.

Один из простых способов убедиться в этом — снять один и тот же объект сверху и снизу. С высоты птичьего полета человек в кадре может казаться маленьким, а при съемке снизу может показаться, что тот же человек сейчас возвышается над вами. Съемка издалека может заставить человека выглядеть незначительным, в то время как подойдя ближе и заставив его заполнить кадр, можно передать ощущение силы.

Поэтому при настройке любого кадра подумайте о перспективе. Не бойтесь обойти объект в поисках интересных ракурсов и посмотреть, насколько сильно это может изменить настроение композиции.Это на один шаг приблизит вас к совершенствованию профессионального фотографирования.

Глубина создания

10 советов по получению лучших фотографий со смартфона

Камеры для смартфонов

за последние три года стали еще более феноменальными: компании увеличили разрешение фотографий, добавили больше объективов и интегрировали возможности хранения фотографий, которые позволяют вам делать снимки, не опасаясь заполнить свою фотопленку. Спросите любого, у кого есть аккаунт в Instagram, и скоро вы обнаружите, что камера — потрясающая функция любого смартфона.

Если у вас новейший и лучший смартфон, вам следует активизировать свою игру в фотографии. Итак, вот несколько советов от профессионалов, наряду с некоторыми рекомендациями по аксессуарам, которые превратят вашу игру со снимками из любителя в Анселя Адамса.

Во-первых, начните с чистого листа.

Прежде чем снимать один снимок, убедитесь, что ваше оборудование в порядке. Часто это означает небольшую очистку перед выстрелом.«Это первое правило для меня», — говорит фотограф-портретист и изобразительное искусство Генри Оджи. «Всегда очищайте объектив камеры телефона перед тем, как сделать снимок».

Хотя протирание линз о джинсы может помочь, использование грубых материалов, таких как хлопчатобумажная рубашка или салфетка, смоченная водой, со временем может привести к повреждению линзы. Если вы не хотите царапины, используйте более мягкий материал, например салфетку из микрофибры, для удаления пятен с объектива камеры.

Небольшое кадрирование имеет большое значение

Искусное кадрирование снимков может потребовать более творческого настроя, но это не означает, что вы должны выстраивать все в одну линию. К счастью, вы можете использовать камеру, чтобы помочь вам, когда дело доходит до кадрирования и компоновки снимков.

В iOS зайдите в Настройки и выберите Камера . Оттуда включите «Сетка» , чтобы развернуть оверлей с правилом третей в приложении «Камера».Эта сетка поможет вам лучше скомпоновать изображение и сделать снимок параллельным любым вертикальным или горизонтальным линиям на снимке. На устройствах Android перейдите в «Настройки », «»> «Приложения », «»> «Камера », и выберите «Линии сетки» , чтобы выбрать между наложением по правилу третей или квадратным наложением для идеально оформленных изображений Instagram.

Такое кадрирование является одной из составляющих композиции самого изображения, а также гарантирует, что вы не захватите какие-либо нежелательные объекты во время съемки.«Композиция, композиция, композиция!» — говорит фотограф-портретист и фотограф ночной жизни Кенни Родригес, объекты которого редко остаются надолго на одном месте. «Я бы посоветовал убедиться, что все в кадре есть, потому что вы этого хотите».

Откажитесь от цифрового зума

Как бы вы ни хотели поближе взглянуть на собаку через поле, вам, возможно, придется довольствоваться фотографией. Но приближение перед съемкой — не решение.Снимки с цифровым зумом — это просто кадрированные изображения с измененным размером, в отличие от функции оптического зума, которую можно найти на полноразмерной камере. Цифровой зум не только даст зернистое изображение, но и снизит разрешение всей фотографии и усугубит любые вибрации ваших рук, в результате чего вы получите худшее изображение этой очаровательной собаки. Это включает в себя снимки, сделанные на телефонах с несколькими объективами камеры, такими как iPhone XS или Samsung Galaxy Note 10+.

В общем, избегайте цифрового зума как можно чаще — но выбейте себя телеобъективом на вашем смартфоне, если он есть.

Ищите свет, прежде чем делать свой собственный

Вспышка светодиодной лампы смартфона никому не льстит, в какой бы позе вы ни находились. И этот яркий свет, исходящий от одного источника, чаще всего придает вашим изображениям резкий, странный вид по сравнению со светом, рассеянным от одного или нескольких источников.

Вместо того, чтобы полагаться на слабый свет для правильного освещения объекта, попробуйте найти другие источники света, которые вы можете использовать, будь то убывающее солнце, освещение в помещении или даже свет свечей, если вы хотите немного пофантазировать.Если вам действительно не хватает света, вы всегда можете использовать режим фонарика другого смартфона, чтобы обеспечить более стабильный источник света.

