Как пишется сценарий для видео

Сценарий — настолько же важный элемент ролика, как хорошая камера, правильно выставленный свет и удачная локация для съемки.

Сценарий помогает не только ориентироваться во время съемки и не пропускать все важные темы, но и значительно упростит монтаж отснятого материала. В любой момент можно посмотреть, какой должен быть порядок кадров, что нужно вырезать. Когда есть сценарий, не придется во время постпродакшена возвращаться к камере для досъемки недостающих тем. Если для ролика понадобится реквизит или кадры с определенной локации, сценарий поможет точнее рассчитать бюджет.

Определитесь с целью

Для чего вы хотите снять видео? Какую цель вы преследуете? Ответы на эти вопросы позволят понять, в каком направлении должен развиваться сценарий и какие вопросы нужно раскрыть в ролике. Для съемок интервью, инструкции или продающего ролика вашего продукта нужен разный формат видео. А может, вы хотите снять вирусный ролик? В таком случае на сценарий нужно сделать основной упор.

Хороший сценарий должен содержать не только текст, но и графику. Составьте раскадровку из основных сцен, которые должны быть в видео. Схематично укажите, что должно быть в кадре: где в кадре вы, где ваши гости (если они есть), какие предметы могут быть в ролике. Добавьте к рисункам аннотации: где нужно добавить текст, в каком месте проходят съемки в этом кадре. Если вы заранее указали, что должно быть в кадре, это позволит легче ориентироваться при записи.

Формат видео

Перед написанием сценария важно понять, какой будет целевая аудитория, и на основании этого выбрать формат для видео. От портрета конечного потребителя контента зависит, каким должен быть ролик, его хронометраж и tone of voice — тон, с которым вы обращаетесь к аудитории.

Подробный рассказ о продукте, короткий развлекательный ролик или видео в формате влога — формат сильно влияет на то, кликнет ли зритель на видео и станет ли досматривать его до конца.

Структура сценария. Завязка, кульминация, развязка

Классический сценарий для фильмов состоит из трех актов: set up, confrontation, resolution. Такой формат подойдет и для ютьюб-ролика.

Завязка — первый этап видео. В ней нужно заинтересовать зрителя: объясните, о чем ролик, распакуйте продукт или представьте гостя, если снимаете интервью. Первые кадры должны заинтересовать зрителя и показать, что содержание соответствует заголовку.

На втором этапе нужно изобразить конфликтную линию или внести интригу. Встряска в середине видео поможет сохранить интерес зрителя и повысить доверие. Если вы берете интервью, задайте такой вопрос, который откроет интервьюируемого с другой стороны. Снимаете обзор на свой продукт? Расскажите, с какими проблемами сталкиваются люди при использовании похожих вещей. Пусть зритель поймет, что вы разбираетесь в этой области и понимаете, что его волнует. Кульминация — самая важная часть ролика, если вы планируете снять вирусное видео. Постарайтесь вызвать у зрителя эмоции и заставить его сосредоточиться.

В финале нужно ответить на затронутые вопросы и предоставить ту информацию, которую искал зритель. Расскажите, где купить ваш продукт, или дайте ответ на тему вашего видео.

Напишите сценарий

Текст должен быть простым и понятным. Зритель воспринимает на слух, поэтому в видео не должно быть сложных конструкций и редких терминов. Не забывайте перечитывать вслух текст, который вы написали. Если у вас запинается язык, попробуйте переписать предложение, уберите лишнее и разбейте громоздкие предложения.

Когда текст готов, подробно опишите, что нужно для съемок. Где вы будете снимать, в какое время суток, какие люди или предметы должны быть в видео, какое оборудование понадобится. Подробный список пригодится всем участникам съемки: актеру, оператору, монтажеру.

Если вы снимаете на улице, записывайте время и погоду, которые были в кадре. Если придется доснимать недостающий материал, свет в кадре и окружение не должны отличаться.

Определитесь, нужны ли вам закадровый голос и фоновая музыка на этапе написания сценария. Если вы не сможете получить права на использование подходящей музыки, придется вносить изменения в уже готовый сценарий. Если у вас нет петлички для записи качественного звука и вы не хотите, чтобы в кадре был микрофон, то весь видеоролик нужно будет переозвучить.

Сделайте раскадровку

Схематично нарисуйте основные кадры, которые должны быть в видео, чтобы все участники съемочного процесса понимали структуру видео и какой результат должен получиться. Раскадровка пригодится не только для подготовки, но и для съемки. Оператор будет точно знать, что должно быть в кадре, когда нужно снять крупный план. Остальные участники съемок будут контролировать процесс и напоминать, если что-то было пропущено и не снято. Даже на постпродакшене раскадровка будет полезна. Имея перед глазами порядок и структуру видео, монтажер сможет правильно его смонтировать, без ежеминутных уточнений.

Будет зритель досматривать до конца или нет, решается в первые 10 секунд ролика. На интерес влияют хронометраж видео, фоновая музыка, поведение человека в кадре и качество съемки. Если на этапе написания сценария вы поймете, чего вам не хватает, вы сможете заранее подготовить оборудование, реквизит и проинструктировать команду, чтобы финальный результат не был разочаровывающим.

Подробный сценарий поможет не только снять качественное видео, но и значительно сократит расходы на аренду съемочного оборудования, зарплату участников.

Новости образования за апрель

Что бы ни происходило в мире, обучение остается неотъемлемой частью нашей жизни. По нашей традиции мы собрали для вас самые позитивные и интересные новости из сферы образования за апрель, чтобы вдохновить вас на майские учебные подвиги!

Май 06, 2022 | Новости

StartupCity признал Lectera.com одним из 10 лучших технологических стартапов Флориды 2022 года

Группа экспертов в отрасли выбрала Lectera. com, оценив достижения и инновации компании в сфере образования.

Мар 11, 2022 | Новости

Топ-10 новостей образования за 2021 год: Lectera edition

А вы знали, что первые заочные курсы, прародители современного онлайн-образования, появились еще в далеком 1728 году?

Дек 24, 2021 | Новости

Новая категория курсов в Lectera. Освойте новую профессию!

У нас для вас замечательная новость: в Lectera появилась новая категория онлайн-курсов по профессиям!

Дек 10, 2021 | Новости

TechBullion: почему обучение с Lectera — правильный выбор

8 декабря популярное британское онлайн-издание TechBullion опубликовало статью о нашей образовательной платформе, в которой рассказало о принципах Lectera, основных направлениях обучения и нашей методологии Fast Education.

Дек 10, 2021 | Новости

Как создать креативный сценарий для видеоролика: пошаговая инструкция

Увеличение количества новых клиентов, повышение узнаваемости бренда, привлечение внимания к вашим товарам и услугам – это лишь некоторые преимущества, которые даст вам качественный рекламный ролик.

Именно поэтому стоит уделить достаточно времени и сил созданию сценария. Хороший сценарий поможет вам заложить прочный фундамент для успешного воплощения замысла. Более того, законы драматургии, которые обычно используются для создания киносценариев, можно и нужно применять и в области видеомаркетинга.

В этой статье я рассмотрю основные этапы работы над сценарием креативного рекламного ролика – начиная от поиска идеи и заканчивая записью «чистовой» версии.

Подготовка

Хронометраж у рекламных роликов обычно совсем небольшой: от 10 до 35 секунд, особенно если речь идет о рекламе для телевидения. Казалось бы, что в этом сложного – сел и написал пару страничек, правда?

Нет. Львиную долю самых важных задач вы будете решать именно на стадии подготовки: прежде чем приступать к процессу написания, нужно определиться, о чем, зачем и для кого вы будете работать.

На этом этапе вам поможет несколько простых советов:

1. Определите цель. Для чего вы будете работать, на что будет направлено действие готового продукта? Важно понимать, что просмотр вашей рекламы должен подействовать на потенциального клиента определенным образом. «Вау, хочу купить это!», «Ого, надо срочно заказать!», «Позвоню им завтра и узнаю, сколько это стоит!» – представьте себе конечный результат. Правильно сформулированная цель – это основа для выполнения всех последующих шагов.

Я не знаю, о чем писать: как выйти из контент-ступора?

2. Ответьте себе на вопросы: кто ваша ЦА и чего она хочет? Если вы будете рекламировать детское питание, ваша целевая аудитория, скорее всего, будет состоять из родителей, преимущественно – из молодых мамочек. Если вы хотите написать сценарий для рекламы молодежной одежды, вашими потенциальными клиентами могут быть тинейджеры и студенты. Разрабатывая структуру ролика, вы будете ориентироваться именно на их интересы и приоритеты. Четкие представления о ЦА дадут вам возможность создать ролик, который будет близок и понятен ей.

3. Поищите референсы. На стадии подготовки самое время ознакомиться с рекламой конкурентов: что уже было сказано на эту тему? Посмотрев несколько роликов, затрагивающих интересующую вас проблему, вы избежите повторов чужой мысли и поймете, как можно выделиться среди конкурентов.

А еще просмотр интересных рекламных видео станет отличным способом подстегнуть воображение: использование конкретного приема или особой «фишки» может стать отправной точкой для разработки концепции.

4. Сформулируйте идею. Идея – это стержень будущего сценария и основная мысль, которую вы хотите донести до зрителя. Отталкиваясь от нее, вы сможете выбрать верное направление сюжета. «Мой товар самый классный», «Наши услуги помогут решить определенную проблему», «С этим товаром вы почувствуете себя крутым/модным/защищенным» – в утрированной форме идея видеорекламы может выглядеть именно так.

Делаем блоги для бизнеса и бренд-медиа

Интересно и эффективно

Подробнее

Работа над сюжетом

Итак, у вас есть классная идея и теперь вы знаете, зачем и для кого вы будете писать сценарий. Настало время собирать «скелет» вашей будущей истории:

5. Придумайте героя. Создать персонажа помогут несколько вопросов: кто он, чем занимается, сколько ему лет, о чем он мечтает? Так как вы работаете именно над рекламой, а не над художественным фильмом, создать персонажа поможет собирательный образ представителя вашей целевой аудитории: например, героем ролика о вегетарианских продуктах может быть молодой инструктор по йоге.