Остерегайтесь махинаций с облачным хранилищем

Сервисы облачного хранилища, такие как Google Фото или iCloud, могут быть отличным способом сделать тонны фотографий, не беспокоясь о том, сколько места осталось на вашем телефоне. Но некоторые из этих сервисов не сохраняют автоматически версии ваших фотографий с максимально возможным разрешением, или, если вы делаете много снимков, вам, возможно, придется платить ежемесячную плату за резервное копирование всех ваших фотографий в высоком разрешении.«Облачная служба резервного копирования — одна из лучших инвестиций, которую вы можете сделать», — говорит архитектурный фотограф Жоау Моргадо.

Если вы готовы пожертвовать качеством изображения ради увеличения объема памяти, отправляйте в облако только фотографии с низким разрешением. Но если вы хотите сохранить каждый пиксель или превыше всего ценить качество изображения, возможно, стоит хранить фотографии в их исходном формате и платить несколько долларов каждый месяц.

Сохраняйте равновесие — или используйте штатив

Если ваши снимки городского горизонта выглядят немного неаккуратно или ваши изображения во время заката кажутся немного размытыми, вам следует ознакомиться с самым полезным инструментом фотографа: штативом.«Хороший штатив… абсолютно необходим, но для фотографов со смартфонов он обычно не используется», — говорит Моргадо.

Конечно, твердая рука всегда лучше, чем трясущаяся, но ни одна из них не может сравниться с универсальностью штатива, когда дело касается фотографии. «Это дает вам удивительный набор новых техник и стилей фотографии: длинная выдержка, покадровая съемка, съемка при слабом освещении, рисование светом и многое другое».

Карманные штативы идеально подходят для фотосъемки со смартфонов и часто не зависят от устройства, то есть вы можете использовать их практически с любым телефоном.Вы даже можете приобрести чехлы для смартфонов со встроенными крепежными резьбами, чтобы прикрепить их к более профессиональным штативам или другим аксессуарам для камеры, например, наплечным ремням.

Дистанционное управление с помощью кнопки спуска затвора

Ненавижу устанавливать таймер и бегать в кадр только для того, чтобы получить ужасное изображение? Похоже, вам нужен дистанционный затвор, идеальный аксессуар для съемки изображений, требующих более твердой руки, или автопортретов. «Прикосновение к экрану, независимо от того, насколько вы осторожны, вызовет вибрацию, которая повлияет на вашу фотографию», — говорит Моргадо, чья архитектурная фотография часто требует длительных выдержек.«Это несложно для длинных выдержек и ночной фотографии, и это наверняка улучшит вашу технику».

Некоторые устройства, например смартфоны Samsung серии Galaxy Note, оснащены встроенным стилусом, который выполняет функцию незаметной кнопки дистанционного спуска затвора и может быть спрятан в руке или в кармане, когда вы будете готовы сделать снимок. Не фанат Android? Выносные жалюзи карманные, недорогие и подключаются к телефону через Bluetooth.

Или скажите своему телефону (Android) сделать снимок

Поскольку ваш смартфон уже постоянно слушает, ожидая вашего внимания, почему бы не заставить его делать и ваши селфи?

На смартфонах Android вы можете попросить Google Ассистента сделать снимок, селфи или синхронизированное изображение и посмотреть, как ваш смартфон открывает приложение камеры.На смартфонах Google Pixel вы можете настроить Google автоматически определять идеальный момент для фотографии, будь то широкая улыбка или поцелуй, благодаря функциям распознавания лиц на основе искусственного интеллекта, таким как Top Shot и Photobooth.

На iOS Siri откроет для вас приложение камеры, хотя вам придется нажимать кнопку самостоятельно.

Эксперимент с экспозицией

Экспозиция может сделать или испортить любую фотографию, и это разница между демонстрацией объекта во всем его великолепии и завершением кадра, в котором они выглядят как тень их настоящего.«Всегда касайтесь экрана, чтобы заблокировать фокус на снимаемом объекте», — говорит Оджи. «Это особенно полезно при съемке людей на фоне неба. Это предотвращает появление темных изображений ».

Конечно, если это художественный вид, который вы хотите продемонстрировать всем своим подписчикам, есть простое решение. «Если вам нужны силуэты, просто коснитесь неба, чтобы недоэкспонировать объекты».

Портретный режим работает при свете

Использование функции «портретного режима» любого устройства, которая имитирует малую глубину резкости, характерную для фотографий, снятых профессиональными камерами, обычно позволяет получить более привлекательный снимок.«Лучше снимать людей», — говорит Оджи.