Можно, однако, выбрать метод «от обратного»: например, сделать центральным персонажем рекламы молодежного бренда пожилую женщину и показать, как выбор этого продукта изменил ее жизнь. Такой путь более рискованный, зато смелый и оригинальный.

В любом случае, от героя зависит развитие сюжетной линии, ведь именно ему предстоит действовать в предложенных сценаристом обстоятельствах.

В этой рекламе Amstel мы знакомимся с героем через его окружение: мы слышим весь ролик об Алексе, но лишь в конце узнаем, кто же он такой.

Интрига может быть хорошим «крючком»: я, например, досмотрела рекламу до конца, чтобы наконец-то познакомиться с Алексом 🙂

Важно: не стоит ждать вдохновения и внезапного появления музы. Пишите здесь и сейчас: вдохновение появится в процессе. Как говорит Вики Кинг в книге «Как написать кино за 21 день», самый подходящий момент начать писать – когда вы думаете, что не знаете, о чем писать.

6. Найдите конфликт. Противостояние – это мощный двигатель, который задаст истории направление.

С чем будет бороться ваш герой? Может быть, он хочет приобрести недорогой и качественный холодильник, но не может найти идеальный вариант? Это внешний конфликт, который должен разрешиться в финале (разумеется, герой получит идеальное предложение, которое его устроит).

Или персонаж должен сделать важный выбор, но сомневается: поехать отдыхать в Турцию или в Таиланд? Это будет внутренний конфликт, который тоже разрешится при помощи рекламируемых услуг: «Все еще не можете определиться? Мы вам поможем!».

В контексте рекламы конфликт может быть выражен в виде проблемы, с которой вы поможете разобраться потенциальным клиентам.

Посмотрите на этот трогательный ролик от Milka: у героя ролика есть серьезный внутренний конфликт – борьба между вежливостью и желанием съесть шоколадку 🙂

7.  Придерживайтесь трехактной структуры. Трехчастная форма предполагает наличие завязки и первого поворотного события в первом акте, развития и второго поворотного во втором акте, и кульминации с развязкой в заключительном акте.

Кажется, что в те же 25-30 секунд уложить сюжет с трехчастной структурой просто невозможно, однако это вполне реально. Мой любимый пример – это креативная реклама Mercedes-Benz.

Всего за 40 секунд разворачивается полноценная история: мужчина едет на автомобиле по заснеженному лесу (завязка), как вдруг внезапно в его машине оказывается сама Смерть (первое поворотное событие). Смерть намекает ошарашенному герою на его скорую гибель лаконичной фразой «Sorry» (развитие). Мужчина едва не становится жертвой несчастного случая, однако он успевает затормозить вовремя (второе поворотное событие), и Смерть остается ни с чем. Теперь уже герой иронично приносит мрачному жнецу свои извинения (кульминация). Почему ему удалось остаться невредимым? Конечно же, благодаря безопасному и крутому автомобилю (развязка)!

Важно: именно пэкшот – кадр с логотипом компании или самим продуктом и лозунгом бренда – наиболее часто становится развязкой рекламного ролика.

8. Напишите синопсис. Теперь, когда вы выстроили сюжет, можно записать его в сжатой форме, без диалогов и лишних деталей. Пишите кратко и по существу, чтобы четко прослеживались основная мысль и сюжетная линия. Конечно, если ролик совсем небольшой, этот этап можно опустить и сразу приступить к записи черновика, но работа над синопсисом даст вам преимущество. Если в истории есть какие-то пробелы или «косяки», на этом этапе их будет проще отследить и исправить.

9. Приступайте к записи чернового варианта. Пишите в той форме, которая вам наиболее удобна, корректуру и оформление оставьте для финальной стадии. Сейчас необходимо описать действие, которое зритель увидит в кадре, и прописать все диалоги (если они есть).

Важно: не указывайте в сценарии технические параметры: движение камеры, крупность плана и т. д., особенно если вы пишете сценарий на заказ, а не для себя. Вся техническая информация будет обсуждаться уже при непосредственной подготовке к съемкам при участии режиссера и оператора. Сейчас ваша задача – это написать историю так, чтобы она была логичной, увлекательной и понятной любому.

10. Больше действия, меньше слов – используйте возможности визуального контента. Помните, что главная функция видеоконтента – показывать, а не рассказывать. Смело сокращайте диалоги, если они вообще необходимы. Полезные свойства продукта демонстрируйте через события – наблюдать за ними зрителю будет гораздо интереснее, чем слушать бесконечный закадровый голос, перечисляющий характеристики товара.

Посмотрите, как необычно и изобретательно показаны функции кабриолета Volvo C70 в этом милом ролике:

А ведь героини этой рекламы не произнесли ни слова!

Творческое ускорение: как научиться писать быстро и эффективно

Важно: прежде чем переходить к следующему шагу, выдержите паузу – отложите материал на несколько дней, отдохните от него. Взглянув на черновик свежим взглядом, вы поймете, нужны ли вам еще какие-то правки или можно приступать к финальному этапу.

Работа над «чистовиком»: выходим на финишную прямую

Теперь, когда основная часть работы позади, дело за малым: нужно провести корректуру и привести в порядок оформление, а также проверить хронометраж, особенно если вы должны уложиться в строгие рамки.