В то время как всем нравится внешний вид фотографии с дорогой «настоящей» камеры, слишком много полагаться на нее может навредить больше, чем помочь, особенно если ваше окружение не совсем подходит для портретных снимков, например, в плохо освещенных комнатах. «Но если вы используете iPhone, используйте портретный режим только при достаточном освещении».

Краткое руководство.Беседы с самыми влиятельными лидерами в сфере бизнеса и технологий.

Спасибо!

В целях вашей безопасности мы отправили письмо с подтверждением на указанный вами адрес. Щелкните ссылку, чтобы подтвердить подписку и начать получать наши информационные бюллетени.Если вы не получите подтверждение в течение 10 минут, проверьте папку со спамом.

Напишите Патрику Лукасу Остину по адресу [email protected]

Создайте идеальный групповой портрет с помощью Lightroom и Photoshop

Если вы когда-либо пытались сфотографировать большую группу людей, вы знаете, что практически невозможно, чтобы все смотрели в камеру и улыбались одновременно.Вы бы подумали, что это не будет … Я имею в виду, действительно ли , что трудно просто смотреть в камеру и улыбаться? Судя по всему, это так. Независимо от группы, независимо от того, кто в ней находится, кто-то всегда будет смотреть не в ту сторону. Или ковырять в носу. Или моргает. Итак, решение состоит в том, чтобы создать композит, а создать идеального портрета.

Если вы держите камеру в одном и том же положении (штатив — это хорошо, но, конечно, не обязательно), и делаете несколько снимков, вы можете наложить их в Photoshop и кистью между слоями, чтобы убедиться, что у вас все выглядят наилучшим образом.Если они не двигаются (много) между кадрами, это будет относительно легко сделать.

А как насчет действительно большой группы?

Иногда группа настолько велика (или у вас недостаточно широкоугольный объектив, или вы не можете отойти достаточно далеко), что вы не можете даже снять всю группу за один снимок. Итак, удвойте проблему.

Вот как я решил эту проблему на свадьбе моего зятя прошлым летом.

  1. Снять панораму группы. Просто стреляйте, немного панорамируйте, стреляйте (убедитесь, что у вас много перекрытий) и повторяйте, пока не получите всю группу.
  2. Повторите это. Несколько раз. Я панорамировал слева направо, стреляя … сделал паузу, затем повторил в противоположном направлении, сделал паузу, повторил. Я думаю, что сделал четыре паса, когда сделал это. Вы можете видеть это в первой группе фото ниже.
  3. Склейте каждую панораму вместе.
  4. Сложите все панорамы в Photoshop и создайте композицию.

Давайте рассмотрим это по порядку.

Снять панораму

На скриншоте ниже вы видите все снятые изображения.Вы можете видеть панораму слева направо, затем дубликат справа, когда я начал панорамирование, двигаясь влево и т. Д. Вы даже можете увидеть в первом, что здоровяк в белой рубашке справа решил изменить сторон и после этого оказывается слева. Не полезно! Итак, первая панорама исчезла.

Все оригинальные фото

Сшивка панорамных фотографий

В Lightroom можно легко объединить ваши панорамы. Ниже вы видите выбор из четырех изображений. Если вам нужно внести какие-либо изменения в экспозицию, сделайте это сейчас и убедитесь, что это делается равномерно для всех изображений.Я бы пока воздержался от любых локализованных корректировок. Выберите все эти фотографии…

Эти четыре лучших лягут в основу нашего композитного

… затем щелкните правой кнопкой мыши и выберите Объединение фотографий> Панорама .

Создайте панораму серии с помощью команды Photo Merge в Lightroom.

Конечный результат в этом случае был довольно хорошим. Не идеально (есть по крайней мере одна ошибка стыковки, которую вы увидите ниже), и, конечно же, не все смотрят в камеру, но это начало.

Этот композит из четырех лучших станет хорошим базовым слоем.

Построить составной

После того, как вы создали панораму из каждой используемой серии, выберите все из них и сложите их в Photoshop.Просто выберите свои панорамы и в меню Photo выберите Edit In> Open as Layers in Photoshop.

Откройте все композиты как слои в Photoshop.

Выберите базовую фотографию и выровняйте слои

Посмотрите на каждый из этих слоев и выберите лучший. Тот, у которого наименьшее количество лиц, которые вам нужно исправить, или сшивание проблем, которые вам нужно преодолеть. После выбора я назвал его «БАЗОВАЯ фотография» и положил в конец стопки.