Воспользуйтесь следующими рекомендациями:

11. Освойте «американский» формат сценарной записи. Этот пункт не обязателен, тем более, у заказчика могут быть собственные требования к оформлению, но у «американки» есть неоспоримые достоинства.

Во-первых, информация будет четко разделена на блоки: место, время, действие и реплики (в том числе и закадровые). Во-вторых, в рамках «американского» формата у вас будет меньше возможности отойти от темы и начать «растекаться мыслью по древу». В-третьих, сценарий, записанный по «американским» стандартам гораздо легче и удобнее воспринимать.

Как отформатировать сценарий в соответствии с «американским» стандартом:

• Шрифт Courier New, размер 12.
• Курсив, выделение жирным и подчеркивание не используются.
• В начале каждой сцены указывается ее номер, место действия (интерьер или натура, название объекта) и режим (утро/день/вечер/ночь).
• Устанавливаем поля страницы: верхнее – 2,5 см, нижнее – 1,25 см, левое – 3,75 см, правое – 2,5 см.
• Для строки с именем персонажа отступ слева – 6,75 см.
• Для блока с репликами отступы слева и справа по 3,75 см.
• В блоке с ремарками отступ слева – 5,5 см, справа – 4,5 см.

Как это выглядит на практике?

Сравните: слева – сумбур и хаос, справа – структурированный материал

12. Посчитайте хронометраж. Уложились ли вы во временные рамки?

Проверить, сколько времени будет идти ваш ролик, можно несколькими способами:

• Возьмите секундомер. Засеките время и прочитайте сценарий вслух, проговаривая все реплики и представляя себе подробно и в деталях все действия. Можно даже пройти их, обозначая схематически: однажды коллега попросил меня посчитать хронометраж одной сложной сцены, и я ходила по комнате с секундомером, залезала в воображаемую лодку и гребла невидимыми веслами (да, со стороны этот процесс может выглядеть забавно). Этот способ пока еще остается самым проверенным.
• Можно воспользоваться онлайн-ресурсом «Хрономер», однако я бы посоветовала прибегать к этому способу только в крайних случаях – когда сроки горят, и на полноценный просчет не хватает времени. Программа считает тайминг, основываясь на количестве слов в тексте – сами понимаете, что брать в расчет немые атмосферные кадры она не будет.
• Сценарий, записанный в «американке», можно метрировать исходя из количества страниц: считается, что одна страница такого материала равняется приблизительно одной минуте экранного времени. Этот способ подходит для тех, кто рассчитывает сделать ролик с длительностью от одной минуты и более.

Заключение

В этой статье я привела пошаговую инструкцию по написанию сценария для рекламного ролика и описала основные этапы работы. Тестируйте, творите, фантазируйте! Искренне надеюсь, что материал был полезным и интересным 😉

А если не хочется тратить время на поиски идеи и муки творчества, мы можем полностью взять на себя производство вашей видеорекламы – от разработки замысла до монтажа и цветокоррекции.

Руководство для начинающих по написанию видеосценариев

Clipchamp — бесплатный онлайн-редактор видеоПопробуйте бесплатно

Поделитесь этой публикацией

На этой странице

• Что такое видеосценарий?
• Как написать сценарий для видео
• Шаблон сценария видео

Что общего у голливудских блокбастеров и маркетинговых роликов? Хороший сценарий. Неважно, продлится ли окончательный монтаж два часа или две минуты, все хорошие проекты начинаются с этого важного документа планирования.

Не знаете, с чего начать? Мы здесь, чтобы помочь с записью в блоге, в которой рассказывается о необходимости знать информацию. Присоединяйтесь к нам, пока мы определяем, что такое видеосценарий, показываем вам, как его писать, и делимся шаблоном, который вы можете использовать, чтобы начать свой собственный сценарий.

Что такое сценарий видео?

Сценарий видео — это документ, в котором описывается, как будет показываться ваше маркетинговое видео. По сути, он передает повествование и посыл вашего видео и включает в себя следующие элементы:

• Описание сцены. Описания, которые обеспечивают контекст для съемок сцен.  

• Диалог. Что твой талант скажет в своем видео.

• Направления. Какие действия ваш талант будет выполнять в видео.

• Сигналы камеры. Инструкция, как снимать видео.

• Постпродакшн заметки. Описания того, как видео будет редактироваться при постобработке.  

Как написать сценарий для видео

Определите свою аудиторию 

Понимание своей аудитории – лучший способ начать писать сценарий.

Во-первых, вы должны понимать, к какой демографической группе вы пытаетесь обратиться, и что их движет. Вы ориентируетесь на технически подкованных подростков или пенсионеров? Сценарии для этих двух групп будут выглядеть совершенно по-разному, потому что знание вашей аудитории влияет на ваш выбор языка, тона и даже юмора.

Также важно определить, для какой платформы предназначено ваше маркетинговое видео. Сценарий для рекламы в Instagram будет кратким и удобным для мобильных устройств, в то время как видео на вашем веб-сайте может быть длиннее и содержать больше диалогов. Определение платформы или выбор платформ на раннем этапе также дает вам возможность оптимизировать свое видео с использованием лучших практик.

Выберите одно сообщение

Пришло время подумать, зачем вы вообще снимаете это видео. Чтобы оно было успешным, вам нужно определиться с одним четким сообщением, которое вы хотите передать своим видео, и на его основе построить свой сценарий. Думаете, одного сообщения недостаточно? Тогда подумайте об этом: среднее время концентрации внимания взрослого человека составляет восемь секунд, одно сообщение — это все, на что у вас действительно есть время.

Напишите план

Создание видео — это захватывающий отход от повседневных маркетинговых задач, поэтому легко переутомиться. Вдохновленные авторы, как правило, имеют много идей, поэтому, чтобы избежать перегруженности маркетингового видео, примите участие в предварительном написании. Проще говоря, предварительное написание — это процесс воплощения всех ваших идей на бумаге (или экране). Исходя из этого, вы можете начать составлять набросок — приблизительный план того, что в конечном итоге станет вашим сценарием. Вы можете использовать альтернативы Scrivener для написания идеальных видеосценариев с использованием шаблонов.

Сценарий в разделах

Даже самый краткий сценарий может быть полезен благодаря стратегическому разделению. Вот список вещей, которые вы должны включить в основные разделы вашего видео — начало, середину и конец.

Начало

Крючок. Начните сценарий маркетингового видео с правильной ноты с крючка. Хук — это заманчивый и уникальный предварительный просмотр содержания видео, который привлекает внимание аудитории. Посмотрите на отличный пример «Будет ли это сочетаться?» от Blendtec в видео ниже.

Ваш бренд. По данным Facebook, зрители на 23% чаще запоминают бренд, если он представлен в первые три секунды видео. Итак, попробуйте упомянуть свой бренд и включить свой логотип (легко добавить с помощью нашего онлайн-редактора видео) в самом начале вашего маркетингового видео-сценария.

Средний

Сообщение. Сразу после того, как вы убрали крючок и бренд, пришло время написать сообщение. Если вы хотите, чтобы зрители подумали: «Наша еда лучшая в городе», скажите об этом прямо сейчас.

Ваши доказательства. Середина также является отличным разделом для подтверждения ваших утверждений и предоставления зрителям важной информации. Доказательства можно легко вплести в сценарий вашего видео, включив что-то вроде положительного отзыва клиента.

Конец

CTA. Ака призыв к действию. Это часть сценария, в которой вы призываете своих зрителей сделать что-то вроде «купить сейчас» или «забронировать». CTA обычно является самым простым способом завершить ваш сценарий, однако вы также можете включить дополнительные CTA перед концом. Также показано, что CTA, написанные в середине видео, имеют высокий коэффициент конверсии.

Использование шаблона видеосценария

Подобно тренировочным колесам на велосипеде, шаблоны могут протянуть руку помощи, когда вы только начинаете писать видеосценарий. Продолжайте читать, чтобы изучить шаблон сценария видео, который мы создали, используя все советы из этого блога!

Шаблон сценария видео

Получите доступ к нашему шаблону сценария видео и начните создавать свои собственные!

Поделиться этой публикацией

Вернуться в блог Clipchamp

Как написать сценарий видео, который заставит людей смотреть

Как написать сценарий для видео, который заставит людей смотретьСоздайте видео

Бренды используют видеомаркетинг больше, чем когда-либо! И если вы создаете или думаете о создании своего первого маркетингового видео , самое время начать, как сейчас.

Планируете ли вы снимать обучающие видеоролики, видео-отзывы, корпоративные видеоролики или видеоролики с примерами из практики, вы должны стремиться создать увлекательные видеоролики, чтобы привлечь внимание вашей целевой аудитории.

Тем не менее, вы можете не знать, с чего начать, когда дело доходит до создания сообщения бренда, которое останется у ваших зрителей. Не волнуйтесь, мы здесь, чтобы помочь.

Начнем с основ: создание видео всегда должно начинаться с написания хорошего сценария — да, прямо как профессиональный сценарист. Хорошо составленный сценарий облегчит вам определение:

• Контента, такого как голос за кадром, диалоги и т. д., которые будут включены в видео вашей компании
• Визуальный контент, который будет включен в ваше видео (список действий, описание каждой сцены и т. д.)
• Инструкции по съемке (под каким углом снимать каждую сцену, какое освещение использовать, и т. д.)
• Инструкции по редактированию (субтитры, звуковое оформление, спецэффекты и т. д.)

Надежный процесс создания контента поможет вам обеспечить четкое и структурированное сообщение. Это, в свою очередь, означает, что результатом будет увлекательное и цельное видео. Прочтите статью в блоге о том, как сделать профессиональное видео, если хотите узнать больше.

Хотите знать, какие шаги вы должны предпринять, чтобы написать правильный и эффективный сценарий видео ? Продолжайте читать, чтобы узнать, каковы 9 советов успеха.

Почему вам следует писать сценарии для видео

Прежде чем мы начнем, давайте рассмотрим преимущества написания сценария для видео.