Выберите БАЗОВЫЙ слой

Вам может потребоваться перестроить слои, если камера перемещалась между снимками.Я не делал снимок экрана, но лучший способ сделать это — включить ваш BASE слой и один над ним, а затем скрыть остальные. Установите для слоя выше Difference mode и сдвигайте его, пока он не выровняется с изображением внизу, насколько это возможно. Он не должен быть точным, и вы сможете перемещать отдельные слои по ходу работы, но полезно иметь хорошую отправную точку. Повторите это для каждого дополнительного слоя.

Назовите альтернативные слои

Я бы также назвал каждый альтернативный слой; что-то вроде «ALT 1» и «ALT 2».Прежде чем использовать какой-либо слой, вы собираетесь его продублировать, чтобы убедиться, что вы знаете, какие из них какие.

Начните искать то, что нужно исправить!

Ниже до / после вы видите проблему со строчкой и ремонт щеткой справа.

Слева вы видите исходное изображение с панорамы. Очевидно, программное обеспечение не очень хорошо справлялось с этим детским лицом. Но была прекрасная версия его лица, которую я нарисовал с другого слоя

.

Начать чистку в альтернативных версиях

Процесс здесь простой, но несколько утомительный и ручной.Вот шаги.

  1. Определите область на базовом слое, которую необходимо исправить (артефакт сшивания, повернутая голова и т. Д.).
  2. Включайте и выключайте слои ALT, глядя на это место, пока не найдете слой с лучшей версией этого лица.
  3. Дублируйте этот слой ALT и назовите его чем-нибудь идентифицируемым (имя человека, описание того, что он носит и т. Д.)
  4. Добавьте маску слоя к этому слою. Когда вы впервые добавите его, он станет полностью белым, и на изображении ничего не изменится.
  5. Инвертируйте маску слоя так, чтобы она не показывала НИКАКОГО из нового изображения, а не ВСЕ его. Чтобы сделать это быстро, просто щелкните значок маски и введите Command-I . Это изменит цвет слоя с белого на черный, и изображение исчезнет.
  6. Выберите инструмент «Кисть», отмасштабируйте его примерно до размера лица, установите белый цвет и закрасьте лицо (ваша маска все еще выделена, так что сейчас вы рисуете на самой маске). Конечно, вам нужно будет отрегулировать мягкость кисти по мере необходимости и, возможно, растушевывать маску, чтобы она действительно смешалась.Вы просто пытаетесь сделать так, чтобы новое лицо правдоподобно сливалось со старым. Если не было большого движения, все будет легко. Если было много движения, вам, возможно, придется проявить изобретательность в том, где вы закрасите новую фотографию.

Как только вы будете удовлетворены, повторяйте этот процесс снова и снова. Помните, что вы можете не только чистить отдельные лица, но и перемещать их (весь альтернативный слой) по мере необходимости. Поскольку на данный момент все, что вы используете для этого слоя, — это одно лицо, вы можете расположить его где угодно.Так что, если вам нужно подтолкнуть его, чтобы поставить в нужное место, продолжайте.

После этого ваш стек слоев может выглядеть примерно так:

В финальной композиции может быть много-много слоев.

Похоже, я немного поработал над некоторыми персонажами. Возможно, мне нужно было составить одного человека из нескольких фотографий. Похоже, в одном случае пришлось восстанавливать плечо. Не забывайте также, что вы всегда можете вернуть часть слоя BASE наверх, продублировав ее и переместив при необходимости вверх.Это может потребовать некоторых усилий, но результаты могут быть фантастическими!

Окончательный композит

Вот финальная композиция до и после. Слева оригинал, справа реконструированный композит.

Исходная композиция панорамы слева и окончательная композиция с множеством индивидуально замаскированных лиц справа

Когда вы будете удовлетворены, сохраните файл Photoshop и вернитесь в Lightroom, где он будет ждать вас.

Теперь обработайте изображение в Lightroom

Теперь вы можете раскрашивать, уклоняться, затемнять и т. Д.по мере необходимости (вы также можете сделать это в Photoshop, если хотите). Помните, что я советовал отложить локальные корректировки на потом. Пришло ваше время сделать это. В этом случае я также применил цветной вид и обрезал изображение. Вуаля, групповая композиция, где (почти) все смотрят в камеру! (Некоторые люди НИКОГДА не смотрели… что ты собираешься делать…)

Когда вы закончите, не забудьте обработать изображение, чтобы оно выглядело как можно лучше!

Как в документе Word поставить одну картинку поверх другой?

Как в документе Word поставить одну картинку поверх другой?

В документ Word мы можем быстро вставить сразу несколько изображений.Иногда вам нужно разместить изображение меньшего размера поверх другого изображения большего размера. Обычно вы не можете напрямую перетащить одно изображение поверх другого. В этой статье я расскажу о том, как разместить одно изображение поверх другого в документе Word.

Поместите одно изображение поверх другого в документе Word