Сценарий видео может быть определен как текстовая раскадровка и представляет собой документ, который позволит вам:

• Пробудить ваше воображение : Не стесняйтесь добавлять заметки, рисовать наброски и экспериментировать. Мы рекомендуем писать хорошей, старомодной ручкой и бумагой и не торопиться, чтобы собрать все свои лучшие идеи.
• Убедитесь, что ваше сообщение доставлено эффективно : Воспринимайте его как направляющую нить вашего видео. Это поможет вам лучше структурировать сообщение.
• Продемонстрируйте идентичность вашего бренда : Включив ключевые слова и другие согласованные элементы сообщения бренда, вы можете быть уверены, что конечный результат будет действительно отражать имидж и индивидуальность вашего бренда.
• Экономия времени при редактировании : Ваш сценарий видео также будет включать все визуальные и звуковые элементы, которые должны содержаться в окончательном видео: например, иллюстрации, анимацию, анимированную графику и многое другое. Это означает, что редактору будет с чем работать.
• Упростите запись видеоинтервью : Написание сценария особенно полезно при подготовке к видеоинтервью. Это позволяет вам поделиться им с собеседником перед записью, чтобы дать ему возможность лучше структурировать свои мысли.
• Оптимизируйте продолжительность вашего видео, а также общий бюджет : Наконец, знайте, что написание сценария позволит избежать записи бесполезных последовательностей, которые вы в конечном итоге не будете использовать. В свою очередь, это также позволит контролировать ваш бюджет.

5 вопросов, которые вы должны задать себе перед написанием сценария

Теперь, когда мы убедили вас в преимуществах написания сценария для видео, вы, возможно, захотите приступить к работе. Подожди!

Прежде чем приступить к работе над реальным сценарием, вы должны предпринять некоторые дополнительные шаги, чтобы убедиться, что ваше видео находит отклик у вашей целевой аудитории. Ответьте на следующие вопросы, чтобы разблокировать следующий уровень.

Кто ваша целевая аудитория?

Как маркетолог или специалист по коммуникациям, вы уже знаете, что создание хорошего контента подразумевает, что вы хорошо знаете свою целевую аудиторию . Имейте это в виду при создании видео и написании сценария. Прочтите эту статью, если хотите узнать больше о персонализированном видеомаркетинге!

Ваша видеореклама нацелена на владельцев бизнеса, студентов или работающих родителей? Очевидно, что тон голоса и внешний вид вашего видео будут различаться в зависимости от этого, поэтому определение вашей целевой аудитории является ключевым.

Чем больше вы узнаете свою аудиторию, тем легче вам будет писать сценарий, который соответствует их потребностям. Так что подумайте… Кто для вас здесь идеальный покупатель?

Что нужно вашей целевой аудитории?

Теперь, когда ваша целевая аудитория определена, пора встать на ее место.

Идея состоит в том, чтобы использовать эмпатию для определения их потребностей и предоставлять им решения с помощью вашего сценария.

💡 Совет PlayPlay Pro

Используя записную книжку или файл Google Doc, вы должны начать с составления списка всех проблем, с которыми может столкнуться ваша целевая аудитория — конечно, связанных с вашим продуктом или услугой. Когда ваш список будет готов, выберите самую большую проблему и напишите сценарий, направленный на решение этой проблемы.

Допустим, вы продаете мужскую обувь. Ваши потенциальные клиенты могут столкнуться со следующими проблемами:

• Не могут найти мужскую обувь меньше 6 размера
• Они не могут найти брендовую обувь по доступной цене
• У них нет времени покупать обувь

Эти 3 вопроса (размер, цена и время) не связаны друг с другом, поэтому мы рекомендуем выбрать один из них и построить свой сценарий на его основе.

Какое сообщение вы хотите отправить?

Теперь, когда у вас есть целевая аудитория и ее проблемы, пришло время придумать сообщение, которое вы отправите им — благодаря вашему сценарию.

Как вы решаете их проблему? Каково обещание вашего бренда? Каково ваше УТП? Самое главное: что в вашем бренде следует помнить?

Если мы вернемся к примеру с мужской обувью, потенциальное сообщение может быть таким: «Мы единственный бренд мужской обуви, ориентированный на маленькие размеры».

Помните, это будет вашей путеводной звездой в процессе создания видео , начиная со сценария и заканчивая стадией монтажа.

Какие эмоции вы хотите передать?

Теперь у вас есть сильное сообщение, так что давайте перейдем к эмоциям, которые ваш сценарий и ваше видео должны передать .

Будь то радость, восхищение, страх, гордость, благодарность, гнев или надежда, вы всегда должны определите психологическое воздействие, которое должен иметь ваш контент.

💡 Совет от PlayPlay Pro

Мы рекомендуем переключаться между положительными и более отрицательными эмоциями, чтобы ваша аудитория продолжала ждать.

Посмотрите это видео от Coca Cola , которое начинается с разочаровывающих изображений, а затем показывает более позитивные изображения, чтобы оказать длительное влияние на зрителей.

Какое действие должна совершить ваша аудитория после просмотра видео?

Последний вопрос, который вы должны задать себе, очень важен, поскольку он направлен на то, чтобы заставить ваших зрителей действовать после того, как они закончат просмотр. Опять же, убедитесь, что вы выяснили, каким будет ваш призыв к действию, прежде чем приступить к работе со своим сценарием.

Например, вы можете предложить зрителям:

• Записаться на прием онлайн
• Подпишитесь на рассылку новостей
• Посетите свой блог или интернет-магазин
• Загрузите приложение
• Свяжитесь с нами по электронной почте или по телефону

💡 Нужно вдохновение?

Прежде чем думать о том, как воплотить вашу идею во впечатляющее видео, вот несколько идей, которые вдохновят вас еще больше:
Почему бы не начать год с видео-слайд-шоу, в котором вы вспомните основные моменты прошлого года и расскажете о том, что у вас получилось? планируется в этом году?
В противном случае вы могли бы создавать настолько интригующие видеоролики для BuzzFeed, что ваша аудитория просто не может перестать их смотреть!
Вы когда-нибудь слышали о поиске видео? Таким образом, вы можете обратиться к своим потенциальным клиентам, используя формат, позволяющий донести ваше сообщение: информацию становится легче запоминать, объяснения — более убедительными, а история вашего бренда — более убедительной.

Не забудьте перепрофилировать видеоконтент! Помните, что вы вложили много усилий в свое видео, теперь вам нужно извлечь из него максимальную пользу. Например, вы можете написать сообщение в блоге из своего видео или разделить видео на более удобоваримые фрагменты, чтобы дразнить более длинное видео.

Ключ к успешному сценарию видео

После всей этой предварительной работы пришло время приступить к работе. Вот 9 правил, которым вы должны следовать, чтобы написать сценарий, который приведет к созданию увлекательного видео.

1. Логически структурируйте свои идеи

Ранее мы упоминали, что цель видеосценария — получить более ясное видение. Тем не менее, убедитесь, что ваш сценарий логично проходит через все ваши идеи — всегда начинайте с введения, затем погружайтесь в суть вашего контента и заканчивайте убедительным заключением.

Успешный сценарий должен пройти эти 3 шага :

• Шаг 1: Ознакомление аудитории с проблемой или потребностью . Вы должны сказать своей аудитории, что вы понимаете их в самом начале вашего видео, поэтому ваш сценарий тоже должен начинаться с этого.
• Шаг 2. Показ того, как ваш продукт или услуга решает эту проблему . Именно тогда вы должны показать своей аудитории, как вы можете им помочь. Продемонстрируйте свой опыт и то, что отличает вас от других. Здесь вы можете полностью положиться на данные. Пришло время убедить вашу целевую аудиторию в том, что ваш бренд является окончательным решением их проблем.
• Шаг 3: Завершите призывом к действию. Ваш сценарий должен заканчиваться убедительным призывом к действию, например побуждать зрителей подписаться на вашу рассылку новостей, загрузить электронную книгу или поделиться своим видео в социальных сетях.

Это поможет вам доставить нужное сообщение в нужное время.

💡 Совет PlayPlay Pro

Есть два варианта структурированного сбора идей:

• Написание очень подробного сценария , который не позволит вам упустить ни одной детали.
• Составление списка пунктов , который даст вам хороший обзор и позволит редактору проявить больше творчества.

Оба варианта допустимы, и ваш выбор будет зависеть от вашего конкретного проекта, ваших целей и вашего собственного способа работы. Если вы работаете над видео-интервью, маркеры, вероятно, будут проще, и ими можно будет поделиться с вашим интервьюируемым.

2. Обратите внимание на последовательность открытия

Знаете ли вы, что у вас есть только 3 секунды, чтобы привлечь внимание зрителя, прежде чем он продолжит прокручивать страницу? Это означает, что вы должны хорошо подумать над начальной сценой вашего видео.

Вот некоторые из ваших вариантов, когда речь идет о том, чтобы ваша аудитория захотела продолжать смотреть:

• Начните с интригующего вступления : Например, в этом рекламном ролике Google бренд заставляет зрителей пропустить первые 3 секунды. показывая начало поиска Google. Любопытство заставит их продолжать смотреть!
• Задайте зрителям вопрос , например, «Знаете ли вы, что…»
• Начните с ответного звука , например, «о-о…»
• Заразительно изложите интересный факт : «3. Именно столько секунд у вас есть, прежде чем пользователь социальной сети продолжит прокручивать».

Не бойтесь пробовать разные вещи!

3. Совершенствуйте свое повествование

Помните, что ваш сценарий должен вызывать у зрителей желание продолжать просмотр и при этом быть легко запоминающимся. Именно здесь в игру вступает рассказывание историй — самый простой способ создать запоминающийся контент.

По словам Дженнифер Аакер, профессора маркетинга в Стэнфордском университете, истории запоминаются в 22 раза чаще, чем одни только факты: « Рассказывая историю, вы отправляете слушателя в путешествие, переводя его с одной точки зрения на другую. Таким образом, история является мощным инструментом для формирования доверия к вам и вашему видению. » Интересно, правда?

Вот несколько советов по рассказыванию историй, которые помогут вам написать сценарий, который запомнится:

• Положитесь на неопределенность . Даже если ваше видео направлено на то, чтобы подчеркнуть все преимущества вашего продукта или услуги, не вдавайтесь в подробности с самого начала. Удивите свою аудиторию и структурируйте свое видео таким образом, чтобы заинтересовать их.
• Активировать воображение . Заинтересовать вашу аудиторию может быть так же просто, как положиться на тот факт, что им рассказывали истории всю их жизнь. Добавляйте ссылки на книги и фильмы, а также метафоры для их перемещения и перемещения.
• Усиление эмоций . Слова, которые вы используете, повлияют на ваше видео. Не говорите просто, что персонаж счастлив. Скажите, что они взволнованы или в восторге!
• Персонализируйте свое сообщение. Главный герой вашего видео должен легко идентифицировать себя с вашим видео. Дайте им имя и используйте его, так как вашей аудитории будет легче понять, что думает конкретный человек, в отличие от утверждения типа «наши клиенты думают, что…»

4. Используйте разговорную речь

При создании видео, ориентированного на широкую аудиторию, любой ценой избегайте использования технического жаргона, так как это помешает понять и запомнить ваше сообщение.

Хотя вы не должны идти на компромисс с самим обменом сообщениями, убедитесь, что он соответствует следующим простым правилам:

• Используйте простые слова, понятные каждому . Избегайте чрезмерно длинных и сложных слов.
• Объясните любой сложный термин при необходимости.
• Используйте настоящее время , чтобы сделать ваше видео более понятным.
• Избегайте многословия .

5. Будьте краткими

Согласно исследованию Microsoft, средняя продолжительность концентрации внимания человека составляет всего 8 секунд. Да, это меньше, чем золотая рыбка. Упс.

Поскольку вашей конечной целью является привлечение и удержание внимания целевой аудитории, убедитесь, что ваш сценарий максимально прост.

Вот несколько советов, которые помогут вам в этом:

• Помните, что каждый сценарий должен быть привязан к одной идее. Вам следует сосредоточиться на решении одной конкретной проблемы с помощью одного единственного решения, чтобы облегчить запоминание вашего сообщения. Если вам нужно решить несколько задач, просто напишите для каждой из них отдельный скрипт.
• Сократите длину предложений до 15-20 слов . Превысив этот предел, вы можете затруднить понимание и запоминание своего сообщения.
• Проверьте свой сценарий на наличие ненужных повторов и многословных предложений . Повторение себя недопустимо, так как это утомит вашу аудиторию и сделает ваше видео длиннее без уважительной причины.

6. Думайте визуально

Конечно, сценарий — это письменный документ, но в конечном итоге он станет визуальной частью контента.

Знаете ли вы, что 85% видео на Facebook просматриваются без звука? Это также относится к любым видео, которые просматриваются в Интернете.

Не забудьте включить в сценарий информацию о визуальных аспектах вашего видео, а также его текст.

Вот пример скрипта для анимационного ролика.

ТЕКСТ:

Сара всегда голодна как волк. Особенно когда речь идет о мороженом.
(Включите изображение волка, поедающего мороженое)

На самом деле, Сара могла бы есть мороженое весь день.
(Покажите, как Сара ест мороженое с разными вкусами в течение дня)

Но ночью все становится сложнее.
(Покажите, как Сара ворочается в постели и плачет, потому что у нее болит живот)

Но сегодня ее счастливый день. Вот решение, которое, наконец, позволит ей спокойно спать по ночам.
(Сара выпивает стакан воды и глотает таблетку, прежде чем вздохнуть и улыбнуться)

Помимо облегчения чтения вашего сценария, это определенно значительно облегчит работу редактора !

7.

Завершите видео четким призывом к действию

Поздравляем, сценарий видео почти готов! Но подождите… следующий шаг очень важен!

Помните, что и ваш сценарий, и ваше видео должны заканчиваться призывом к действию, который будет легко понять. Конечно, конкретный призыв к действию, который вы выберете, зависит от вашей текущей маркетинговой цели.

Например, вы можете предложить своим зрителям:

• Посетите свой веб-сайт , чтобы увеличить посещаемость
• Загрузите информационный документ , чтобы подчеркнуть свой опыт
• Записаться на прием онлайн для привлечения потенциальных клиентов
• Купите свой продукт для увеличения продаж
• Присоединяйтесь к программе лояльности клиентов для повышения коэффициента конверсии почему вы хотели, чтобы они посмотрели ваше видео.

  8. Засеките время, читая сценарий вслух

  Время доработать сценарий! Это также означает оптимизацию длины вашего будущего видео.

  Просто используйте свой телефон, чтобы засечь время , читая сценарий вслух в обычном темпе. Чтобы дать вам представление, одна минута видео обычно составляет от 160 до 220 слов , при условии отсутствия пауз.

  Если ваш текст слишком длинный, просто удалите все ненужные слова, чтобы сразу перейти к сути.

  9. Найдите кого-нибудь, кто вычитает ваш сценарий.

  Даже лучшие сценаристы и режиссеры работают в команде, так почему бы не сделать то же самое?

  Прежде чем приступить к съемке и монтажу видео, рекомендуем показать его сценарий тому, кто еще не работал над ним.

  Это дает следующие преимущества:

  • Убедитесь, что ваш сценарий понятен
  • Исправление любых ошибок
  • Убедитесь, что ваши сообщения и тон голоса действительно соответствуют целям вашей компании.

  Вам слово

  Вот и все! Теперь вы знаете все, что нужно знать о написании идеального видеосценария для создания высококачественного видеоконтента.